Vincenzo Raimondo - Frammenti #5
01
dag
19
timer
19
minutter
48
sekunder
Nuværende bud
€ 1
Ingen mindstepris
Ekspert
Udvalgt af Heiko Neitzel
Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
Galleri Estimat € 300 - € 400
12 andre mennesker holder øje med dette objekt
 | € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo Frammenti #5, original acrylmaleri på lærred, multifarvet, 70 × 44 cm, håndsigneret, 2026, portræt i ekspressionistisk stil, i god stand.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
2 Malerier 44 × 70 cm
To splittede og genkomponerede skønheder, to ikoniske ansigter filtreret gennem kunstnerens blik.
I disse fragmenter er der ikke blot hyldest, men en reinterpretation: nervøse linjer, brændende læber, hængende blikke og farver, der synes at holde erindring, kraft og sårbarhed.
Små moderne guder, uperfekte nok til at fremstå som levende.
***
La serie “Frammenti” esplora la forza emotiva del volto umano attraverso composizioni intense, frammentate e profondamente contemporanee. Gli occhi, le labbra e i dettagli del viso emergono tra linee veloci, sovrapposizioni e pennellate istintive, creando immagini sospese tra eleganza e inquietudine.
Hver serie udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem stærke, fragmenterede og dybt nutidige kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem mellem hastige linjer, lag og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Og hvert værk fanger en forskellig følelse uden at fortælle den direkte: Tilskueren tiltrækkes af blikket, men står også frit til at fortolke betydningen. Ansigterne er ikke helt definerede, næsten opløst mellem hår, mærker og bevægelse, hvilket gør portrættet til en mere følelsesmæssig end realistisk opfattelse.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til de markante sorte streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver det visuelle centrum i værket. En serie med stærk æstetisk virkning, i stand til at forene sensualitet, hemmelighed og modernitet i en straks genkendelig stil.
Her er ikke det perfekte patinerede katalogportræt.
Der er den elegante kaos af menneskelig identitet, skjult bag et blik, der ser ud til at dukke op og forsvinde i samme øjeblik.
***Disclaimer***
Eventuelle opklaringer:
Og hver opgave opstår gennem mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig bearbejdning.
Lerret eller underlag (lærred og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærrederne, der bruges, vælges med særlig fokus på kvalitet og, hvis muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret for genbrugsmaterialer eller materialer med lav miljøpåvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller færdiggøres håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle lette ufuldkommenheder i underlaget bør ikke betragtes som fejl, men som vidnesbyrd om håndværksprocessen og den håndværksmæssige karakter af produktet.
Sådanne træk går ikke på kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men forstærker dets enestående karakter.
Hver tavle bør derfor opfattes som et unikt stykke, resultat af et arbejde, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig omtanke for materialerne.
Sælger's Historie
“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.”
Vincenzo Raimondo
er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer.
Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling.
Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej.
Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab.
I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet.
Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer.
Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket.
For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google Oversæt2 Malerier 44 × 70 cm
To splittede og genkomponerede skønheder, to ikoniske ansigter filtreret gennem kunstnerens blik.
I disse fragmenter er der ikke blot hyldest, men en reinterpretation: nervøse linjer, brændende læber, hængende blikke og farver, der synes at holde erindring, kraft og sårbarhed.
Små moderne guder, uperfekte nok til at fremstå som levende.
***
La serie “Frammenti” esplora la forza emotiva del volto umano attraverso composizioni intense, frammentate e profondamente contemporanee. Gli occhi, le labbra e i dettagli del viso emergono tra linee veloci, sovrapposizioni e pennellate istintive, creando immagini sospese tra eleganza e inquietudine.
Hver serie udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem stærke, fragmenterede og dybt nutidige kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem mellem hastige linjer, lag og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Og hvert værk fanger en forskellig følelse uden at fortælle den direkte: Tilskueren tiltrækkes af blikket, men står også frit til at fortolke betydningen. Ansigterne er ikke helt definerede, næsten opløst mellem hår, mærker og bevægelse, hvilket gør portrættet til en mere følelsesmæssig end realistisk opfattelse.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til de markante sorte streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver det visuelle centrum i værket. En serie med stærk æstetisk virkning, i stand til at forene sensualitet, hemmelighed og modernitet i en straks genkendelig stil.
Her er ikke det perfekte patinerede katalogportræt.
Der er den elegante kaos af menneskelig identitet, skjult bag et blik, der ser ud til at dukke op og forsvinde i samme øjeblik.
***Disclaimer***
Eventuelle opklaringer:
Og hver opgave opstår gennem mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig bearbejdning.
Lerret eller underlag (lærred og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærrederne, der bruges, vælges med særlig fokus på kvalitet og, hvis muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret for genbrugsmaterialer eller materialer med lav miljøpåvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller færdiggøres håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle lette ufuldkommenheder i underlaget bør ikke betragtes som fejl, men som vidnesbyrd om håndværksprocessen og den håndværksmæssige karakter af produktet.
Sådanne træk går ikke på kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men forstærker dets enestående karakter.
Hver tavle bør derfor opfattes som et unikt stykke, resultat af et arbejde, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig omtanke for materialerne.
Sælger's Historie
“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.”
Vincenzo Raimondo
er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer.
Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling.
Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej.
Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab.
I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet.
Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer.
Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket.
For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
Vincenzo Raimondo
Udgave
Original
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nej
Værkets titel
Frammenti #5
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
God stand
Farve
Mangefarvet
Højde
70 cm
Bredde
44 cm
Vægt
1 g
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Ekspressionist
Periode
2020+
Solgt af
