Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #40

06
dage
09
timer
03
minutter
39
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Côme De Drouas
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Originalt værk i blandet teknik af Serena Grassetti, kaldet Pigments Dream - Heart Edition #40, skabt i 2026 på råt lærred (40 × 40 cm), håndsigneret med certificeret ægthed og sendt rullet uden ramme fra Italien.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstod ud af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der gør farven i stand til at fusionere blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er irreversibel og gemmer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket får liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIATED, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.

Dette værk er lavet på et canvas uden undertråd og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Læderet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke tætningsvæggen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at få en erfaren billedrammer til at montere optimalt.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det interiøre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenterer og forandrer sig.
Det maleriske materiale, ufuldstændige tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hver ansigt, hvert spor er et fragment af nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuralitet og abstraktion, placerer sig i scenen for den nye italienske samtidskunst, i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en inderlig og universel kraft, der taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kultegning og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialeagtige værker, der taler om sår, erindring og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solotil- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et ægtheds-certifikat og opstår som en del af en intens og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med mixed media og naturlige pigmenter, rummer den koloristiske kraft af en kunstner, der har formået at omdanne malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der gennemtrænger tid og det samtidige kunstmarked. I farvens dybder mærkes den samme spænding, som har gjort penselstrøg ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. En bidrag, der passer ind i det moderne maleri som samlerobjekt, perfekt for dem, der søger et stykke med stærk følelsesmæssig påvirkning, der kan tale til den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kærlere af den fine kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’ens og konceptkunstens store navne.
Et eneste stykke for kærligheden til kunstsamling, perfekt for gallerier og investorer på udkig efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uårligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og autentisk underskrift.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidraget til at definere et sammenhængende og karakteristisk visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægtheds-certifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden hun var ung og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder har hendes evne til at forbindes med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfavner både traditionen inden for kultegning og innovativ ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk fletter sig sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være influence fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Pigment Dream – Heart Edition opstod ud af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der gør farven i stand til at fusionere blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er irreversibel og gemmer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket får liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIATED, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.

Dette værk er lavet på et canvas uden undertråd og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Læderet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke tætningsvæggen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at få en erfaren billedrammer til at montere optimalt.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det interiøre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenterer og forandrer sig.
Det maleriske materiale, ufuldstændige tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hver ansigt, hvert spor er et fragment af nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuralitet og abstraktion, placerer sig i scenen for den nye italienske samtidskunst, i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en inderlig og universel kraft, der taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kultegning og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialeagtige værker, der taler om sår, erindring og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solotil- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et ægtheds-certifikat og opstår som en del af en intens og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med mixed media og naturlige pigmenter, rummer den koloristiske kraft af en kunstner, der har formået at omdanne malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der gennemtrænger tid og det samtidige kunstmarked. I farvens dybder mærkes den samme spænding, som har gjort penselstrøg ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. En bidrag, der passer ind i det moderne maleri som samlerobjekt, perfekt for dem, der søger et stykke med stærk følelsesmæssig påvirkning, der kan tale til den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kærlere af den fine kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’ens og konceptkunstens store navne.
Et eneste stykke for kærligheden til kunstsamling, perfekt for gallerier og investorer på udkig efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uårligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og autentisk underskrift.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidraget til at definere et sammenhængende og karakteristisk visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægtheds-certifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden hun var ung og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder har hendes evne til at forbindes med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfavner både traditionen inden for kultegning og innovativ ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk fletter sig sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være influence fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #40
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
830
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst