Joan Torres de Torres (1953) - Cadaqués






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunstneren Joan Torres de Torres (1953) præsenterer Cadaqués, olie på lærred, originaludgave fra 1990ernes, håndsigneret, sælges med ramme, rammedimensioner 41 × 58 cm.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Galleri præsenterer dette storslåede kunstværk tilhørende Torres de Torres, som forestiller en artiskokplantage foran en rolig bugt, med en kystby og fjeldene i baggrunden, og som fremkalder sammensmeltningen mellem landbrug, hav og Middelhavets landskab. Maleriet skifter sig ud ved sin fremragende teknik og den store billedlige kvalitet, det formidler.
· Ramme Dimensioner: 41x58x4 cm.
· Værks dimensioner: 38x55 cm.
· Olje på lærred signeret i hånd af kunstneren i venstre hjørne af værket, Torres de Torres.
· Stykket er i god bevarelse.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt note: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af partiet. Digital repræsentation i mockup - orienterende; der kan være forskelle i forhold til den virkelige artikel i farve, mål og detaljer.
Værket vil blive pakket professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Leveringsprisen dækker både omkostningen til professionel emballage og selve transporten.
Levering vil ske via Correos eller GLS med sporing. Levering tilgængelig internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri forestiller en omfattende artiskokplantage, beliggende foran en bugt, med en kystbefolkning, der breder sig ned ad bjergsiderne. Scenen samler i ét blik jordens frugtbarhed, havets ro og byens fjerne tilstedeværelse. Dominansen af grønne nuancer og jordfarver skaber en sober og naturlig atmosfære, mens den lyse horisontstribe introducerer dybde og fører blikket mod det fjerne landskab.
Foran i billedet optager planterne næsten hele overfladen og bliver de virkelige protagonister i kompositionen. Deres store, åbne og spidsede blade breder sig i forskellige retninger og danner tætte og kraftfulde plantekonstruktioner. Hvert eksemplar har en forskellig silhuet, hvilket giver variation og undgår enhver fornemmelse af mekanisk gentagelse trods det landbrugsmæssige præg på jorden.
Artiskokkerne er fremstillet gennem en bred række af grøntsager: salvie, oliven, grålige toner, blågrønne og dybere nuancer tæt på sort. Denne farvevariation gør det muligt at skelne de oplyste blade fra dem, der ligger i skygge. Nogle små gullige og okker nuancer antyder virkningen af blødt lys på vegetationen og giver varme til hele værket.
Venstresidenens plante har en særligt kraftfuld tilstedeværelse. Dens blade breder sig ud mod kanterne og skaber en stor plantemasse, som synes at bevæge sig mod beskueren. I midten skiller et andet eksemplar sig ud med sin åbne og balancerede form, mens planter til højre bliver gradvist mindre og hjælper med at opbygge fornemmelsen af afstand.
Mellem de forskellige rækker fremgår den øde jord, repræsenteret gennem brune, falmede violet og rødlige nuancer. Disse jordområder organiserer plantagen og skaber visuelle stier, der fører mod baggrunden. Skygger fra planterne strækker sig over terrænet, hvilket forstærker fornemmelsen af volumen og tydeliggør rummet mellem hver afgrøde.
Kompositionen formidler en dyb forbindelse til landlivet. Den ordnede placering af planterne afslører menneskelig indgriben og omtanke, selv om der ikke vises nogen personer i marken. Fraværet forstærker stilheden i scenen og tillader at betragte terrænet som et fredfyldt rum præget af indsats, frugtbarhed og ventetid, forbundet med årstidernes rytme og høstens cyklusser.
Lige uden for dyrkningsområdet dukker en mørk vegetation op, der markerer overgangen til kysten. Dette træ- og buskområde fungerer som en naturlig barriere mellem plantagen og havet, samtidig med at det forstærker dybden. Denses grønne farver står i stærk kontrast til de lyse bladfarver i forgrunden og til den blågrå farve af vandet.
Bugten strækker sig vandret i den øverste del og giver en behagelig følelse af rummelighed. Havet fremstår roligt i bløde blå, grå og violet nuancer, uden store bevægelser eller intense reflekser. Dets tilstedevær som balancerer vegetationens tæthed og skaber et hvilende visuelt rum inden når til landsbyen på modsat bred.
