Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2019
Blandet teknik: acryl på lærred
Ramme med lærred
Signert Jana Zanoskar

Kritik & Utstillinger
KRITIK-OG BIOGRAFISK NOTER
I register Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Avlagt i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana i Slovenia med en femårig utdannelse og avhandling med tittelen "Fargen i kunsten, optikk, kjemi og fysikk".
Ved ankomsten til Italia har jeg stilt ut hos Gallery 14 i Firenze og mottatt 2 gullmedaljer. I de følgende årene deltok jeg i gruppeutstillinger rundt Lunigiana; kunsten i Toscana var da livlig og interesserte publikum.
Mange år har jeg tilbrakt med å følge Giulia Silato og stilt ut i historiske palasser over hele Italia. Utstillingene var godt organisert på historisk viktige og kunstnerisk bemerkelsesverdige steder, men først og fremst uten en fremtid.
Ved det tjuefemte jubileet utstilte jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Roma.
Med Stefano Sichel fant jeg en kunstnerisk avtale, muligheten til å stille ut også i utlandet og hele året i hans galleri.

SUBJETER, varierer med det aktuelle budskapet, jeg har alltid vært surrealist, og naturligvis også abstrakt med noen få preg eller referanser til virkeligheten, som drømmerelaterte stemninger. De senere årene har jeg vendt tilbake til realisme og malt tattoverte stillbilder, og med de store maleriene kom jeg nærmere jordens klimatiske situasjon, som "Den fortapte verden" og den ukjente verdenen i vår sjel, som for eksempel i maleriet "dørene til tiden".
TEKNIKKER som jeg har brukt gjennom årene er meget varierte. Jeg begynte med oljemaleri, deretter fortsatte jeg med acryl, med resirkulerte materialer innlemmet i maleriet, gamle klokker, treverk som er tært av tid, glaserte lakker, tau, spikre og snor.
(M sendt til hr. Cairo hos Mondadori)

INFORMASJonskort
etternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født 1. desember 1935 i Ljubljana, tidligere Jugoslavia, nå Slovenia.
Bosatt i Italia, i Celleno (Viterbo) ved hjemmepleiehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Forhold til gallerier gjennom årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris for maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
fra 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 hadde jeg to personlige utstillinger hos Centro Arte Moderna i Pisa.
Løpende utstilling i galleriet hos Stefano Sichel og gruppeutstillinger også i utlandet.

