Joan Miro (1893-1983) - Infancia

Joan Miró’s legende, biomorfe abstraktioner og hans særegne poetiske visuelle vokabular resonerer i høj grad med den ekspressive alsidighed, som findes hos moderne og samtidskunstens mestre. Ligesom Pablo Picasso, som både var en tæt ven og en stor inspirationskilde i hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle grænser for fremstilling og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale subversion af formen forbinder også Miró med den rå, visceral følelsesudtryk hos Egon Schiele, hvis forvrængede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Selvom Mirós drømmeagtige landskaber måske virker fjerne fra Eduardo Chillidas rå, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dyb besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Endvidere forudså Mirós afhængighed af universelle, forenklede symboler og dristige grafiske konturer den visuelle umiddelbarhed hos Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provokerende stenciler, hvilket viser, at hans forenklede, poetiske kode hjalp med at bane vejen for, at kunst kunne kommunikere øjeblikkeligt og kraftfuldt på tværs af generationer og medier.

Lithografiet on Fabiano Paper
Dimensions: 52x36cm
Seat, 1987
Signed in the plate
Frame not included