Yuni R. P - El arca de la primavera

Malet af kunstneren Yuni R. P i oliemaleri på lærred, fuldstændigt udført med spartel.
Værkets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en hvid margen omkring hele værket for bedre montage eller indramning.

Værkerne, når de sælges, sendes inden for højst tre dage til enhver del af verden. Hver del er omhyggeligt indpakket, beskyttet med papir og bobleplads, og sendt i et stift kartontube af høj styrke, hvilket sikrer perfekt bevarelse under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig dannelse, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Hans værk kendetegnes ved et meget personligt malersprog, udviklet næsten udelukkende gennem spartelbrug, et værktøj med hvilket han bygger kompositioner af stor visuel kraft og markant udtryksfuldhed.

Hans maleri er kendetegnet ved en rig impasto, løse strøg og en intens farvepalette, hvor lys og bevægelse konstant dialogerer. I hans impressionistiske bearbejdning mærkes tydeligt influenser fra Joaquín Sorolla, særligt i måden at håndtere lysstyrke, dynamik og farvens vibrasjon, altid fra et nutidigt og dybt personligt perspektiv.

Temaerne han beskæftiger sig med opstår af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: marinescener, sejlskibe, fauna, blomster og byer der vækker stærke minder og beundring for klassisk kunst. Hans værker søger ikke en bogstavelig beskrivelse, men en erindring af fornemmelser, der vækker i beskueren intense følelsers og latent erindrings.

Yunis malerier har en frontal og omsluttende tilstedeværelse; de er værker der bør ses live, da fotografiet ikke formår fuldt ud at fange rigdommen i impastoen, farvens dybde eller gestens energi. Spartel tillader ham at bygge levende overflader med lag af maling, der overfører soliditet, bevægelse og en næsten taktil udtryksfuldhed.

Værket er i essens en fejring af farve, stof og følelser: et maleri der inviterer til at standse op, observere og føle.

Dette maleri er et poetisk udtryk inden for samtids-impressionisme, hvor det centrale motiv — en båd proppet med blomster — bliver en visuel metafor for overflod og skrøbelighed. Udført i olie på lærred, skiller teknikken sig ud ved brug af generøse impastos i blomsterne, påført med korte og sikre penselstrøg der skaber et levende relief, i kontrast til vandets og himlens blødhed. Brugen af komplementærfarver er udsøgt: den intense røde af valmuer eksploderer mod roen i de blå og turkise nuancer af vandet, mens spejlbilledet i den flydende overflade løses med en strimningsteknik der giver en følelse af fuldstændig ro. Kunstneren ønsker at formidle en følelse af fred, håb og åndelig fuldkommenhed; båden, uden besætning, antyder en indre rejse eller et offer til naturen, og inviterer beskueren til at betragte skønheden som et tilflugtssted der flyder roligt i livets uendelighed.