På den anden side af vandet bemærkes en kystby bestående af talrige lyse bygninger. De små huse grupperer sig langs kystlinjen og stiger let op ad skråningerne. Deres klare og lyse hvide/grå nuancer står i skarp kontrast til bjergens mørke, og skaber en vibrerende stripe, som antyder menneskelig aktivitet uden at forstyrre landskabets ro.
Bjergene lukker kompositionen med brede, bølgede profils. Deres brune, grå, mørkegrønne og purpurviolette nuancer giver en følelse af soliditet og placerer bebyggelsen inden for en beskyttende ramme. Den uregelmæssige fordeling af lyse områder på skråningerne kan minde om spredte huse, stier eller lysreflekser, hvilket beriger afstandsfornemmelsen og giver kontinuitet til området.
Himmelen, begrænset til en øverste stribe af bløde og neutrale nuancer, omfavner scenen i en dæmpet lyshed. Det er ikke en dag med kraftig lys, men et let overskyet eller diset øjeblik, der forener farverne. Denne kontrollerede klarhed giver en rolig stemning til maleriet og tillader vegetationen at bevare sin fulde tilstedeværelse.
Landskabsstrukturen organiseres i tre store planer: dyrkning i forgrunden, bugten og landsbyen i distancen, og bjergene i baggrunden. Denne sekvens skaber en klar perspektiv og tillader at se scenen i visuel rækkefølge fra den nærmeste jord til horisonten. Kontrasten mellem de kraftige bladformer og havets vandrette linjer giver balance og dynamik.
Værket fejrer sameksistensen mellem landbrug, natur og kystliv. Jorden beretter om arbejde og forankring i landet; havet bringer en ide om åbenhed og frihed; og den fjerne landsby tilføjer den menneskelige dimension. De tre elementer går sammen i et sammenhængende landskab, der kan vække minder om middelhavsområdets regioner, hvor kulturerne blomstrer tæt ved kysten.
Sammenlagt tilbyder værket en rolig og dybt forankret vision af en artiskokplantage ved havet, med en kystbefolkning og deres bjerge, der lukker horisonten. Den rige grønne farve, den faste tilstedeværelse af planterne og bugtens bredde skaber et landskab fuld af autentiskhed og balance. Det er et billede, der udstråler frugtbarhed, ro og tilhørsforhold og kan give enhver indretningsrum en elegant forbindelse til naturen og Middelhavets essens.
Pictura Galleri præsenterer dette storslåede kunstværk tilhørende Torres de Torres, som forestiller en artiskokplantage foran en rolig bugt, med en kystby og fjeldene i baggrunden, og som fremkalder sammensmeltningen mellem landbrug, hav og Middelhavets landskab. Maleriet skifter sig ud ved sin fremragende teknik og den store billedlige kvalitet, det formidler.
· Ramme Dimensioner: 41x58x4 cm.
· Værks dimensioner: 38x55 cm.
· Olje på lærred signeret i hånd af kunstneren i venstre hjørne af værket, Torres de Torres.
· Stykket er i god bevarelse.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt note: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af partiet. Digital repræsentation i mockup - orienterende; der kan være forskelle i forhold til den virkelige artikel i farve, mål og detaljer.
Værket vil blive pakket professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Leveringsprisen dækker både omkostningen til professionel emballage og selve transporten.
Levering vil ske via Correos eller GLS med sporing. Levering tilgængelig internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri forestiller en omfattende artiskokplantage, beliggende foran en bugt, med en kystbefolkning, der breder sig ned ad bjergsiderne. Scenen samler i ét blik jordens frugtbarhed, havets ro og byens fjerne tilstedeværelse. Dominansen af grønne nuancer og jordfarver skaber en sober og naturlig atmosfære, mens den lyse horisontstribe introducerer dybde og fører blikket mod det fjerne landskab.
Foran i billedet optager planterne næsten hele overfladen og bliver de virkelige protagonister i kompositionen. Deres store, åbne og spidsede blade breder sig i forskellige retninger og danner tætte og kraftfulde plantekonstruktioner. Hvert eksemplar har en forskellig silhuet, hvilket giver variation og undgår enhver fornemmelse af mekanisk gentagelse trods det landbrugsmæssige præg på jorden.
Artiskokkerne er fremstillet gennem en bred række af grøntsager: salvie, oliven, grålige toner, blågrønne og dybere nuancer tæt på sort. Denne farvevariation gør det muligt at skelne de oplyste blade fra dem, der ligger i skygge. Nogle små gullige og okker nuancer antyder virkningen af blødt lys på vegetationen og giver varme til hele værket.
