Caravaggio (1571-1610), Nach - Obstschale

Italiensk Skole (1830-1900-tallet): Frugtskål i efterfølgelse af Caravaggios
-----
Olie på lærred
Ikke signeret
Uden dato (ca. 1850)
-----
Østrigsk privat samling, Salzburg.
-----
Det foreliggende maleri viser markante kompositoriske ligheder med Caravaggios verdensberømte "Frugtkurv" (ca. 1595/1596, i dag i Pinacoteca Ambrosiana i Milano). Det kopierer ikke mesterverket direkte, men benytter samme visuelle sprog fra den tidlige barok.
Ligesom hos Caravaggio afslutter bundens beholder (her en keramik- eller metalskål i stedet for en pilkeg) næsten helt flush med den nederste billedkant. Caravaggio opfandt denne teknik for at få stillebenet til at virke mere monumentalt. Dette fratager billedet kunstig dybde og tvinger sig nærmest på beskueren, som om skålen stod direkte i ens eget rum. Sammensætningen af lyse druer, store mørke svisker/figener og en central melon fersken i baggrunden følger nøjagtigt det klassiske barokke sortiment, som også Caravaggio benyttede. Et meget typisk motiv er vindruen, der hænger ned over kantens rand og falder fremad nedad. Den bryder skålens stive symmetri og skaber yderligere plastiskitet. Baggrunden i maleriet er holdt i en neutral, flad beige farvetone, der ikke giver noget rigtig rumligt dybdeindtryk (som et rum eller vindue). Også Caravaggios frugtkurv var banebrydende, fordi han placered fruit foran en fuldstændig neutral, lysgulv væg. Dette leder beskuerens blik uhindret til naturens former og farver.
Det foreliggende billede viser frugterne - i modsætning til det berømte forbillede - dog i en klart idealiseret, ufejlbarlig og blødere stil, som var udbredt inden for akademisk maleri i 18. og 19. århundrede.
-----
På regionale auktioner, antikmarkeder eller på platforme opnår sådanne anonyme stilleben fra denne æra og kvalitet ifølge erfaring priser mellem 250 € og 600 €
-----
I det her tilbudte originalværk drejer det sig om et unikat i god stand (se billeder).