Ronak Moshiri - Metaphysical presence





€ 140 | ||
|---|---|---|
€ 130 | ||
€ 120 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Ronak Moshiris originale portrættet Metaphysical presence (2015) er et akryl- og mixed media værk, 80 x 100 cm, håndsigneret, i blå, hvid, grøn og rød, produceret i Italien og solgt direkte fra kunstneren i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Persisk/Canadisk maler født i Teheran, bosat i øjeblikket i Firenze, Italien. Permanent kunstner i galleriet- Bologna. Prisvindende kunstner ved nationale og internationale konkurrencer, værker publiceret i vigtige italienske (såsom anmeldelser & artikler i nationale aviser, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) og persiske kataloger.
Mine kunstværker er for det meste inspireret af gammel persisk poesi. De er meget udtryksfulde og bærer orientalsk kunst.
Mine originale værker er for det meste lavet af akryl, olie og mixed media. Akryl hjælper meget med den tekstur, jeg bruger. Jeg blander det nogle gange med olie for dets klarhed.
Jeg er en kunstner, og jeg betragter mig også som en fortæller. Jeg er forbindelsen til persisk tradition på en fuldstændig moderne måde. Jeg ønsker at bevare dens lyriske dybde og introspektive evne.
Jeg betragter kunstnerisk forskning som en introspektiv analyse. Når jeg maler, kommer figurerne til overfladen som fra en mystisk vision. Skønheden afslører sig i symbolske former. De finder en plads på lærredet og minder beskueren om følelsernes betydning.
Ler maleriet udstråler sanselighed, mysterium og spænding. Det føles både intimt og surrealistisk, og inviterer beskueren ind i en privat, drømmeagtig sfære. Samspillet mellem dristige farver, teksturer og symbolske elementer skaber en følelse af følelsesmæssig kompleksitet, hvor begær og introspektion sameksisterer. Det stræber mod moderne ekspressionisme, med stærke følelsesmæssige undertoner. Den liggende stilling vækker klassiske fremstillinger af Venus eller odaliske, men gengivet her i en rå, næsten primitiv måde. De røde prikker symboliserer lidenskab, vitalitet eller sårbarhed, mens den grønne, amorfe form over hendes hoved måske antyder indre tanker eller en metafysisk tilstedeværelse. Brugen af kontrasterende farvezoner (blå og creme) antyder dualiteter: nat/dag, krop/ånd, eller bevidst/ubevidst. Den tykke penselstrøg og dristige konturer understreger kroppens fysiske substans, mens drømmeagtige elementer giver den psykologisk dybde.
Persisk/Canadisk maler født i Teheran, bosat i øjeblikket i Firenze, Italien. Permanent kunstner i galleriet- Bologna. Prisvindende kunstner ved nationale og internationale konkurrencer, værker publiceret i vigtige italienske (såsom anmeldelser & artikler i nationale aviser, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) og persiske kataloger.
Mine kunstværker er for det meste inspireret af gammel persisk poesi. De er meget udtryksfulde og bærer orientalsk kunst.
Mine originale værker er for det meste lavet af akryl, olie og mixed media. Akryl hjælper meget med den tekstur, jeg bruger. Jeg blander det nogle gange med olie for dets klarhed.
Jeg er en kunstner, og jeg betragter mig også som en fortæller. Jeg er forbindelsen til persisk tradition på en fuldstændig moderne måde. Jeg ønsker at bevare dens lyriske dybde og introspektive evne.
Jeg betragter kunstnerisk forskning som en introspektiv analyse. Når jeg maler, kommer figurerne til overfladen som fra en mystisk vision. Skønheden afslører sig i symbolske former. De finder en plads på lærredet og minder beskueren om følelsernes betydning.
Ler maleriet udstråler sanselighed, mysterium og spænding. Det føles både intimt og surrealistisk, og inviterer beskueren ind i en privat, drømmeagtig sfære. Samspillet mellem dristige farver, teksturer og symbolske elementer skaber en følelse af følelsesmæssig kompleksitet, hvor begær og introspektion sameksisterer. Det stræber mod moderne ekspressionisme, med stærke følelsesmæssige undertoner. Den liggende stilling vækker klassiske fremstillinger af Venus eller odaliske, men gengivet her i en rå, næsten primitiv måde. De røde prikker symboliserer lidenskab, vitalitet eller sårbarhed, mens den grønne, amorfe form over hendes hoved måske antyder indre tanker eller en metafysisk tilstedeværelse. Brugen af kontrasterende farvezoner (blå og creme) antyder dualiteter: nat/dag, krop/ånd, eller bevidst/ubevidst. Den tykke penselstrøg og dristige konturer understreger kroppens fysiske substans, mens drømmeagtige elementer giver den psykologisk dybde.