Venstresidenens plante har en særligt kraftfuld tilstedeværelse. Dens blade breder sig ud mod kanterne og skaber en stor plantemasse, som synes at bevæge sig mod beskueren. I midten skiller et andet eksemplar sig ud med sin åbne og balancerede form, mens planter til højre bliver gradvist mindre og hjælper med at opbygge fornemmelsen af afstand.
Mellem de forskellige rækker fremgår den øde jord, repræsenteret gennem brune, falmede violet og rødlige nuancer. Disse jordområder organiserer plantagen og skaber visuelle stier, der fører mod baggrunden. Skygger fra planterne strækker sig over terrænet, hvilket forstærker fornemmelsen af volumen og tydeliggør rummet mellem hver afgrøde.
Kompositionen formidler en dyb forbindelse til landlivet. Den ordnede placering af planterne afslører menneskelig indgriben og omtanke, selv om der ikke vises nogen personer i marken. Fraværet forstærker stilheden i scenen og tillader at betragte terrænet som et fredfyldt rum præget af indsats, frugtbarhed og ventetid, forbundet med årstidernes rytme og høstens cyklusser.
Lige uden for dyrkningsområdet dukker en mørk vegetation op, der markerer overgangen til kysten. Dette træ- og buskområde fungerer som en naturlig barriere mellem plantagen og havet, samtidig med at det forstærker dybden. Denses grønne farver står i stærk kontrast til de lyse bladfarver i forgrunden og til den blågrå farve af vandet.
Bugten strækker sig vandret i den øverste del og giver en behagelig følelse af rummelighed. Havet fremstår roligt i bløde blå, grå og violet nuancer, uden store bevægelser eller intense reflekser. Dets tilstedevær som balancerer vegetationens tæthed og skaber et hvilende visuelt rum inden når til landsbyen på modsat bred.
På den anden side af vandet bemærkes en kystby bestående af talrige lyse bygninger. De små huse grupperer sig langs kystlinjen og stiger let op ad skråningerne. Deres klare og lyse hvide/grå nuancer står i skarp kontrast til bjergens mørke, og skaber en vibrerende stripe, som antyder menneskelig aktivitet uden at forstyrre landskabets ro.
Bjergene lukker kompositionen med brede, bølgede profils. Deres brune, grå, mørkegrønne og purpurviolette nuancer giver en følelse af soliditet og placerer bebyggelsen inden for en beskyttende ramme. Den uregelmæssige fordeling af lyse områder på skråningerne kan minde om spredte huse, stier eller lysreflekser, hvilket beriger afstandsfornemmelsen og giver kontinuitet til området.
Himmelen, begrænset til en øverste stribe af bløde og neutrale nuancer, omfavner scenen i en dæmpet lyshed. Det er ikke en dag med kraftig lys, men et let overskyet eller diset øjeblik, der forener farverne. Denne kontrollerede klarhed giver en rolig stemning til maleriet og tillader vegetationen at bevare sin fulde tilstedeværelse.
Landskabsstrukturen organiseres i tre store planer: dyrkning i forgrunden, bugten og landsbyen i distancen, og bjergene i baggrunden. Denne sekvens skaber en klar perspektiv og tillader at se scenen i visuel rækkefølge fra den nærmeste jord til horisonten. Kontrasten mellem de kraftige bladformer og havets vandrette linjer giver balance og dynamik.
Værket fejrer sameksistensen mellem landbrug, natur og kystliv. Jorden beretter om arbejde og forankring i landet; havet bringer en ide om åbenhed og frihed; og den fjerne landsby tilføjer den menneskelige dimension. De tre elementer går sammen i et sammenhængende landskab, der kan vække minder om middelhavsområdets regioner, hvor kulturerne blomstrer tæt ved kysten.
Sammenlagt tilbyder værket en rolig og dybt forankret vision af en artiskokplantage ved havet, med en kystbefolkning og deres bjerge, der lukker horisonten. Den rige grønne farve, den faste tilstedeværelse af planterne og bugtens bredde skaber et landskab fuld af autentiskhed og balance. Det er et billede, der udstråler frugtbarhed, ro og tilhørsforhold og kan give enhver indretningsrum en elegant forbindelse til naturen og Middelhavets essens.
