Baptiste Laurent - Bonaparte Transat

"Bonaparte Transat", XXXL, 280x280cm,
Signeret på bagsiden. Solgt uden ramme, sendt rullet.

Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuelt kunstner, der lever og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medie er maleri, men han arbejder også med skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, „Conversaciones y puñetazos“, „Mauvaises Tournures“, „Bajo el Mismo Mar“ og „Exit“, har han gentagne gange eksperimenteret med kollaborativt kreativt arbejde med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eclektisk kunstner kan han lide at synkretisere billedlige stilarter, svingende mellem neo-figurativt narrativt, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det delte studie 'Latolier' i Madrids Usera-kvarter, fører han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle kunstnere.

VELKOMMEN TIL CIRKUSSET / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Mennesket kan være en demokrat; kunstneren opdeler sig i to og må forblive en aristokrat.”
Denne udstilling samler det seneste kunstneriske projekt af Baptiste Laurent (Nantes, 1980), som har boet i Spanien i mere end femten år, og afslører tragedien, som blev pålagt ved afslutningen af den internationale orden.
Laurent søger at revitalisere sit maleri ved at aflede sine rødder og inkorporere lokale symboler på den spanske kultur, såsom universet af kranie fra erobringen af Latinamerika og andalusisk maleri. I den indre kamp i hans kreative proces konfronterer han kritisk sit maleri med jagt, krig og fransk national identitet i den europæiske og internationale kontekst, som her tager rollen som hovedpersoner.
Gennem metaforen af cirkus, fodbold, pariserhjul og forlystelsesparker karikerer kunstneren i ironisk form show business, og transformerer kultur, politik og konstruktionen af national identitet til et karneval.
Triumfen af sociale medier, den demokratiske livs latterlighed og trivialiseringen af kunst og litteratur har gjort kulturelle oplevelser til et uomtvisteligt behov for underholdning. Han legitimerer det populære, mens han søger en plastisk og intellektuel idé, der er i stand til at udtrykke de højeste menneskelige følelser i resonans med mytologien af drømme, hvor fortid, nutid og fremtid smelter sammen i lyset af den frenetiske udvikling af den internationale tragedie af krige og kolonial erindring, der omgiver Vesten.
Ved at knytte sit arbeid til verdenen af hans barndom genopfinder han myterne om Vilde Vesten og den ædle vilde for at udforske en namnløs idé, hvor masker pålægger en dramatisk følelse på historien og hvor drømme om herlighed bliver forrådt. Fra bunden af hans væsen og barndoms minder omorganiserer han dimensionen af kroppe, dyr og objekter og giver miniaturerne en disproportioneret og teatralsk storhed.
Hans evne til fantasi giver spektaklet af det moderne landskab en mysterium inden for historiens gang, og bekræfter konstruktionen af kønsroller og transformerer den individuelle fortid til en kollektiv oplevelse, gennemsyret af hans maskuline bekymringer. Den teatrale kvalitet i hans store malerier fører ham ind i mystiske hvile Sil, hvor han udtrykker sin poesi i harmoni med sine sociale bekymringer.
Ved at blande modstridende elementer væver han forbindelser mellem sin intime verden og den moderne verden gennem symbolsk figuration, canons alsidighed, enkelte penselstrøg, gestualiteten af former, blanding af teknikker (tegning, maleri og skulptur), fri brug af farve, humor, det groteske og genoptagelsen af hans imaginative univers. Baptiste Laurent maler, som han ønsker: det er et grundlæggende behov. Hans maleri overskrider den klassiske orden af transcendental og kanonisk repræsentation af normer, svingende mellem tristhed og glæde, samtidig med at vække beskuerens empati.