lasveguix (1986) - Urban Marilyn Monroe

Lærred på træramme, klippede plakater, spray, Posca, 55x46 cm
Original og unik værk på lærred, direkte fra atelieret. Klar til at hænge på væggen.
Sikker og hurtig forsendelse.
Uden ramme

LASVEGUIX

Fransk samtidskunster, Lasveguix udvikler et særegent univers i mødet mellem street art, collage og samtidsmaleri. Hans arbejde undersøger væggenes hukommelse, tidens gang og det forgængeliges poesi, og forvandler byens ar til værker fulde af følelse.

Opstartet i graffiti af sin fætter SUOZ, skaber han sit visuelle sprog i mødet med væggene i Paris og London.
Hans værk indskriver sig i en kunstnerisk slægt, hvor de store navne inden for bykunst og samtidskunst fører en dialog. Her genfindes arven fra Jacques Villeglé og Raymond Hains i kunsten at rive plakater, den skulpturale kraft hos Vhils, den rå energi hos Jean-Michel Basquiat, Jérôme Mesnager’s silhuetter, Miss Tics poesi, byens hukommelse hos Ernest Pignon-Ernest, Jef Aérosols stencils, Invaders pixelerede univers og Shepard Faireys ikonografiske kraft. Uden nogensinde at efterligne dem, udtrykker Lasveguix en personlig skrivestil, umiddelbart genkendelig.

Rivne plakater, spray, akryl, Posca og reliefs udgør egentlige «vægklædninger», hvor rifter, overlæg og tidens spor bliver vidner om en kollektiv hukommelse.
Hver værk afslører en dialog mellem materiale, historie og følelse, og inviterer til at genopdage skønheden i det, som byen synes at have glemt.

Lasveguix udstiller regelmæssigt i Frankrig og internationalt.
Hans værker indgår i private samlinger i mange lande og vidner om en stigende interesse blandt samlerne.
Hans arbejde fører ham til at deltage i kunstmesser, prestigefyldte udstillinger samt velgørenhedsgalakoncerter, som samler samlere, donorer og institutioner.
Hans arbejde er særligt blevet præsenteret ved arrangementer i Roland-Garros, District 13 Art Fair på Hôtel Drouot, i Monaco og i flere ikoniske steder på den aktuelle kunstscene.

Gennem hvert af sine værker giver Lasveguix byens levn et nyt liv. Han afbilder ikke væggene: han afslører deres sjæl, lader byens arv, hukommelse og skabelse tale sammen i et værk, der er dybt contemporært og tidløst.