Vase - Stentøj - Japan - Yakishime linjemønster
05
dage
18
timer
42
minutter
50
sekunder
Der er ikke afgivet nogen bud
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kontemporær yakishime uglaseret stentøjsvase af Kobayashi Masami (f. 1952) fra Kasama, Japan, grøn til sandfarvet gradient, Ø 10,5 cm, højde 10,5 cm, dybde 10,5 cm, vægt 287 g, inklusive original tomobako-kasse.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Genstandsområde
Dette værk er en yakishime (uglål og højtemperaturbrændt) kuleskål-formet blomsterkande af keramikeren Kobayashi Masami (født 1952), baseret i Kasama By, Ibaraki Præfektur. Han er kendt som en af de førende kunstnere, der repræsenterer Kasama-keramik (Kasama-yaki).
Vævet er afrundet som en bold, med en lille åbning placeret en smule af siden ved munden. Overfladen skifter i en gradation fra en dyb mosgrøn ved skulderen til en bleg sandfarvet nuance mod bunden, og viser den karakteristiske tekstur ved yakishime-brænding frembragt af træovn og aske. På hele karetet breder fine rodlignende indskårne linjer (sgraffito-dekoration) sig organisk nedad fra halsen, som er kilden til værkets titel, "Yakishime Senmon-ki" (Yakishime indskåret linjevase). En lille præget segl er også identificerbar nær bunden på den ene side. Den uglålede fodring afslører en jernrig lerlegeme karakteristisk for reduktionsbrand, med en blank, rødbrun glasur, der akkumuleres i midten.
Værket leveres med sin originale trææske (tomobako, ca. 13,5 × 13,5 × 13 cm), hvilket gør det til en samlergenstand med dokumenteret provenance.
Dimensions
Højde: 10,5 cm
Bredde: 10,5 cm
Dybde: 10,5 cm
Vægt
287 g
Tilstand
Visuel inspektion viser ingen skår, revner eller tegn på restaurering; overfladeteksturen og brændingseffekterne er i overensstemmelse med kunstnerens karakteristiske yakishime-teknik.
Kunstnerprofil
Kobayashi Masami blev født i 1952 i Hokkaido, Japan. Han havde oprindeligt ambitioner om at blive industriel designer, men stødte undervejs på keramik, og i 1972 begyndte han at studere under mesteren keramikeren Nakano Koji. Han var en del af bølgen af kunstnere, der flyttede til Kasama i Ibaraki Præfektur og medvirkede til at etablere det som et fremtrædende centrum for moderne japansk keramik, hvor han stadig er baseret i dag.
Han har opnået anerkendelse som Excellence Prize ved Ibaraki Præfekturs Kunstudstilling (1974, 1975, 1978), Gold Prize ved International Ceramics Exhibition (1982), Mainichi Grand Prize ved Kasama-Mashiko Keramik-udstillingen (1994) og Grand Prize ved North Kanto Ceramics Exhibition (1998-1999).
Hans værker er blevet vist ved Suntory Museum Grand Prize Exhibition (1991), den 12. Japan Ceramics Exhibition (1993) og den 35. Japan Contemporary Crafts Exhibition, hvor han modtog Contemporary Crafts Grand Prize (1996). Senere afholdt han en soloudstilling hos Matsuya Ginza Gallery i Tokyo (2011).
Kobayashi's værker er også erhvervet af udenlandske museer og vist ved udstillinger i udlandet, hvilket afspejler international anerkendelse af hans praksis. Hans arbejde kendetegnes ved abstrakte, frit-formede skulpturelle keramik og indgås i både private samlinger og offentlige museers beholdninger.
Yderligere oplysninger
Kunstner: Kobayashi Masami, Kasama-keramik (Kasama By, Ibaraki Præfektur)
Materiale: Uglazet stentøj (yakishime), brændt i træovn
Proveniens: Original trææske (tomobako) inkluderet
BEMÆRK:
Loddet bliver omhyggeligt pakkede og sendt via Japan Post, DHL eller FedEx afhængigt af situationen.
Det tager ca. 3 uger at modtage normalt.
Importafgifter, skatter og gebyrer er ikke inkluderet i vareprisen eller forsendelsesomkostningen.
Disse omkostninger er køberens ansvar.
