Slasky (1972) - Stressed?






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 180 | ||
€ 125 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Slasky (f. 1972) præsenterer Stressed?, begrænset udgave Giclée på Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, håndsigneret, 2020+, Barok portræt med samtidig intervention, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Gicleè på Hahnemuhle 350gr + certifikat for ægthed
STRESSED? BUT WELL DRESSED
Kontemporær indgreb på et portræt fra det 18. århundrede
I dette værk møder den raffinerede elegance i 1700-tallets maleri den skarpe æstetik i nutiden. En aristokratisk dame, afbildet efter de europæiske portrættraditioner fra det 18. århundrede, fremstår med ansigtet fuldstændig dækket af en gul pose med teksten: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Indgrebet ændrer billedets oprindelige betydning radikalt. Ansigtet, det centrale element i ethvert portræt, forsvinder og giver plads til en direkte, ironisk og dybt nutidig besked. Figuren mister sin individuelle identitet og forvandles til et universelt symbol for det moderne samfund, hvor udseendet ofte træder i stedet for den indre dimension.
Værket reflekterer over kontrasten mellem æstetisk perfektion og følelsesmæssig skrøbelighed, mellem social status og personlig velvære. Den aristokratiske dame, historisk emblem for prestige og offentlig repræsentation, bliver en metafor for den moderne mand: fejlfri udvendigt, men underlagt pres, forventninger og usynlige spændinger.
Den levende gule detalje afbryder den kromatiske harmoni i den historiske komposition og indfører et visuelt sprog, der straks er genkendeligt og skaber en kortslutning mellem fortid og nutid. Humoren i sætningen flettes sammen med en dybere refleksion over identitets- og image-temaer, kulturen omkring præstation og jagten på konstant godkendelse.
Gennem fusionsen mellem klassisk kunst og nutidskonceptuel intervention beder værket beskueren spørge sig selv om værdien tilskrevet udseendet og den psykologiske pris, der ofte følger ønsket om at fremstå som altid i takt med forventningerne.
Et arbejde der taler med kunsthistorien og nutidens modsætninger, tænkt til samlere, der interesserer sig for konceptuel, provokerende og stærkt samfundsrelateret kunst
kunsten i nutiden, historisk portræt, konceptuel kunst, popkunst, kunstnerisk appropriation, social kritik, identitet, fashion art, aristokrati, nutidig kultur, interior design, værk til samling, museal kunst, Slasky.
« Kunsten er ikke at gengive nye ting, men at gengive dem med nyhed »
Slasky er en anerkendt italiensk kunstner, hvis værker er blevet vist i separatudstillinger og gruppeudstillinger internationalt.
Kunstneren har evnen til at fusionere klassiske kunstværker med teknikker fra nutidig digital kunst. Med sin klassiske ny-urban stil forener han tradition og modernitet og fører hovedpersonerne i de originale kunstværker ind i nutidige sociale og kunstneriske miljøer.
Institutionel højdepunkter: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Værket udvalgt af museets jury blandt tusindvis af internationale bidrag til udstilling i museets permanente samlinger. 15. juli – 15. september 2019.
2026
* CI-AO
30. april - 28. maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marts 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februar 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. udgave — Solo Exhibition
Venedig · 12 – 15 januar 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marts – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 marts – 21 april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marts 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marts – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. maj – 30. august 2015
Gicleè på Hahnemuhle 350gr + certifikat for ægthed
STRESSED? BUT WELL DRESSED
Kontemporær indgreb på et portræt fra det 18. århundrede
I dette værk møder den raffinerede elegance i 1700-tallets maleri den skarpe æstetik i nutiden. En aristokratisk dame, afbildet efter de europæiske portrættraditioner fra det 18. århundrede, fremstår med ansigtet fuldstændig dækket af en gul pose med teksten: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Indgrebet ændrer billedets oprindelige betydning radikalt. Ansigtet, det centrale element i ethvert portræt, forsvinder og giver plads til en direkte, ironisk og dybt nutidig besked. Figuren mister sin individuelle identitet og forvandles til et universelt symbol for det moderne samfund, hvor udseendet ofte træder i stedet for den indre dimension.
Værket reflekterer over kontrasten mellem æstetisk perfektion og følelsesmæssig skrøbelighed, mellem social status og personlig velvære. Den aristokratiske dame, historisk emblem for prestige og offentlig repræsentation, bliver en metafor for den moderne mand: fejlfri udvendigt, men underlagt pres, forventninger og usynlige spændinger.
Den levende gule detalje afbryder den kromatiske harmoni i den historiske komposition og indfører et visuelt sprog, der straks er genkendeligt og skaber en kortslutning mellem fortid og nutid. Humoren i sætningen flettes sammen med en dybere refleksion over identitets- og image-temaer, kulturen omkring præstation og jagten på konstant godkendelse.
Gennem fusionsen mellem klassisk kunst og nutidskonceptuel intervention beder værket beskueren spørge sig selv om værdien tilskrevet udseendet og den psykologiske pris, der ofte følger ønsket om at fremstå som altid i takt med forventningerne.
Et arbejde der taler med kunsthistorien og nutidens modsætninger, tænkt til samlere, der interesserer sig for konceptuel, provokerende og stærkt samfundsrelateret kunst
kunsten i nutiden, historisk portræt, konceptuel kunst, popkunst, kunstnerisk appropriation, social kritik, identitet, fashion art, aristokrati, nutidig kultur, interior design, værk til samling, museal kunst, Slasky.
« Kunsten er ikke at gengive nye ting, men at gengive dem med nyhed »
Slasky er en anerkendt italiensk kunstner, hvis værker er blevet vist i separatudstillinger og gruppeudstillinger internationalt.
Kunstneren har evnen til at fusionere klassiske kunstværker med teknikker fra nutidig digital kunst. Med sin klassiske ny-urban stil forener han tradition og modernitet og fører hovedpersonerne i de originale kunstværker ind i nutidige sociale og kunstneriske miljøer.
Institutionel højdepunkter: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Værket udvalgt af museets jury blandt tusindvis af internationale bidrag til udstilling i museets permanente samlinger. 15. juli – 15. september 2019.
2026
* CI-AO
30. april - 28. maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marts 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februar 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. udgave — Solo Exhibition
Venedig · 12 – 15 januar 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marts – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 marts – 21 april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marts 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marts – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. maj – 30. august 2015
