Anna Bila - The Space Between Us





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
The Space Between Us af Anna Bila er et originalt mixed media-maleri på lærred (akryl og blæk), 90 × 90 cm, 2026, signeret, oprindelse Italien, abstrakt ekspressionisme, vægt 1 kg.
Beskrivelse fra sælger
Bløde, flydende former mødes og overlappes, hvilket skaber en stille spænding mellem nærhed og afstand. Maleriet undersøger det usynlige rum, der findes mellem tingene — stedet hvor grænserne bliver usikre, og en form begynder at påvirke en anden.
Medium: akryl og blæk på lærred
Shipping: rullet uden stiver, kræver professionel montering. L
Anna Bila er en ukrainsk kunstner, hvis værker udforsker temaer som barndom, ungdom, erindring og opfattelsen af fortiden — ikke som noget statisk, men som noget, der konstant bliver fortolket igen gennem nutidens linse. Naturen i hendes malerier fungerer ikke kun som visuel motiv, men også som kilde til følelser, sindstilstande og refleksion.
Hendes portrætter sigter ikke efter at opnå fysisk lighed, men snarere efter at formidle en følelsesmæssig forbindelse til det afbildede individ — hvad enten det er en tæt bekendt eller en flygtig fremmed.
Hendes kunstneriske stil spænder fra kontrolleret, præcis teknik til eksperimenterende maleri, hvor pigmentets spontane flow spiller en nøglerolle. Arbejderne bliver et rum for dialog — både med sig selv og med beskueren.
Kunstneren har deltaget i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Ukraine, Italien og Tyskland
Bløde, flydende former mødes og overlappes, hvilket skaber en stille spænding mellem nærhed og afstand. Maleriet undersøger det usynlige rum, der findes mellem tingene — stedet hvor grænserne bliver usikre, og en form begynder at påvirke en anden.
Medium: akryl og blæk på lærred
Shipping: rullet uden stiver, kræver professionel montering. L
Anna Bila er en ukrainsk kunstner, hvis værker udforsker temaer som barndom, ungdom, erindring og opfattelsen af fortiden — ikke som noget statisk, men som noget, der konstant bliver fortolket igen gennem nutidens linse. Naturen i hendes malerier fungerer ikke kun som visuel motiv, men også som kilde til følelser, sindstilstande og refleksion.
Hendes portrætter sigter ikke efter at opnå fysisk lighed, men snarere efter at formidle en følelsesmæssig forbindelse til det afbildede individ — hvad enten det er en tæt bekendt eller en flygtig fremmed.
Hendes kunstneriske stil spænder fra kontrolleret, præcis teknik til eksperimenterende maleri, hvor pigmentets spontane flow spiller en nøglerolle. Arbejderne bliver et rum for dialog — både med sig selv og med beskueren.
Kunstneren har deltaget i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Ukraine, Italien og Tyskland

