Pacifico Sidoli (1868-1963) - Nudo di Donna

10
dage
00
timer
47
minutter
19
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen mindstepris
Marie Gebhardt
Ekspert
Estimat  € 250 - € 300
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

AUTORE

Pacifico Sidoli (Rossoreggio di Bettola, 17. mai 1868 – Piacenza, 23. marts 1963) var en berømt og langlevet emilianisk maler, hvis prolifereende produktion overspannede næsten et helt århundrede italiensk kunsthistorie. Uddannet ved Istituto Gazzola i Piacenza under Bernardino Pollinari, assimil erede kunstneren indledningsvis de akademiske kriterier for det sene nittende århundredes naturalisme. Hans vision udvidede sig imidlertid betydeligt takket være et længere ophold i Paris, der begyndte i 1895 og varede næsten tyve år, hvor han kom i kontakt med de nye europæiske malerkunstbevægelser ved grænsen af to århundreder. På trods af den internationale dimension beholdt han altid en dyb forbindelse til sin fødested og til byen Milano, hvor hans atelier udviklede sig til et travlt mødepunkt for intellektuelle og samlere.

Hvad stil og poesi angår, udmærkede Sidoli sig ved et oprigtigt, lyrisk og contemplativt sprog, solidt forankret i en lombardisk-emilianisk verismo. Hans teknik, trofast over for sansernes opfattelse af virkeligheden, viste sig åben for eksperimentation: i hans solrige landskabelige udsigter og genre-scener forekommer hyppige indslag af den divisionistiske teknik, kendetegnet ved en vibrerende og fragmenteret penselstrøg, sommetiden ledsaget af tematikk med en symbolistisk ånd. Han var en beslutsom undersøger af naturen og af den menneskelige skikkelse, en egenskab der gjorde ham til en meget efterspurgt portrætmaler, i stand til at ære personligheder af kaliber som Giosuè Carducci og kollegaen maleren Filippo Carcano med værdighed og kromatisk følsomhed.

Hans uuttømmelige kreative trang, der bogstaveligt talt førte ham til sit dødsleje, gav ham vigtige bestillinger og en bred spredning af hans værker i prestigefyldte offentlige og private samlinger. På offentlig vis er det værd at nævne: hans første altertavle, San Folco Scotti (1892) for kirken Sant’Eufemia i Piacenza, temperaerne til loftet i palæet til Banca Cattolica (nu Poste Centrali di Piacenza) og det majestætiske historiske lærred bevaret i Casa Madre degli Scalabriniani. I dag pryder hans malerier vigtige institutioner, herunder Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi di Piacenza (der gav ham i 1996 en omfattende retrospektiv), samlingen af Fondazione di Piacenza e Vigevano og Museo Antoniano i Padova.

DESCRIZIONE

"Nudo di Donna", olie på lærred, 12x9 cm, daterbar til århundredets første årti i 1900-tallet, signeret på bagsiden.

Maleriet viser en ung nøgen kvinde set bagfra, siddende i en stol med elegante profilkanter, mens hun forsøger at samle sit tætvoksende mørke hår med begge hænder. Den spontane holdning og den lette torsion af overkroppen tillader hende at rette blikket forbi skulderen mod beskueren, en visuel dialog der er direkte men gennemsyret af en stille skamhed. Kompositionen er fast centreret omkring den kvinnelige figur, som hviler på et blødt hvidt og azurblåt lærred, mens baggrunden udmunder i en abstrakt og materiel kulisse med varme toner, okker og brunt, der får lyset fra foregrunden til at træde frem gennem kontrast.

Den billedlige analyse afslører et hurtigt, fragmenteret penselstrøg fuld af substans, der ikke bygger volumener gennem stiv lineær tegning, men gennem den fagligt opbyggede ophobning af farveklatter. Farvespillet afbalanceres i en fin balance af termiske kontraster: kvindens hud, vist med varme lyserøde, fersken- og jordfarver, suppleret af lidt rødere toner på kinderne og led. Modsat står de kolde blå nuancer, azur- og cerule farverne på skørtet og rygstykken af stolen. Endda i skyggerne på modellens krop ses delikate grønne og blå refleksioner, hvilket vidner om en dyb luministisk undersøgelse, der opløser konturerne for at blødgøre figuren og lade den smelte sammen med omgivelsernes atmosfære.

Denne bemaling passer organisk ind i modningsprocessen af Pacifico Sidolis udtryk, fuldt ud reflekterende over udviklingen af hans poesi efter det lange ophold i Paris. Canons af den sene 1800-tals naturalisme i hans Piacenza-forming overgåede, kunstneren har internaliseret de europæiske malerkunstfermenter ved slutningen af to århundreder. Den vitale og dynamiske farveanvendelse, selvom den ikke kulminerer i det strikte divisionisme i hans landskaber, understreger hans fortsatte trang til eksperimentation. "Nudo di Donna" bekræfter desuden Sidolis kald som en opmærksom og følsom undersøger af den menneskelige figur: tro over for et oprigtigt og lyrisk sprog, forankret i lombardisk-emilianisk verismo, men med en international ånd.

CONDITION REPORT

God generel tilstand. Arbejdet er komplet i alle dets dele med vital og letlæsbar kromie og penselstrøg.

Sporbar og forsikret forsendelse med tilstrækkelig emballage.