"Jana Zanoskar, maler av de gåtefulle øyeblikkene on1nc1, bruker med visdom former, tegn og farger for å transfigurerte det virkelige i lyrisk objektskammer.
I sine abstrakte undersøkelser viser kunstneren en granskende bevissthet, som manifesterer seg i uttrykksformer som er helt nye. Dermed bekrefter hun meningen med formen som ren vitalitet, vitner om den abstrakte lyden av fargen og rytmen av volumene, og vever en kjærlighetsdialog med malingen.
Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenia, en by knyttet til myten om Jason og Argonautene, men har i mange år vært bosatt i Italia. Hun bor og arbeider i Podenzana, Lunigiana.
Magisk maleri, mellom abstraksjon og surrealisme.
Klee tok til seg Jugendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar kjenner også refleksene av blomsterverk og Liberty-stil, men hun tilpasser dem til gnisten i fantasien, til følelsen av det fantastiske som leder hele hennes forskning i et kaleidoskop av flytende former og farger som endres av vinkler.
I tumulten av 1900-tallets ismer, i landskapet av den ligurisk-toske malerkunsten klarer Jana Zanoskar seg å fenge betrakteren, ikke minst på grunn av en uro som aldri er atskilt fra en kjernen av poesi.
Hun er gjenkjennelig, alltid distinkt, nettopp på grunn av denne evnen til magisk skildring. Hun lever og arbeider i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, av slovensk opprinnelse, befiner seg mellom Østlig symbolisme, av ikonografisk natur, og vestlig ikonisme, hvis syntese er fatalt fordi den griper inn i en transfigurativ nøkkel til bilder som blir abstrakte, helt som de mest kjente retningene i det europeiske 1900-tallet. Hennes verk slipper løs en mellom-europeisk sfære som gjør dem attraktive for et kultivert, opplyst og modernistisk publikum.
Den uttalte tilbøyeligheten til former som er abstrakte og geometriske stammer utvilsomt fra den stiliserte smak, og gir liv til abstraksjon og den store malerkunst av Wassily Kandinsky, som åpenbart påvirker henne. For Jana er også sant at rike materiale, produsert ved å integrere maleriet med materialer av variert opprinnelse, og fylden av fargepastene, stadig gjenoppfunnet, avslører en sikker beherskelse av uttrykksmidler, i stand til å skape plastiskhet og volum, fortrinn i vår klassisisme (det er ikke å ignorere at maleren har bodd lenge nær marmorens michelangeleske jord). Og det er ikke nødvendig å streve for en rasjonell tolkning av hva som er liknende. Det er tydelig at temaene hentes fra en kontinuerlig og uavbrutt kilde som strømmer ut med umettelig flyt gjennom geometriske og avvikende partiturer, alle med et biologisk preg... buede linjer, virvlende mønstre, ujevne og bølgende korridorer, uventede vinkler... en "skummel" skapning viser tenner... men det er bare en lavmasket musemølle!!! Maleriske overganger og dristige plastiske skann, disse fra Jana, men alltid nedtonet av rike og klare nyanser som indikerer en koral- natur, en undervannsbunn eller et blomstrende gressmatter.
Hvert verkstitel, repeterende og insisterende på begrepet «udelukkelse», peker tydelig til Kandinsky’s "Uten tittel", men det som er viktigere er motet til å våge seg inn i dette fantastiske universet av skapninger fra havet, himmelen og jorden. Trekanter, Paneler, Knuter, Skakspill, Kvadrater, Draperier, Skjell (eller krusete rosett?) og alt som man med fornuft kan avlede fra lesningen av disse malerier nå også "skulpturer" introduserer oss til en Mystisk Kosmogoni, som bare det «Tredje Øye» – Ånden – kan opplyse.
Giulia Sillato

I 1963 tok jeg eksamen ved Universitetet i Ljubljana (Slovenia, tidligere Jugoslavia)
I 1965 begynte jeg å stille ut ved Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana, og fortjente en permanent utstillingsplass ved bymuseet.
På 1970-tallet flyttet jeg til Italia der Firenze kommune tildelte meg priser og anerkjennelser i en rekke kunstarrangementer og konkurranser. Jeg begynte også å undervise i Kunstfag ved offentlige videregående skoler, etter at jeg fikk byttet eierkapasitet i Ljubljana, og samtidig dreide jeg meg mot keramikk med spesialkurs.
Det var i disse årene jeg laget store keramikkpaneler, verk laget på bestilling for fasadene til tallrike offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia kirke - Klosteret,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo Comunale - Rådssalen, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankrike-tur med stopp i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo Comunale (Massa Carrara) - Rådssalen, Aulla
1997 Palazzo Comunale - Rådssalen, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo Comunale - Rådssalen, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo Comunale - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turismo- og Promotingselskap, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo Comunale - Rådssalen, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Tourism-Promotion Company, Massa
2001 Lille Galleri, Kranj (Slovenia)
2001 Palazzo Comunale - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republikk av San Marino
2001 Palazzo Comunale - Rådssalen, Marina di Massa
2002 Tourism-Promotion Company, Massa
2002 Palazzo Comunale - Rådssalen, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo Comunale - Rådssalen, Bolsena (Viterbo)

Siden 1999, gjenoppdaget av fagpersoner i feltet, særlig Giulia Sillato, kunsthistoriker fra Scuola Longhiana, har jeg drevet mitt utstillingsarbeid mellom de mest prestisjefylte historiske boligene i Italia og nasjonalt nivå gallerier som har forespurt mine verker for auksjonshus av betydning.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga-suiten), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbadia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Fire eminent Quattro"Castelli Romani" i Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

Dal 1999, gjenoppdaget av fagfolk i feltet, spesielt Giulia Sillato, Kunsthistoriker fra Scuola Longhiana, utøver jeg min utstillingsvirksomhet blant de mest prestisjetunge historiske bolighusene i Italia og nasjonale gallerier som har ønsket mine arbeider for å presentere dem ved viktige auksushus.