Serena Grassetti - Boundless Self #18





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker indersiden ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, lagt med beslutsomme gestus, bygger et følelsesmæssigt og materiel rum. Farverne, der er skabt af kunstneren med naturpigmenter og fikseret på lærredet på en helt uigenkældelig måde, fastholder tid og memory, og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet, og vækker følelsler, der hviler mellem nærvær og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt omkring en rør, for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og i de naturlige pigmenters udtryk.
*Brug ikke beslag til lærredet, da det kunne kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade monteringen til en erfaren ramemager for optimal montage.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materielle karakter, forener dette stykke figurativ kunst med udtrykkets gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos en person, der formåede at omsætte malerre gestus til ren følelse, i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud legendariske. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, ideelt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig påvirkning, i stand til at dialoge med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk, der henvender sig til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselslagene og dybden i tegnene gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art- og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, ideelt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert værk unikt og uigenkaldeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et distinkt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Enkeltværk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret ved solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden barndommen og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun hentes inspiration fra jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprintingens teknik med kultegning, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i balancespillet mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegningen og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et særpræget kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at gå den sti, hun tidligere beundrede fra afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til en fusion af kunst og natur.
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker indersiden ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, lagt med beslutsomme gestus, bygger et følelsesmæssigt og materiel rum. Farverne, der er skabt af kunstneren med naturpigmenter og fikseret på lærredet på en helt uigenkældelig måde, fastholder tid og memory, og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet, og vækker følelsler, der hviler mellem nærvær og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt omkring en rør, for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og i de naturlige pigmenters udtryk.
*Brug ikke beslag til lærredet, da det kunne kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade monteringen til en erfaren ramemager for optimal montage.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materielle karakter, forener dette stykke figurativ kunst med udtrykkets gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos en person, der formåede at omsætte malerre gestus til ren følelse, i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud legendariske. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, ideelt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig påvirkning, i stand til at dialoge med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk, der henvender sig til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselslagene og dybden i tegnene gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art- og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, ideelt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert værk unikt og uigenkaldeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et distinkt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Enkeltværk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret ved solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden barndommen og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun hentes inspiration fra jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprintingens teknik med kultegning, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i balancespillet mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegningen og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et særpræget kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at gå den sti, hun tidligere beundrede fra afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til en fusion af kunst og natur.

