Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år med speciale i moderne kunsttryk.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Emilio Isgrò, Sans titre (2014), håndsigneret serigrafi, 80 × 60 cm, konceptuel kunst, begrænset til 40 eksemplarer (40/40), produceret i Italien og solgt af Galleria, i fremragende stand, certifikat om ægthed fra Grafica Manzoni.
Beskrivelse fra sælger
De mest erfarne samlere og verdsættere vil bemærke en utroligt sjælden særhed ved dette værk af mesteren Emilio Isgrò, nemlig nuance af sletningen, disse ord som delvist er synlige kun for dem, der er opmærksomme og nysgerrige.
Dette er et karakteristisk træk ved denne serigrafi trykt i kun 40 eksemplarer, hvilket gør den til et unikum i mestreets billedcyklus, der normalt enten sletter ordet helt eller lader det være synligt; her ses i stedet tilføjelsen af 'sletningens nuance'.
Emilio Isgrò med sletningen har været en stor forløber for advarslen om forringelsen og forfaldet af ordet, af sproget, af den værdi, som ordene besidder – et fænomen, som vi i dag oplever mere end nogensinde.
Mesteren begyndte i 1964 at advare om det, der nu er dagligdags og plausibelt ofte taget for givet; vi bemærker manglen på ordets værdi, forstået som et objekt der formidler idéer og kan nedbrydes i alle sine former, fra tv-debatter, i trykte nyhedsudgivelser, i massemediernes udbredelse og i det stadig mindre læsende samfund, som vi er ved at skabe.
Mindre ord, mindre kultur i omløb, men ud over kritiske diskussioner om kunst – hvad indebærer dette for samfundet?
Evnen til at ræsonnere, og jeg vil tillægge evnen til at ræsonnere med kritisk og egent, er dikteret af mængden og kvaliteten af ordforrådet, som et individ besidder; vi kan ikke tænke ud over de ord, vi kender, ligesom man ikke kan bygge et hus uden det nødvendige materiale, jo mere materialet mangler, desto mindre vil huset være komplet, stabilt og gennemførligt.
Ved at begrænse ordene begrænses også de begreber, man kan skabe, og muligheden for at udtrykke dem eller sig selv.
Inkluderet i påstanden om, at færre ord giver færre tanker, erhverver Isgròs arbejde en særligt høj kulturel og kunstnerisk værdi.
At gemme ord bag sletningen er en måde for mesteren at fremkalde nysgerrighed hos beskueren af værket, en måde at guide os til at gå og udforske under ordet, at forestille sig hvad der kunne være i forhold til det, der bliver ladet “frit” at læse.
Et konseptuelt, opdagelses-, undersøgelses- og refleksionsproces omkring ordene og deres placering, næsten som om Isgrò antager den pædagogiske rolle som lærer og intellektuel.
Men Isgrò er ikke kun en “lærer”; han er også en skaber af nye syntaktiske og formale regler, en udvikler af nye historier, men også en opmærksom satiriker, mesteren er det, som en intellektuel burde være – en “vågnertil coscienserne”.
Emilio Isgrò står derfor i kunsthistorien som en vogter af ordet og i udstrakt, kulturen; en rolle, der bliver nødvendigere og nødvendigere.
Værkets dimensioner er 80 x 60 cm.
Talet af oplaget behøver ikke svare til nummeret af fotografiet.
Værkets oprindelse er fra galleriet Grafica Manzoni, som udsteder dets certifikat for ægthed.
De mest erfarne samlere og verdsættere vil bemærke en utroligt sjælden særhed ved dette værk af mesteren Emilio Isgrò, nemlig nuance af sletningen, disse ord som delvist er synlige kun for dem, der er opmærksomme og nysgerrige.
Dette er et karakteristisk træk ved denne serigrafi trykt i kun 40 eksemplarer, hvilket gør den til et unikum i mestreets billedcyklus, der normalt enten sletter ordet helt eller lader det være synligt; her ses i stedet tilføjelsen af 'sletningens nuance'.
Emilio Isgrò med sletningen har været en stor forløber for advarslen om forringelsen og forfaldet af ordet, af sproget, af den værdi, som ordene besidder – et fænomen, som vi i dag oplever mere end nogensinde.
Mesteren begyndte i 1964 at advare om det, der nu er dagligdags og plausibelt ofte taget for givet; vi bemærker manglen på ordets værdi, forstået som et objekt der formidler idéer og kan nedbrydes i alle sine former, fra tv-debatter, i trykte nyhedsudgivelser, i massemediernes udbredelse og i det stadig mindre læsende samfund, som vi er ved at skabe.
Mindre ord, mindre kultur i omløb, men ud over kritiske diskussioner om kunst – hvad indebærer dette for samfundet?
Evnen til at ræsonnere, og jeg vil tillægge evnen til at ræsonnere med kritisk og egent, er dikteret af mængden og kvaliteten af ordforrådet, som et individ besidder; vi kan ikke tænke ud over de ord, vi kender, ligesom man ikke kan bygge et hus uden det nødvendige materiale, jo mere materialet mangler, desto mindre vil huset være komplet, stabilt og gennemførligt.
Ved at begrænse ordene begrænses også de begreber, man kan skabe, og muligheden for at udtrykke dem eller sig selv.
Inkluderet i påstanden om, at færre ord giver færre tanker, erhverver Isgròs arbejde en særligt høj kulturel og kunstnerisk værdi.
At gemme ord bag sletningen er en måde for mesteren at fremkalde nysgerrighed hos beskueren af værket, en måde at guide os til at gå og udforske under ordet, at forestille sig hvad der kunne være i forhold til det, der bliver ladet “frit” at læse.
Et konseptuelt, opdagelses-, undersøgelses- og refleksionsproces omkring ordene og deres placering, næsten som om Isgrò antager den pædagogiske rolle som lærer og intellektuel.
Men Isgrò er ikke kun en “lærer”; han er også en skaber af nye syntaktiske og formale regler, en udvikler af nye historier, men også en opmærksom satiriker, mesteren er det, som en intellektuel burde være – en “vågnertil coscienserne”.
Emilio Isgrò står derfor i kunsthistorien som en vogter af ordet og i udstrakt, kulturen; en rolle, der bliver nødvendigere og nødvendigere.
Værkets dimensioner er 80 x 60 cm.
Talet af oplaget behøver ikke svare til nummeret af fotografiet.
Værkets oprindelse er fra galleriet Grafica Manzoni, som udsteder dets certifikat for ægthed.
