Stefania Ormas - Bali is my tropical state of mind

Der er et præcist øjeblik i livsforandrende rejser, hvor verdens larm tystner, og kun vores åndedræt høres, som smelter sammen med naturen. Netop dette suspended-moment fanger Stefania Ormas i sit værk “Bali is my tropical state of mind”.

Dende ryggen til observatøren står den kvindelige figur i midten af lærredet og træffer et modigt og poetisk valg: Hun kigger ikke på os, men inviterer os til at se sammen med hende. Vi bliver hendes øjne, hendes nærvær, hendes tanker. Den lette kjole, pyntet med små blomster, synes næsten at smelte sammen med det omkringliggende løv, som om der i dette præcise øjeblik ikke længere er nogen adskillelse mellem den, der observerer, og det, der observeres.

Tråden af grønne nuancer, der udfolder sig foran os, er en hyldest til livet. Risterrasserne, formet af menneskets hånd og tidens tålmodighed, rejser sig op mod landsbyen, der ligger indflettet i den frodige vegetation. Hver penselstrøg på detaljerne — lyset, der kærtegner håret, palmernes blødhed, den vandgrå nuance af det tropiske himmelrendez — fortæller en historie om omsorg, varme og ren nostalgi.

Olien på lærredet bliver et følelsesmæssigt erindringsværktøj. Bali er ikke længere blot en fjern ø på kortet, men bliver et sted for sjælen: et mentalt rum hvor sindet finder hvile, hvor tanker lægger sig til ro, og hvor man endelig føler sig hjemme, selv tusinder af kilometer fra hvor vi er født. Stefania Ormas, en pugliese kunstner, har udviklet sin kunstneriske karriere mellem Barletta, Spoleto, Firenze og Padova. Hendes kunstneriske forskning fokuserer primært på den kvindelige skikkelse og undersøger temaer som identitet, moderskab og kvinders rolle i samfundet. Hendes portrætter er ikke hyperrealistiske, men fanger essensen og personligheden hos motiverne gennem en kyndig brug af lys. Udover den kvindelige figur undersøger hendes kunstneriske produktion også forholdet mellem mennesket og naturen. I nogle værker er naturen ikke blot en baggrund, men et element, der smelter sammen med den kvindelige skikkelse og symboliserer en dyb, næsten mystisk forbindelse, hvor kvinden ses som “moder” og livets skaber.

Der er talrige personlige og kollektive udstillinger både i Italien og i udlandet, såsom: Casa de la Cultura i Navacerrada i Madrid, Palazzo del Infantado i Guadalajara, Museo Reina Sofía i Madrid, galleria RED03 i Barcelona, Galeria Bernet i Barcelona, Roccartgallery i Firenze. Hendes værker er til stede i private samlinger i Italien, Spanien, Frankrig, Holland, Tyskland, Amerika og offentlige som i kommunen Gata de Gorgos i Spanien.