Serena Grassetti - Visibile Silence #3





€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 50 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Visibile Silence #3 af Serena Grassetti er et originalt værk i mixed media på rå lærred (45 x 45 cm, 2025), håndsigneret, med certifikat for ægthed og i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Visible Silence er en serie dedikeret til dialogen mellem det, vi viser, og det, vi gemmer indeni os. Ansigter træder frem og opløses i materialet, hvilket giver plads til fantasi og den personlige erfaring hos den, der observerer. Hver opgave inviterer til at sænke tempoet, at lytte til sin indre verden og at finde, i stilheden, følelser, der ofte er blevet glemt. Dråberne bliver symbolet på tid, af de oplevede erfaringer og den kontinuerlige forvandling af identiteten. Hver maleri er håndlavet med naturlige plantebaserede pigmenter på naturligt stof, hvilket gør hvert værk autentisk unikt.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet omhyggeligt rundt om en cylinder for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammes om eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maximal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke tørreres for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og af de naturlige pigmenters_yield.
*Brug ikke tætningsbåndet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materiale, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gest af abstrakt kunst, og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farverige kraft af den, der formåede at transformere malerbevægelserne til ren følelse i en søgen, der krydser tiden og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske børstestrøg fra Francis Bacon, gestuelitet fra Jackson Pollock og introspektion fra Lucian Freud berømte. Et stykke, der passer ind i den moderne kunstverden som en samlergenstand, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig slagkraft, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskets udtrykskraft, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i børstestrøgene og dybden i signet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres elsker, perfekt for gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved sin fuldstændigt naturlige farvesætning, der gør hvert stykke unikt og uoprepbar. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et distinkt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstreg
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i solos- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den giver. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kulstreg. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed over hele verden.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kulstregen, og skaber unikke værker, der hylder det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i det fine balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskues til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.
Visible Silence er en serie dedikeret til dialogen mellem det, vi viser, og det, vi gemmer indeni os. Ansigter træder frem og opløses i materialet, hvilket giver plads til fantasi og den personlige erfaring hos den, der observerer. Hver opgave inviterer til at sænke tempoet, at lytte til sin indre verden og at finde, i stilheden, følelser, der ofte er blevet glemt. Dråberne bliver symbolet på tid, af de oplevede erfaringer og den kontinuerlige forvandling af identiteten. Hver maleri er håndlavet med naturlige plantebaserede pigmenter på naturligt stof, hvilket gør hvert værk autentisk unikt.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet omhyggeligt rundt om en cylinder for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammes om eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maximal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke tørreres for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og af de naturlige pigmenters_yield.
*Brug ikke tætningsbåndet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materiale, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gest af abstrakt kunst, og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farverige kraft af den, der formåede at transformere malerbevægelserne til ren følelse i en søgen, der krydser tiden og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske børstestrøg fra Francis Bacon, gestuelitet fra Jackson Pollock og introspektion fra Lucian Freud berømte. Et stykke, der passer ind i den moderne kunstverden som en samlergenstand, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig slagkraft, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskets udtrykskraft, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i børstestrøgene og dybden i signet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres elsker, perfekt for gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved sin fuldstændigt naturlige farvesætning, der gør hvert stykke unikt og uoprepbar. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et distinkt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstreg
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i solos- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den giver. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kulstreg. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed over hele verden.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kulstregen, og skaber unikke værker, der hylder det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i det fine balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskues til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.