AUTORE

Pacifico Sidoli (Rossoreggio di Bettola, 17. mai 1868 – Piacenza, 23. marts 1963) var en berømt og langlevet emilianisk maler, hvis prolifereende produktion overspannede næsten et helt århundrede italiensk kunsthistorie. Uddannet ved Istituto Gazzola i Piacenza under Bernardino Pollinari, assimil erede kunstneren indledningsvis de akademiske kriterier for det sene nittende århundredes naturalisme. Hans vision udvidede sig imidlertid betydeligt takket være et længere ophold i Paris, der begyndte i 1895 og varede næsten tyve år, hvor han kom i kontakt med de nye europæiske malerkunstbevægelser ved grænsen af to århundreder. På trods af den internationale dimension beholdt han altid en dyb forbindelse til sin fødested og til byen Milano, hvor hans atelier udviklede sig til et travlt mødepunkt for intellektuelle og samlere.

Hvad stil og poesi angår, udmærkede Sidoli sig ved et oprigtigt, lyrisk og contemplativt sprog, solidt forankret i en lombardisk-emilianisk verismo. Hans teknik, trofast over for sansernes opfattelse af virkeligheden, viste sig åben for eksperimentation: i hans solrige landskabelige udsigter og genre-scener forekommer hyppige indslag af den divisionistiske teknik, kendetegnet ved en vibrerende og fragmenteret penselstrøg, sommetiden ledsaget af tematikk med en symbolistisk ånd. Han var en beslutsom undersøger af naturen og af den menneskelige skikkelse, en egenskab der gjorde ham til en meget efterspurgt portrætmaler, i stand til at ære personligheder af kaliber som Giosuè Carducci og kollegaen maleren Filippo Carcano med værdighed og kromatisk følsomhed.

Hans uuttømmelige kreative trang, der bogstaveligt talt førte ham til sit dødsleje, gav ham vigtige bestillinger og en bred spredning af hans værker i prestigefyldte offentlige og private samlinger. På offentlig vis er det værd at nævne: hans første altertavle, San Folco Scotti (1892) for kirken Sant’Eufemia i Piacenza, temperaerne til loftet i palæet til Banca Cattolica (nu Poste Centrali di Piacenza) og det majestætiske historiske lærred bevaret i Casa Madre degli Scalabriniani. I dag pryder hans malerier vigtige institutioner, herunder Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi di Piacenza (der gav ham i 1996 en omfattende retrospektiv), samlingen af Fondazione di Piacenza e Vigevano og Museo Antoniano i Padova.

DESCRIZIONE

"Nudo di Donna", olie på lærred, 12x9 cm, daterbar til århundredets første årti i 1900-tallet, signeret på bagsiden.

Maleriet viser en ung nøgen kvinde set bagfra, siddende i en stol med elegante profilkanter, mens hun forsøger at samle sit tætvoksende mørke hår med begge hænder. Den spontane holdning og den lette torsion af overkroppen tillader hende at rette blikket forbi skulderen mod beskueren, en visuel dialog der er direkte men gennemsyret af en stille skamhed. Kompositionen er fast centreret omkring den kvinnelige figur, som hviler på et blødt hvidt og azurblåt lærred, mens baggrunden udmunder i en abstrakt og materiel kulisse med varme toner, okker og brunt, der får lyset fra foregrunden til at træde frem gennem kontrast.

Den billedlige analyse afslører et hurtigt, fragmenteret penselstrøg fuld af substans, der ikke bygger volumener gennem stiv lineær tegning, men gennem den fagligt opbyggede ophobning af farveklatter. Farvespillet afbalanceres i en fin balance af termiske kontraster: kvindens hud, vist med varme lyserøde, fersken- og jordfarver, suppleret af lidt rødere toner på kinderne og led. Modsat står de kolde blå nuancer, azur- og cerule farverne på skørtet og rygstykken af stolen. Endda i skyggerne på modellens krop ses delikate grønne og blå refleksioner, hvilket vidner om en dyb luministisk undersøgelse, der opløser konturerne for at blødgøre figuren og lade den smelte sammen med omgivelsernes atmosfære.

Denne bemaling passer organisk ind i modningsprocessen af Pacifico Sidolis udtryk, fuldt ud reflekterende over udviklingen af hans poesi efter det lange ophold i Paris. Canons af den sene 1800-tals naturalisme i hans Piacenza-forming overgåede, kunstneren har internaliseret de europæiske malerkunstfermenter ved slutningen af to århundreder. Den vitale og dynamiske farveanvendelse, selvom den ikke kulminerer i det strikte divisionisme i hans landskaber, understreger hans fortsatte trang til eksperimentation. "Nudo di Donna" bekræfter desuden Sidolis kald som en opmærksom og følsom undersøger af den menneskelige figur: tro over for et oprigtigt og lyrisk sprog, forankret i lombardisk-emilianisk verismo, men med en international ånd.

CONDITION REPORT

God generel tilstand. Arbejdet er komplet i alle dets dele med vital og letlæsbar kromie og penselstrøg.

Sporbar og forsikret forsendelse med tilstrækkelig emballage.

Detaljer

Kunstner
Pacifico Sidoli (1868-1963)
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Galleri
Udgave
Original
Værkets titel
Nudo di Donna
Teknik
Oliebillede
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Italien
Stand
God stand
Højde
12 cm
Bredde
9 cm
Skildring/Tema
Nøgen
Stil
Postimpressionistisk
Periode
1910-1920
Solgt af
BelgienBekræftet
2
Genstande solgt
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Klassisk kunst og impressionisme