Joan Miro (1893-1983) - Trois Femmes





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Joan Miró, Trois Femmes, plade-signeret offsettryk fra Spanien, begrænset udgave (1980-1990) i Pop Art-stil, 52 cm høj, 36 cm bred.
Beskrivelse fra sælger
Joan Miró (1893-1983), efter
Litografi på Fabiano-papir
Mål: 52x36 cm
Sæde, 1987
Signeret på pladen
Ramme ikke inkluderet
Joan Miró’s legende, biomorf abstraktioner og særegent poetiske visuelle vokabular har stærkt resonance med den ekspressive alsidighed, der findes hos moderne og samtidskunstnere. Ligesom Pablo Picasso, som både var en tæt ven og en væsentlig indflydelse på hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle repræsentationsgrænser og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale subversion af form forbindes også med den rå, følelsesmæssige intensitet hos Egon Schiele, hvis forvrængede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Mens Miró’s drømmende landskaber kan virke fjerne fra Eduardo Chillidas skarpe, monumentale teksturer, delte de to kunstnere en dyb besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Endvidere forudså Miró’s afhængighed af universelle, fladtrykte symboler og dristige grafiske konturer den visuelle umiddelbarhed i Andy Warhol’s pop-ikoner og Banksy’s skarpe, provokerende stencilarks; dette viser, at hans forenklede, poetiske kode bidrog til at banebrydelsen for, at kunst kunne kommunikere øjeblikkeligt og kraftfuldt på tværs af generationer og medier.
Joan Miró (1893-1983), efter
Litografi på Fabiano-papir
Mål: 52x36 cm
Sæde, 1987
Signeret på pladen
Ramme ikke inkluderet
Joan Miró’s legende, biomorf abstraktioner og særegent poetiske visuelle vokabular har stærkt resonance med den ekspressive alsidighed, der findes hos moderne og samtidskunstnere. Ligesom Pablo Picasso, som både var en tæt ven og en væsentlig indflydelse på hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle repræsentationsgrænser og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale subversion af form forbindes også med den rå, følelsesmæssige intensitet hos Egon Schiele, hvis forvrængede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Mens Miró’s drømmende landskaber kan virke fjerne fra Eduardo Chillidas skarpe, monumentale teksturer, delte de to kunstnere en dyb besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Endvidere forudså Miró’s afhængighed af universelle, fladtrykte symboler og dristige grafiske konturer den visuelle umiddelbarhed i Andy Warhol’s pop-ikoner og Banksy’s skarpe, provokerende stencilarks; dette viser, at hans forenklede, poetiske kode bidrog til at banebrydelsen for, at kunst kunne kommunikere øjeblikkeligt og kraftfuldt på tværs af generationer og medier.

