Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Allo specchio er et italiensk værk fra det 19. århundrede, lavet med pastel på karton af Pietro Scoppetta, afbildende en indendørs scene, håndunderskrevet, målene 32,5 × 28 cm, uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastel på karton, cm. 32,5 x 28
Signeret ‘P. SCOPETTA’ nederst til venstre
NOTER: Publikation i Intermidiart-katalogen. Signeret nederst til venstre. Certificeret legitim provenance. Værket uden ramme:
Dette fine maleri, kendt under titlen Allo specchio, fokuserer på den kvindelige skikkelse i begyndelsen af det forrige århundrede og er skabt af den berømte neapolitanske maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920).
Udført med pastelteknik på papir, afbilder værket en kvinde i færd med at rette hatten foran et spejl. Det er et betydningsfuldt eksempel på Scoppettas stil, en kunstner fra Amalfi-området, der var aktiv i Napoli, kendt for sine kvindelige figurer fanget i spontane intime øjeblikke.
Sættes figuren mellem to århundreder, blev Scoppettas figur animeret af tendenser, både personlige og kunstneriske, som i det store hele var divergent. Kunstneren var oprindeligt arving til poetiske strømninger med en streng sandhedsskildring, som nåede ham filtreret gennem Gaetano Capones og senere Giacomo Di Chiricos lære, da han endnu opholdt sig i Amalfi og på dens kyst.
Efter endt værnepligt var det den store napolitanske malerskole, med sine prestigefulde repræsentanter — hvor Edoardo Dalbono blandt andet skiller sig ud — der rettede nogle af hans tematiske og stilistiske valg.
I Napoli åndedes der dog en ny stemning, ivrig efter at frigøre sig fra den tunge arv fra fortiden: de første Liberty-tendenser begyndte at brede sig, med fornyet fokus på anvendte kunstarter og grafikker. Scoppetta, en passioneret tegner, blev uundgåeligt påvirket. Hans pensel blev derfor hurtigere og mere koncentreret, mens paletten blev reduceret til et essentielt farverum.
En naturlig følge af det, som kan defineres som en form for neapolitan Belle Époque, var rejsen til centrum for disse tendenser, nemlig Paris. Efter at have fulgt eksemplet af talrige italienske kunstnere — herunder Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione og Vincenzo La Bella — flyttede Scoppetta til den franske hovedstad. Derfra fortsatte han sine rejser gennem Europa, altid på jagt efter elegante motiver at fastfryse i sin notesbog.
Hovedpersonen i Scoppettas tegninger og malerier er den kvindelige figur, fremstillet såvel i spontaniteten af en intim og ensom dimension som i de mere søgte iført sceniske bymiljøer. Værket udmønter disse to spændinger ved at gengive et privat øjeblik af en elegant byadel som borgerinde.
Det beskrevne værk fremtræder i god bevaringsmæssig stand, på trods af aldringstegn synlige på fotos, og bærer kunstnerens signatur nederst til venstre.
Læget sælges uden ramme, skønt den er prydet af en fornem træramme.
PROVENIENS: Privat samling
PUBLICERING:
- Uudgivet;
- I MITI E IL TERRITORIO nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRERIA katalog over malerier i samlingen af cyklen “I Miti e il territorio”, Forlægger Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Ved salg uden for italiensk område skal køber afvente sagsbehandlingstider for eksport.
Sælger's Historie
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastel på karton, cm. 32,5 x 28
Signeret ‘P. SCOPETTA’ nederst til venstre
NOTER: Publikation i Intermidiart-katalogen. Signeret nederst til venstre. Certificeret legitim provenance. Værket uden ramme:
Dette fine maleri, kendt under titlen Allo specchio, fokuserer på den kvindelige skikkelse i begyndelsen af det forrige århundrede og er skabt af den berømte neapolitanske maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920).
Udført med pastelteknik på papir, afbilder værket en kvinde i færd med at rette hatten foran et spejl. Det er et betydningsfuldt eksempel på Scoppettas stil, en kunstner fra Amalfi-området, der var aktiv i Napoli, kendt for sine kvindelige figurer fanget i spontane intime øjeblikke.
Sættes figuren mellem to århundreder, blev Scoppettas figur animeret af tendenser, både personlige og kunstneriske, som i det store hele var divergent. Kunstneren var oprindeligt arving til poetiske strømninger med en streng sandhedsskildring, som nåede ham filtreret gennem Gaetano Capones og senere Giacomo Di Chiricos lære, da han endnu opholdt sig i Amalfi og på dens kyst.
Efter endt værnepligt var det den store napolitanske malerskole, med sine prestigefulde repræsentanter — hvor Edoardo Dalbono blandt andet skiller sig ud — der rettede nogle af hans tematiske og stilistiske valg.
I Napoli åndedes der dog en ny stemning, ivrig efter at frigøre sig fra den tunge arv fra fortiden: de første Liberty-tendenser begyndte at brede sig, med fornyet fokus på anvendte kunstarter og grafikker. Scoppetta, en passioneret tegner, blev uundgåeligt påvirket. Hans pensel blev derfor hurtigere og mere koncentreret, mens paletten blev reduceret til et essentielt farverum.
En naturlig følge af det, som kan defineres som en form for neapolitan Belle Époque, var rejsen til centrum for disse tendenser, nemlig Paris. Efter at have fulgt eksemplet af talrige italienske kunstnere — herunder Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione og Vincenzo La Bella — flyttede Scoppetta til den franske hovedstad. Derfra fortsatte han sine rejser gennem Europa, altid på jagt efter elegante motiver at fastfryse i sin notesbog.
Hovedpersonen i Scoppettas tegninger og malerier er den kvindelige figur, fremstillet såvel i spontaniteten af en intim og ensom dimension som i de mere søgte iført sceniske bymiljøer. Værket udmønter disse to spændinger ved at gengive et privat øjeblik af en elegant byadel som borgerinde.
Det beskrevne værk fremtræder i god bevaringsmæssig stand, på trods af aldringstegn synlige på fotos, og bærer kunstnerens signatur nederst til venstre.
Læget sælges uden ramme, skønt den er prydet af en fornem træramme.
PROVENIENS: Privat samling
PUBLICERING:
- Uudgivet;
- I MITI E IL TERRITORIO nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRERIA katalog over malerier i samlingen af cyklen “I Miti e il territorio”, Forlægger Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Ved salg uden for italiensk område skal køber afvente sagsbehandlingstider for eksport.