Nogle gange kontakter deres toldmyndigheder eller fragtfirma i dit land dig for toldbehandling via telefon eller e-mail. Sørg for, at du kan besvare opkaldet. Hvis du ikke gør det, returnerer pakken til mig, og det koster dobbelt forsendelsesgebyr for gensending.
Jeg sætter pris på din samarbejde.
Sælger's Historie
Vi har været erfarne som en antikvitetshandler i mere end et årti, vi udvælger og køber produkter af høj kvalitet fra hele Japan. Jeg udvælger omhyggeligt varer med god smag, uanset om de er berømte eller ej. Jeg tilbyder dig et møde med ukendte japanske varer.
Ejerprofil
Navn: Michito Nagahiro
Født i 1986 i Sapporo, Hokkaido. Fra en tidlig alder har jeg været fascineret af det smukke og praktiske design af japansk kunst, antikviteter og forbrugerprodukter samt håndværkeres og kunstneres tankegang og dedikation. Jeg besøgte ofte museer og separatudstillinger som en del af mit daglige liv.
I 2012, under vejledning af en topmentor i branchen, etablerede jeg mig som antikvitetshandler, hvor jeg håndterede en bred vifte af genstande, herunder japanske antikviteter og kunstværker. Siden 2017 har jeg specialiseret mig i at sælge japanske antikviteter og kunst, primært i Europa, og opnået over 20.000 succesfulde salg til dato.
I 2019 lancerede jeg en helt gratis service til at støtte personer i Japan, der oplever ensomhed. Dette initiativ involverer personligt at besøge mennesker, deltage i samtaler, dele måltider og om nødvendigt give karriererådgivning. Mere end 1.000 mennesker kontakter mig årligt for at få støtte.
Derudover er jeg forpligtet til at fremme og støtte salget af nye kunstnere, hvis arbejde endnu ikke har modtaget offentlig anerkendelse. Min filosofi går ud over blot at sælge genstande – jeg stræber efter at formidle de historier, historie og følelser, der er indlejret i hvert stykke. Ved at gøre det sigter jeg efter at forbinde mennesker med kunstnernes liv og bringe inspiration til dem, der møder deres arbejde.
Oversat af Google OversætGenstandsområde
Dette værk er en yakishime (uglål og højtemperaturbrændt) kuleskål-formet blomsterkande af keramikeren Kobayashi Masami (født 1952), baseret i Kasama By, Ibaraki Præfektur. Han er kendt som en af de førende kunstnere, der repræsenterer Kasama-keramik (Kasama-yaki).
Vævet er afrundet som en bold, med en lille åbning placeret en smule af siden ved munden. Overfladen skifter i en gradation fra en dyb mosgrøn ved skulderen til en bleg sandfarvet nuance mod bunden, og viser den karakteristiske tekstur ved yakishime-brænding frembragt af træovn og aske. På hele karetet breder fine rodlignende indskårne linjer (sgraffito-dekoration) sig organisk nedad fra halsen, som er kilden til værkets titel, "Yakishime Senmon-ki" (Yakishime indskåret linjevase). En lille præget segl er også identificerbar nær bunden på den ene side. Den uglålede fodring afslører en jernrig lerlegeme karakteristisk for reduktionsbrand, med en blank, rødbrun glasur, der akkumuleres i midten.
Værket leveres med sin originale trææske (tomobako, ca. 13,5 × 13,5 × 13 cm), hvilket gør det til en samlergenstand med dokumenteret provenance.
Dimensions
Højde: 10,5 cm
Bredde: 10,5 cm
Dybde: 10,5 cm
Vægt
287 g
Tilstand
Visuel inspektion viser ingen skår, revner eller tegn på restaurering; overfladeteksturen og brændingseffekterne er i overensstemmelse med kunstnerens karakteristiske yakishime-teknik.
Kunstnerprofil
Kobayashi Masami blev født i 1952 i Hokkaido, Japan. Han havde oprindeligt ambitioner om at blive industriel designer, men stødte undervejs på keramik, og i 1972 begyndte han at studere under mesteren keramikeren Nakano Koji. Han var en del af bølgen af kunstnere, der flyttede til Kasama i Ibaraki Præfektur og medvirkede til at etablere det som et fremtrædende centrum for moderne japansk keramik, hvor han stadig er baseret i dag.
