STRINK - QUEEN






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 38 | ||
|---|---|---|
€ 33 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
QUEEN er et originalt 2026 STRINK 3D street art værk i mixed media på en håndforarbejdet betonblok, 22 × 15 cm, signeret, i fremragende stand, produceret i Frankrig og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Et 3D-verk udført på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hver enkelt del støbes, bearbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, hvilket skaber en rå, mineralsk og dybt bypræget støtte. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en muren, der er løsnet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, en skrivebordslade, en hylde, et bibliotek eller i et udstillingsskab. Det passer ind i ethvert rum og bringer en stærk og moderne tilstedeværelse.
INTENTIONEN er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på væggen. Betonen, en industriel og kold materiale, bliver her til et lærred for udtryk. Det er ikke blot et støttepunkt, men et stykke af byens arkitektur forvandlet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft i graffiti og samtidig placere den i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og små imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk, hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og samtidsurbant kunst tager dette enestående værk fanger byens murers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i forstæderne til de store byer vokser Strink op dér, hvor officielt sprog ikke når ud, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Allerede i teenageårene forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved og chokerer.
"Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden direkte i øjnene."
Drevet af denne nødvendighed til at sige noget, uddanner han sig inden for grafisk design, visuuel kunst og kommunikation med gennemslagskraft.
Hver værk er en kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem, hvad vi tror, og hvad vi lever.
En aseptisk verden, konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en façade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid skarp kontrast, klare farver som advarsler, tydelige linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærred eller i begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthedsrejsning, selv hvis den er kortvarig eller stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
Et 3D-verk udført på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hver enkelt del støbes, bearbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, hvilket skaber en rå, mineralsk og dybt bypræget støtte. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en muren, der er løsnet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, en skrivebordslade, en hylde, et bibliotek eller i et udstillingsskab. Det passer ind i ethvert rum og bringer en stærk og moderne tilstedeværelse.
INTENTIONEN er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på væggen. Betonen, en industriel og kold materiale, bliver her til et lærred for udtryk. Det er ikke blot et støttepunkt, men et stykke af byens arkitektur forvandlet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft i graffiti og samtidig placere den i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og små imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk, hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og samtidsurbant kunst tager dette enestående værk fanger byens murers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i forstæderne til de store byer vokser Strink op dér, hvor officielt sprog ikke når ud, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Allerede i teenageårene forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved og chokerer.
"Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden direkte i øjnene."
Drevet af denne nødvendighed til at sige noget, uddanner han sig inden for grafisk design, visuuel kunst og kommunikation med gennemslagskraft.
Hver værk er en kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem, hvad vi tror, og hvad vi lever.
En aseptisk verden, konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en façade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid skarp kontrast, klare farver som advarsler, tydelige linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærred eller i begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthedsrejsning, selv hvis den er kortvarig eller stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
