Max Modolo - Relief, circLe - 49 cm - Karton, Naturtræ - 2026






Har seks års erfaring som meddirektør på et auktionshus og som designekspert.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Max Modolo circLe, italiensk kinetisk minimalistisk kunstværk fra 2026, måler 49×49 cm med en dybde på 6 cm, fremstillet af lagdelte karton og naturligt træ, håndsigneret, monteret på en stiv bakke med en naturlig lys træramme, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Flere oplysninger på www.maxmodolo.com
Cinetisk og minimalistisk kunstværk helt lavet af karton i forskellige tykkelser og farver, skåret og lagt ovenpå hinanden i hånden for at skabe en suggestiv tredimensionel effekt.
Værket er monteret på en stiv støtte og beskyttet af en naturlig trækant i træ.
Titel: circLe
Teknik: Lag af karton båret af hånden og lagdelt skåret
Dimensioner: 50 × 50 cm (billedet inklusive rammen)
Indramning: Lys naturligt træ i høj tykkelse
Beskrivelse:
Dette værk, lavet af overlappende karton, udnytter lyset som en grundlæggende konstruktionskomponent på en mesterlig måde, og forvandler et tilsyneladende todimensionalt værk til en perceptiv kinetisk skulptur.
Teknikken med lag af overlappet papir skaber en rigtigt relief-sculptur. Hvert ringe stikker lidt ud i forhold til det underliggende og danner små “trin”, der opfanger lyset. Lyset fra oven eller fra siden producerer klare og graduerede skygger ved indersiden af hvert circle. Disse skygger er ikke statiske: de varieres i intensitet og længde afhængigt af lyskildens vinkel og observatørens placering. Resultatet: værket “ånder” og ændrer sig konstant, næsten som en kinetisk arbejdsform uden mekaniske dele.
Takket være lyset skabes en stærk optisk tilbagetrækning mod midten. Skyggerne driver blikket indad og forstærker fornemmelsen af en hvirvel eller ekspansiv koncentrisk ekspansion.
Under diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) virker værket blødere og mere malerisk. Med direkte lys (f.eks. festede retninger) bliver det dramatisk og næsten arkitektonisk.
Dette er et site-responsive værk: dets udseende ændrer sig radikalt afhængigt af:
Lysintensitet
Indfaldsvinkel
Lysfarvetemperatur (varm lys fremhæver orange/gule toner; koldt lys fremhæver skyggekontrasterne mere)
Tidspunktet på dagen (hvis placeret ved et vindue)
Kunstneren nøjes ikke med at “fremstille” lyset, men bruger det som råmateriale.
Den egentlige materialitet i værket er ikke kun farvet papir, men binomialen papir + lys. Med det rette lys bliver det et hypnotisk objekt, næsten levendegørende. Det er et fremragende eksempel på, hvordan samtidskunst kan bruge beskedne materialer (simpelt karton) til at skabe sofistikerede perceptive oplevelser forbundet med lys og rum.
Teknik:
Hver ring er lavet med håndværksmæssig præcision, med skarpe kanter og kalibrerede overlap for at opnå maksimal rumlig effekt. Værket er monteret på en stiv støtte og beskyttet af ramme i naturligt træ.
Max Modolo producerer disse værker i sit studie i Italien.
Hans forskning inden for anvendt kunst spænder fra keramik til træ, fra resist til plastmaterialer, fra maleri til moderne udtryksformer 3D.
Han er entusiastisk omkring arbejdet hos Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og popkunst, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, samtidskunst, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
Flere oplysninger på www.maxmodolo.com
Cinetisk og minimalistisk kunstværk helt lavet af karton i forskellige tykkelser og farver, skåret og lagt ovenpå hinanden i hånden for at skabe en suggestiv tredimensionel effekt.
Værket er monteret på en stiv støtte og beskyttet af en naturlig trækant i træ.
Titel: circLe
Teknik: Lag af karton båret af hånden og lagdelt skåret
Dimensioner: 50 × 50 cm (billedet inklusive rammen)
Indramning: Lys naturligt træ i høj tykkelse
Beskrivelse:
Dette værk, lavet af overlappende karton, udnytter lyset som en grundlæggende konstruktionskomponent på en mesterlig måde, og forvandler et tilsyneladende todimensionalt værk til en perceptiv kinetisk skulptur.
Teknikken med lag af overlappet papir skaber en rigtigt relief-sculptur. Hvert ringe stikker lidt ud i forhold til det underliggende og danner små “trin”, der opfanger lyset. Lyset fra oven eller fra siden producerer klare og graduerede skygger ved indersiden af hvert circle. Disse skygger er ikke statiske: de varieres i intensitet og længde afhængigt af lyskildens vinkel og observatørens placering. Resultatet: værket “ånder” og ændrer sig konstant, næsten som en kinetisk arbejdsform uden mekaniske dele.
Takket være lyset skabes en stærk optisk tilbagetrækning mod midten. Skyggerne driver blikket indad og forstærker fornemmelsen af en hvirvel eller ekspansiv koncentrisk ekspansion.
Under diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) virker værket blødere og mere malerisk. Med direkte lys (f.eks. festede retninger) bliver det dramatisk og næsten arkitektonisk.
Dette er et site-responsive værk: dets udseende ændrer sig radikalt afhængigt af:
Lysintensitet
Indfaldsvinkel
Lysfarvetemperatur (varm lys fremhæver orange/gule toner; koldt lys fremhæver skyggekontrasterne mere)
Tidspunktet på dagen (hvis placeret ved et vindue)
Kunstneren nøjes ikke med at “fremstille” lyset, men bruger det som råmateriale.
Den egentlige materialitet i værket er ikke kun farvet papir, men binomialen papir + lys. Med det rette lys bliver det et hypnotisk objekt, næsten levendegørende. Det er et fremragende eksempel på, hvordan samtidskunst kan bruge beskedne materialer (simpelt karton) til at skabe sofistikerede perceptive oplevelser forbundet med lys og rum.
Teknik:
Hver ring er lavet med håndværksmæssig præcision, med skarpe kanter og kalibrerede overlap for at opnå maksimal rumlig effekt. Værket er monteret på en stiv støtte og beskyttet af ramme i naturligt træ.
Max Modolo producerer disse værker i sit studie i Italien.
Hans forskning inden for anvendt kunst spænder fra keramik til træ, fra resist til plastmaterialer, fra maleri til moderne udtryksformer 3D.
Han er entusiastisk omkring arbejdet hos Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og popkunst, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, samtidskunst, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
