Alfredo Grimaldi (1950) - Terrazza a Capri

Titel: Terrasse i Capri
Dimensioner: 24 x 30 cm
Teknik: Olie på lærred

Maleriet fremstår som et levende og solrigt vindue til Middelhavet, der fanger den typiske sommeratmosfære ved Capris kyst ved hjælp af en intens farvepalet og en kraftig, materiel penselstrøg.
I forgrunden bydes beskueren velkommen på en blomsterprydet terrasse, gengivet med et let hævet perspektiv, der inviterer blikket til at fare ud mod horisonten.
Placeret lavt i midten fungerer en kurvestol af flet eller smedet jern i varme nuancer af oker og beige som omdrejningspunkt for hvilens område, og antyder en stille og kontemplativ menneskelig tilstedeværelse.
Terrassen er bogstaveligt tildækket af frodig og farverig vegetation. Til venstre rummer en stor terracotta-krukke en rig blomstring af orange og gule knopper. Langs parapetten og nede til venstre fordeler buske af roser og markblomster i nuancer af intens lyserød, skarlagenrød og gul.
Penselstrøgene er hurtige, tætte og relieffive (teknik med spartel og tyk pensel), hvilket giver en stærk tredimensionel fornemmelse og friskhed til kronblade og blade.
Signaturen: nede til venstre, integreret blandt de lyserøde blomster i haven, fremhæves kunstnerens signatur "A. Grimaldi", påført med en tydelig sort streg.
Udover murværket på terrassen åbner den spektakulære udsigt over Capri-bugten.
Faraglioni: De berømte klippemasser stiger majestætisk op af havet. Grimaldi maler dem ikke som kolde klipper, men som prismer i stand til at reflektere sollyset og berige dem med nuancer, der spænder fra optisk hvid til lilla, med touch af dyb viola i skyggerne.
Vandfilmen er gengivet med intense og tætte nuancer af koboltblå, azurblå og indigo, afbrudt af små hvide Sejl i det fjerne og en lille båd fortøjet til højre. Himlen, i en livlig azurblå, er delvist dækket af hvide og lyserøde skyer blæst af vinden, malet med brede og dynamiske strøg.
Værket er fuldt ud en del af traditionen for moderne napolitansk udsigtsmaleri, fortolket med en stærk neo-impressionistisk og materiel karakter. Lyset er den sande hovedperson i kompositionen: solrødt, vibrerende og varmt. Fagrevet farvelægning, tæt og rigt, skaber et spil af mikro-relieffer på lærredet, der fanger den naturlige lys i udstillingsmiljøet og giver maleriet en fornemmelse af konstant forandring og vitalitet.