Serena Grassetti - Boundless Self #26





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti præsenterer Boundless Self #26, et originalt værk på 60 x 45 cm i blandet teknik på rå lærred, håndsigneret i 2025, der skildrer Naturen i en samtidsstil med naturlige pigmenter og kulnet, solgt direkte af kunstneren og sendt rullet uden ramme, certifikat for ægthed vedlagt.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og erindringer, mens farverne, påført med beslutsomme gestus, skaber et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, skabt af kunstneren med naturlige pigementer og fastholdt på lærredet på en ufrakommelig måde, holder tid og memory, og forvandler enhver overflade til et vidnesbyrd om jeg’et. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser, som hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Spedition og præsentation: Værket vil blive afsendt uden ramme, rullet om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Kan indrammes eller monteres på en klodset ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, accompanied by et certificaat of authenticity.
Dette værk er realiseret på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af naturlige pigmenter.
*Brug ikke en viseser, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade det til en erfaren billedrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes dette stykke billedmaling og den ekspressive gestus af det abstrakte, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med mixed teknik og naturlige pigmenter, rummer den farvestrålende kraft af dem, der formåede at forvandle den maleriske gestus til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Mellem farvernes dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud genkendelige. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked som en indkøb for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter stykker med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at dialoge med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk tiltænkt dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskets udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine kunstarter, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Arts og konceptkunst som store navne.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerter, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og ærligt signatur.
Værkerne tilhører private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultryk
Signatur: Signeret af kunstneren forfra
Unikt stykke: Certifikat for ekthed medfølger
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har udført kunst siden hun var ung og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul til tegning. Hendes værker, der forenes naturens elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere verden over.
Med udtryk om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder, placerer hendes evne til at forbinde med naturen og omsætte dette forhold i unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting og kul til at skabe unikke værker, der fejrer det dyrebare bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaringer.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og ecoprinting’ n innovation, og giver liv til et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og betydningen af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkninger fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at følge en vej, hun tidligere kun beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og erindringer, mens farverne, påført med beslutsomme gestus, skaber et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, skabt af kunstneren med naturlige pigementer og fastholdt på lærredet på en ufrakommelig måde, holder tid og memory, og forvandler enhver overflade til et vidnesbyrd om jeg’et. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser, som hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Spedition og præsentation: Værket vil blive afsendt uden ramme, rullet om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Kan indrammes eller monteres på en klodset ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, accompanied by et certificaat of authenticity.
Dette værk er realiseret på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af naturlige pigmenter.
*Brug ikke en viseser, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade det til en erfaren billedrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes dette stykke billedmaling og den ekspressive gestus af det abstrakte, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med mixed teknik og naturlige pigmenter, rummer den farvestrålende kraft af dem, der formåede at forvandle den maleriske gestus til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Mellem farvernes dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud genkendelige. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked som en indkøb for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter stykker med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at dialoge med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk tiltænkt dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskets udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine kunstarter, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Arts og konceptkunst som store navne.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerter, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og ærligt signatur.
Værkerne tilhører private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultryk
Signatur: Signeret af kunstneren forfra
Unikt stykke: Certifikat for ekthed medfølger
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har udført kunst siden hun var ung og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul til tegning. Hendes værker, der forenes naturens elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere verden over.
Med udtryk om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder, placerer hendes evne til at forbinde med naturen og omsætte dette forhold i unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting og kul til at skabe unikke værker, der fejrer det dyrebare bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaringer.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og ecoprinting’ n innovation, og giver liv til et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og betydningen af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkninger fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at følge en vej, hun tidligere kun beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.

