Daniele Teobald (1949) - Giochi sulla sabbia






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Født i det nordlige Italien i 1949 udviklede kunstneren en dyb interesse for italiensk klassisk kunst, impressionisme og kubisme i løbet af 1980’erne. Over tid bevægede han sig mod realisme og viet sit arbejde til nøgenfigurmaleri, portrætter, stilleben og landskaber inspireret af Italiens og Grækenlands rige kunstneriske traditioner.
Han udstiller regelmæssigt sit arbejde i hele Italien, særligt i Macerata, og også i Grækenland, hvor han tilbringer længere perioder med at male. Hans arbejde er blevet beskrevet som at hente inspiration både fra klassisk og primitiv kunst og søger at afsløre essensen af virkeligheden ud over dens synlige overflade, samtidig med at han bevarer en stærk sans for rumlig perspektiv.
Gennem sine malerier har kunstneren til hensigt at forene stof og perspektiv og skabe værker, der føles tidløse og dybt forbundet med den menneskelige erfaring. Påvirket af impressionismen stræber hans personlige vision efter at indfange verden i dens reneste væsen, ud over begrænsningerne og subjektiviteten i de fem sanser.
Brasilien
I et splitsekund mellem bevægelse og koncentration justerer en brasiliansk beachvolleyballspiller instinktivt sine bikinibunde – en gestus så almindelig at den ofte går ubemærket på banen, men så menneskelig at den afslører virkeligheden bag eliteidrætten.
I stedet for at fejre sejr eller dramatisk handling fokuserer kunstneren på et intimt, ubeskyttet øjeblik. Kompositionen fjerner ansigter, menneskemængder og det omkringliggende spektakel og retter opmærksomheden mod en gestus, der eksisterer et sted mellem nødvendighed og sensualitet. Det minder os om, at atleter ikke kun er konkurrenter, men også mennesker, der bebor kroppe, som kræver konstant opmærksomhed og tilpasning.
Det iøjnefaldende grønne i den brasilianske uniform bliver et øjeblikkeligt genkendeligt symbol på strandvolleyballens levende kultur, mens nærbilledeperspektivet forvandler en flygtig handling til en tidløs undersøgelse af bevægelse, identitet og perception. Maleriet stiller subtilt spørgsmålet, hvor sporten slutter og observerens blik begynder, og inviterer seerne til at reflektere over, hvordan almindelige gestus kan få uventet betydning, når de isoleres og indrammes som kunst.
Olie på krydsfiner.
Sælger's Historie
Født i det nordlige Italien i 1949 udviklede kunstneren en dyb interesse for italiensk klassisk kunst, impressionisme og kubisme i løbet af 1980’erne. Over tid bevægede han sig mod realisme og viet sit arbejde til nøgenfigurmaleri, portrætter, stilleben og landskaber inspireret af Italiens og Grækenlands rige kunstneriske traditioner.
Han udstiller regelmæssigt sit arbejde i hele Italien, særligt i Macerata, og også i Grækenland, hvor han tilbringer længere perioder med at male. Hans arbejde er blevet beskrevet som at hente inspiration både fra klassisk og primitiv kunst og søger at afsløre essensen af virkeligheden ud over dens synlige overflade, samtidig med at han bevarer en stærk sans for rumlig perspektiv.
Gennem sine malerier har kunstneren til hensigt at forene stof og perspektiv og skabe værker, der føles tidløse og dybt forbundet med den menneskelige erfaring. Påvirket af impressionismen stræber hans personlige vision efter at indfange verden i dens reneste væsen, ud over begrænsningerne og subjektiviteten i de fem sanser.
Brasilien
I et splitsekund mellem bevægelse og koncentration justerer en brasiliansk beachvolleyballspiller instinktivt sine bikinibunde – en gestus så almindelig at den ofte går ubemærket på banen, men så menneskelig at den afslører virkeligheden bag eliteidrætten.
I stedet for at fejre sejr eller dramatisk handling fokuserer kunstneren på et intimt, ubeskyttet øjeblik. Kompositionen fjerner ansigter, menneskemængder og det omkringliggende spektakel og retter opmærksomheden mod en gestus, der eksisterer et sted mellem nødvendighed og sensualitet. Det minder os om, at atleter ikke kun er konkurrenter, men også mennesker, der bebor kroppe, som kræver konstant opmærksomhed og tilpasning.
Det iøjnefaldende grønne i den brasilianske uniform bliver et øjeblikkeligt genkendeligt symbol på strandvolleyballens levende kultur, mens nærbilledeperspektivet forvandler en flygtig handling til en tidløs undersøgelse af bevægelse, identitet og perception. Maleriet stiller subtilt spørgsmålet, hvor sporten slutter og observerens blik begynder, og inviterer seerne til at reflektere over, hvordan almindelige gestus kan få uventet betydning, når de isoleres og indrammes som kunst.
Olie på krydsfiner.
