R. Serra - Idea Cromática XL - NO RESERVE






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 74 | ||
|---|---|---|
€ 69 | ||
€ 64 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
R. Serra, Idea Cromática XL - NO RESERVE, original acrylmaleri på lærred (90 x 70 cm, lodret) fra 2026, moderne unik stilleben med levende farver, håndsigneret, inkluderer certifikat for autentificering, afsendes direkte fra kunstnerens studi i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Originalt værk, der fortolker den klassiske stilleben-genre gennem en levende farvepalet og en samtidsmalerisk opbygning. Kompositionen samler blomster og frugter i et rum domineret af kontrasten mellem varme og kølige farver, hvor lyset synes at ekspandere gennem overfladen. De synlige penselstrøg og forenklingen af formerne tilfører friskhed, dynamik og et stærkt visuelt nærvær. Værket fejrer farveoverflod og livligheden i hverdagsobjekterne og forvandler dem til en lysende og energifyldt scene.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Dybde: 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unikt værk
• Håndsigneret (på bagsiden af maleriet)
• Inkluderer certifikat for ægthed (COA)
• Tilstand: Fremragende
• Forsendelse: Værket sendes direkte fra kunstnerens studie, omhyggeligt rullet i et stift kartonrør eller i en kasse med tilsvarende dimensioner for at sikre bevarelsen under transporten. Alle forsendelser inkluderer et sporingsnummer.
Noter: Billederne har illustrativt karakter. Værkets faktiske dimensioner fremgår af teknisk fakta og bør anses som hovedreference. Farverne kan variere let afhængigt af skærmindstillinger.
Bio af kunstneren: R. Serra er en visuuel kunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om billedmæssig undersøgelse og mekanismerne bag billedkonstruktion. Hans uddannelse inden for plastiske kunstarter, med speciale i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, skaber et sprog, der sætter maleriet i dialog med de æstetikker og visuelle logikker i den digitale kultur.
Hans værk undersøger erindringen som en redigerings- og rekonstruktionsproces, hvor oplevede og forestillede minder mødes for at skabe billeder, der udfordrer repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker han spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion, og foreslår scener, der står i vagt mellem det intime og det universelle.
I løbet af det sidste årti har han udviklet en udstillingskarriere, der inkluderer fællesudstillinger i nationale og internationale gallerier, og har konsolideret sin tilstedeværelse i den samtidskunstneriske kontekst.
Originalt værk, der fortolker den klassiske stilleben-genre gennem en levende farvepalet og en samtidsmalerisk opbygning. Kompositionen samler blomster og frugter i et rum domineret af kontrasten mellem varme og kølige farver, hvor lyset synes at ekspandere gennem overfladen. De synlige penselstrøg og forenklingen af formerne tilfører friskhed, dynamik og et stærkt visuelt nærvær. Værket fejrer farveoverflod og livligheden i hverdagsobjekterne og forvandler dem til en lysende og energifyldt scene.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Dybde: 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unikt værk
• Håndsigneret (på bagsiden af maleriet)
• Inkluderer certifikat for ægthed (COA)
• Tilstand: Fremragende
• Forsendelse: Værket sendes direkte fra kunstnerens studie, omhyggeligt rullet i et stift kartonrør eller i en kasse med tilsvarende dimensioner for at sikre bevarelsen under transporten. Alle forsendelser inkluderer et sporingsnummer.
Noter: Billederne har illustrativt karakter. Værkets faktiske dimensioner fremgår af teknisk fakta og bør anses som hovedreference. Farverne kan variere let afhængigt af skærmindstillinger.
Bio af kunstneren: R. Serra er en visuuel kunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om billedmæssig undersøgelse og mekanismerne bag billedkonstruktion. Hans uddannelse inden for plastiske kunstarter, med speciale i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, skaber et sprog, der sætter maleriet i dialog med de æstetikker og visuelle logikker i den digitale kultur.
Hans værk undersøger erindringen som en redigerings- og rekonstruktionsproces, hvor oplevede og forestillede minder mødes for at skabe billeder, der udfordrer repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker han spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion, og foreslår scener, der står i vagt mellem det intime og det universelle.
I løbet af det sidste årti har han udviklet en udstillingskarriere, der inkluderer fællesudstillinger i nationale og internationale gallerier, og har konsolideret sin tilstedeværelse i den samtidskunstneriske kontekst.
