KromaTik - Equilibrando XL

Jeg er visuel kunstner bosat i Spanien, og KromaTiK er min alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som mine venner ofte kalder mig, refererer til brugen af farve som kunstnerisk handling. Som Kroma foretrækker jeg at være anonym.

Bosat i Barcelona, hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med mærker i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for mærker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.

Jeg er uddannet med en bachelor i billedkunst, har en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst og en videregående grad i plastisk kunst og design inden for tekstilkunst. Jeg har opnået certifikat i pædagogisk kompetence, hvor jeg kombinerer min passion for maleri, som jeg arbejder på 90%, med undervisning på 10%. Især i sociale projektområder tiltaler det mig at understrege kunstens betydning i mindre favorede miljøer: “kunsten kan ændre folks tankegang, og det er folkene, der kan forbedre verden.”

Jeg kan lide undervisning i kunstneriske emner, også fordi det tvinger mig ud af studiet og til at møde mennesker, kunne skabe virkelige forbindelser og afspejle dem i mit maleriske arbejde.

Jeg har udstillet i gallerier som: i Galería Ola i Barcelona og i La Panartería, specialiseret i bykunst og samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min værk har også været en del af udstillingen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med bykunst, installation og vægmaleri. Jeg har skabt flere store vægmalerier i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltaget i talrige ukendte art-festivaler såsom Pintamalasaña og CALLE i Madrid, hvor jeg vandt prisen for design af plakat i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og i FemFabrik i Barcelona.

Jeg har modtaget flere omtaler, og mine samlere findes over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begyndte på billedkunstuddannelsen kom jeg fra matematik- og fysikverdenen, så jeg interesserer mig meget for emner som kosmos og univers, videnskab og menneskelige og universelle forbindelser.

Selvom jeg kommer fra en klassisk akademisk og figurativ uddannelse ved universitetet for billedkunst, kan jeg bedst lide at arbejde med abstrakt kunst, fordi det tvinger mig til at male uden at lægge for meget mærke til, hvad der dukker op på lærredet, og at acceptere og udnytte tilfældet. Det er en gestuel og intuitiv malemåde, der forbinder mit mest primitive og ærlige jeg. Jeg arbejder ofte med serier, hvilket hjælper mig med at organisere følelser og følelser.

Mine inspirationer er film som “Kontakt” eller “Interstellar”, og de påvirker min maleri direkte med deres æstetik og deres vision af dystopiske fremtider, der får min fantasi til at flyve. Ligeledes har kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky også påvirket mit plastiske sprog.

Jeg kan godt lide at skabe forbindelser til mine kunder; jeg tror, det er måden, hvorpå kunsten fuldender cirklen mellem kunstner og samler, hvor energien i det kollektive forvandler og giver mening til selve skabelsesakten.

Dette værk udforsker menneskelige og universelle forbindelser gennem dansen af penselstrøg, teksturer og farver og skaber en vital strøm. Dialogen mellem Menneskeheden og Naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.

Teknik: Blandteknik: akryl, spray, voks. Der er ingen prints.

De angivne mål er for lærredet. Monteret på ramme vil have mindre mål til montering.

Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør).

Lyndet maleri udført fra fri improvisation. Signeret i bagkanten. Inkluderer certifikat for ægthed.