Han har opnået anerkendelse som Excellence Prize ved Ibaraki Præfekturs Kunstudstilling (1974, 1975, 1978), Gold Prize ved International Ceramics Exhibition (1982), Mainichi Grand Prize ved Kasama-Mashiko Keramik-udstillingen (1994) og Grand Prize ved North Kanto Ceramics Exhibition (1998-1999).
Hans værker er blevet vist ved Suntory Museum Grand Prize Exhibition (1991), den 12. Japan Ceramics Exhibition (1993) og den 35. Japan Contemporary Crafts Exhibition, hvor han modtog Contemporary Crafts Grand Prize (1996). Senere afholdt han en soloudstilling hos Matsuya Ginza Gallery i Tokyo (2011).
Kobayashi's værker er også erhvervet af udenlandske museer og vist ved udstillinger i udlandet, hvilket afspejler international anerkendelse af hans praksis. Hans arbejde kendetegnes ved abstrakte, frit-formede skulpturelle keramik og indgås i både private samlinger og offentlige museers beholdninger.
Yderligere oplysninger
Kunstner: Kobayashi Masami, Kasama-keramik (Kasama By, Ibaraki Præfektur)
Materiale: Uglazet stentøj (yakishime), brændt i træovn
Proveniens: Original trææske (tomobako) inkluderet
BEMÆRK:
Loddet bliver omhyggeligt pakkede og sendt via Japan Post, DHL eller FedEx afhængigt af situationen.
Det tager ca. 3 uger at modtage normalt.
Importafgifter, skatter og gebyrer er ikke inkluderet i vareprisen eller forsendelsesomkostningen.
Disse omkostninger er køberens ansvar.
Nogle gange kontakter deres toldmyndigheder eller fragtfirma i dit land dig for toldbehandling via telefon eller e-mail. Sørg for, at du kan besvare opkaldet. Hvis du ikke gør det, returnerer pakken til mig, og det koster dobbelt forsendelsesgebyr for gensending.
Jeg sætter pris på din samarbejde.
Sælger's Historie
Vi har været erfarne som en antikvitetshandler i mere end et årti, vi udvælger og køber produkter af høj kvalitet fra hele Japan. Jeg udvælger omhyggeligt varer med god smag, uanset om de er berømte eller ej. Jeg tilbyder dig et møde med ukendte japanske varer.
Ejerprofil
Navn: Michito Nagahiro
Født i 1986 i Sapporo, Hokkaido. Fra en tidlig alder har jeg været fascineret af det smukke og praktiske design af japansk kunst, antikviteter og forbrugerprodukter samt håndværkeres og kunstneres tankegang og dedikation. Jeg besøgte ofte museer og separatudstillinger som en del af mit daglige liv.
I 2012, under vejledning af en topmentor i branchen, etablerede jeg mig som antikvitetshandler, hvor jeg håndterede en bred vifte af genstande, herunder japanske antikviteter og kunstværker. Siden 2017 har jeg specialiseret mig i at sælge japanske antikviteter og kunst, primært i Europa, og opnået over 20.000 succesfulde salg til dato.
I 2019 lancerede jeg en helt gratis service til at støtte personer i Japan, der oplever ensomhed. Dette initiativ involverer personligt at besøge mennesker, deltage i samtaler, dele måltider og om nødvendigt give karriererådgivning. Mere end 1.000 mennesker kontakter mig årligt for at få støtte.
Derudover er jeg forpligtet til at fremme og støtte salget af nye kunstnere, hvis arbejde endnu ikke har modtaget offentlig anerkendelse. Min filosofi går ud over blot at sælge genstande – jeg stræber efter at formidle de historier, historie og følelser, der er indlejret i hvert stykke. Ved at gøre det sigter jeg efter at forbinde mennesker med kunstnernes liv og bringe inspiration til dem, der møder deres arbejde.
Oversat af Google OversætDetaljer
Æra
1900-2000
Vægt
287 g
Yderligere oplysninger om titlen
Yakishime Line Pattern
Antal artikler
1
Oprindelsesland
Japan
Materiale
Stentøj
Stil
Samtidskunst
Farve
Grøn
Stand
God stand - brugt med små tegn på aldring og mindre fejl
Højde
10,5 cm
Bredde
10,5 cm
Dybde
10,5 cm
Anslået periode
1900-2000
Solgt af
