Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige kunstudstillinger af international betydning. Blandt de mest bemærkelsesværdige, i 2022 udstillede han sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 deltog han i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket udvidede hans synlighed både nationalt og internationalt.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme i kunstverdenen. Samme år blev han også optaget blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, et yderligere tegn på den stigende anerkendelse for hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver hans ekstraordinære talent og den stadig større synlighed i den samtidige kunstscene.

Teknik: Resin og marmorstøv
Mål : H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægtheds-certifikat - håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur forvandles til noget andet. Frame: tøjbarnet (lille bjørn), symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.
Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der set på afstand virker velkendt, blir tættere på mindre familievenlig og næsten utilgængeligt. På den måde opstår en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.
Værket leger netop med denne tension: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede bundet til barndommen læst i en moderne nutidig nøgle, og bliver mere komplekst og mindre tryg.

FORSENDES MED LEVERING MED FERSK/TRYGT
! Skuetur
Serienummer kan afvige fra fotoet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemført en sti, der mellem geometerstudier og arkitektur har ført ham til at samarbejde med en resin-skulptur-håndværker. Her opstod det stærkere behov for at finde sig selv og give frit spil til sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han også anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce i sine udtryksformer.
Hans kunst bliver bredt værdsat og findes blandt maleri- og skulptursamlere af street art, pop art, samt nutidig kunst samt blandt entusiaster af tegneserie-samlinger som Disney, Mickey Mouse, Mini, Onkel Jo/Jørgen, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se verden omkring mig på, og jeg genskriver det med et design, der passer godt til moderne tider: slagkraftigt og mindeværdigt."