Hiones (XX-XXI) - Blind Spot





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Blind Spot af Hiones (XX-XXI), originalt værk på 100 x 80 cm udført i blandingsteknik og aerografi, håndmalet på bomuldslærred i 2026, underskrevet af kunstneren, sendt ubilledt i rør med DHL Express og ledsaget af COA underskrevet af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Collector's Item.
100% malet i hånden på bomuldstræke.
Værket afsendes uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Blind Spot udforsker grænserne for perception og identitetskonstruktion i en æra domineret af digitale billeder. Portraitet, præsenteret i en streng, monokrom palet, afbrydes af en pixelstrimmel, der går tværs gennem øjet på figuren og afslører præcis det punkt, hvor forbindelsen mellem subjekt og observatør etableres.
Den visuelle interference fungerer samtidig som maske og afsløring. Når øjnene skjules, nægter værket umiddelbar adgang til figurens individualitet, men inviterer til en dybere refleksion over det, der forbliver usynligt: minder, sårbarheder, traumer og personlige narrativer, der undgår overfladen af billedet. De farvede elementer, der stammer fra forvrængningen, antyder fragmenter af information, ekkoer af en identitet spredt mellem den fysiske verden og det digitale.
Det lille orange tegn, der hænger over hovedet, indfører en subtil spænding mellem varsling, opdagelse og bevidsthed, som om det markerer en tanke, der er ved at træde frem, eller en sandhed, der insisterer på at forblive ude af rækkevidde.
Mellem tilstedeværelse og tilsløring stiller Blind Spot spørgsmålstegn ved, hvad vi vælger at se — og hvad vi bevidst eller ubevidst ikke formår at genkende. Værket gør den visuelle fejltagelse til et rum for eftertanke, hvor fraværet bliver lige så betydningsfuldt som selve billedet.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som primær form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af bolde farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figürative tilgange og fordybe indflydelsen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
Collector's Item.
100% malet i hånden på bomuldstræke.
Værket afsendes uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Blind Spot udforsker grænserne for perception og identitetskonstruktion i en æra domineret af digitale billeder. Portraitet, præsenteret i en streng, monokrom palet, afbrydes af en pixelstrimmel, der går tværs gennem øjet på figuren og afslører præcis det punkt, hvor forbindelsen mellem subjekt og observatør etableres.
Den visuelle interference fungerer samtidig som maske og afsløring. Når øjnene skjules, nægter værket umiddelbar adgang til figurens individualitet, men inviterer til en dybere refleksion over det, der forbliver usynligt: minder, sårbarheder, traumer og personlige narrativer, der undgår overfladen af billedet. De farvede elementer, der stammer fra forvrængningen, antyder fragmenter af information, ekkoer af en identitet spredt mellem den fysiske verden og det digitale.
Det lille orange tegn, der hænger over hovedet, indfører en subtil spænding mellem varsling, opdagelse og bevidsthed, som om det markerer en tanke, der er ved at træde frem, eller en sandhed, der insisterer på at forblive ude af rækkevidde.
Mellem tilstedeværelse og tilsløring stiller Blind Spot spørgsmålstegn ved, hvad vi vælger at se — og hvad vi bevidst eller ubevidst ikke formår at genkende. Værket gør den visuelle fejltagelse til et rum for eftertanke, hvor fraværet bliver lige så betydningsfuldt som selve billedet.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som primær form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af bolde farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figürative tilgange og fordybe indflydelsen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.

