Serena Grassetti - Pigments Dream #86

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Søvn af Pigmentet opstår ved mødet mellem udelukkende naturpigmenter og teknikker, der tillader stoffet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, og skaber uforklarlige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt med ramme og spændt op, omhyggeligt indpakket for at sikre største sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre høj sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udlægningen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke rammeindstilleren, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Rådfør dig med en erfaren billed- eller rammehandler for optimal monteringsløsning.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det reelle og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker mennesket i øjeblikket, hvor det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det malede materiale, de ufuldstændige tegn og udstrømmende pigmenter bliver følelsesmæssigt sprog: De repræsenterer ikke noget, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye italienske samtidsmaleri, i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel kraft, i stand til at tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig søgen, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide udstrålninger, ufuldendte ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.


Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemagt, der kommer af at omvende maleri-handlingen til ren følelse, i en søgen, der krydser tiden og markedet for nutidig kunst. Dybet af farven sonar den samme spænding, der gjorde Francis Bacon ikonisk på penslen, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der placerer sig i modernismens kunstlandskab som samlerstykker, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at tale med den visuelle energi fra New Yorks, Londons, Paris’ og Hong Kongs gallerier, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over formen og trænger ind i kernen af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’ens og konceptkunstens storværker.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvning, der gør hvert stykke unikt og uopslideligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med en tydelig og autentisk signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidrager til at definere et konsekvent og særegent visuel sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne i kunst- og kunstinvesteringmarkedet. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.

Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-tryk på lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægtheds certifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder, posisionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende vækststemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kulen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen i ecoprinting og giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring smelter sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, man tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes kreationer værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur."}