Claus Bertermann - Cosplay Royale

Kunstner: Claus Bertermann

OFFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internationalt etableret samtidskunstner, hvis markedsprofil understøttes af internationale markedsmyndigheder og enestående resultater på det sekundære marked. Kendt for sine kraftfulde, store abstrakte værker har Bertermann konsekvent tilkæmpet sig højpris ved verdens mest anerkendte auktionshuse. Hans højeste realiserede priser inkluderer €18.900 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15.240 hos S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) og €15.120 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Med yderligere succesfulde salg hos V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n og D. o. r. o. t. h. e. u. m, udgør Bertermann’s værk et veletableret aktiv for seriøse samlere verden over.

Fire Hundred Years of Dressing Up

Med en kandidatgrad i arkitektur (TU München) opnåede Bertermann oprindeligt global anerkendelse for sin "architectural strata"-teknik—lagdeling og skrabning af oliemaling for at opbygge rumlig dybde. I sit figurative arbejde vender han den disciplin om: brede felter af akryl lægges ned hurtigt og løs, og figurerne tegnes derefter direkte over den lyse, stadig våde oliejord i oliekridt—bygget fremad, ikke skrabet tilbage. "Cosplay Royale" vender denne metode mod et stille subversivt emne: en kvinde i fuldt middelalderligt hofføj tøj, som næsten helt sikkert ikke stammer fra middelalderen.

International kunstnerisk fodaftryk

Med mere end 1.000 store format værker i private og institucionelle samlinger verden over—herunder et monumental triptyk ved hans alma mater, Technical University of Munich—fortsætter Bertermann med at binde båndet mellem streng struktur og intuitiv frihed. Dette værk tilbyder en sjælden mulighed for at erhverve et museumsstort figurtivt portræt fra en kunstner med en solid international auktionstradition.

Nøgleoplysninger for samlere

– Titel: Cosplay Royale
– År: 2026
– Dimensioner (H x B): 130 x 180 cm (51 x 71 inches)
– Medium: Akryl og oliekridt på lærred
– Signeret af kunstneren på forsiden og bagsiden
– Originalt, unikt kunstværk - LAVET AF EN RIGTIG PERSON, IKKE AI.
– Leveres rullet uden ramme

Hvad gør dette stykke unikt

Hvert kongelige portræt nogensinde malet har været en kostumeforsøgsdrama. Raffen tog to tjenere og en halv formiddag at sætte. Det hvide ansigt var blymaling. Ærmerne var polstrede, kabler og værd mere end hesten. I fire århundreder var det dyreste i et stateligt portræt aldrig personen—det var kostummet, og alle i rummet vidste det.

Claus Bertermann flyttede ganske enkelt den kendsgerning frem til 2026 og lod den stå der.

Hans model bærer hele apparatet: den brede lavendelfarvede ruff, de enorme orange ærmer ribbet som en græskar, den snørlodede bodice, det kalk-blege ansigt med det malte røde mundparti. Det er fejlfrit. Det er også, utvivlsomt, håndlavet ved et køkkenbord— snørespændet er snor, sømmene er tegnet på, kraven holdes oppe ved vilje. Dette er ikke en hertuginde. Dette er en person, der brugte seks måneder på at sy en hertuginde, og som nu står i en mørk sal og venter på at blive fotograferet.

Og hun keder sig.

Det er hele maleriet. Hun læner sit hoved i sin hånd i den ældste position i vestlig kunst—the melancholiske tænker, den eftertænksomme suveræn, gestussen der i et portræt fra det 16. århundrede ville signifyre vægten af kronen. Her betyder den, at hendes fødder gør ondt. Hendes øjne glider ud til siden, halv underholdt, helt et andet sted. Faconen er perfekt, og personen i det har stoppet med at optræde, og Bertermann fanger hende i netop dette hul.

Der er ikke en tron foran hende, ingen draperier, ingen våbenskjold—kun sort. Den ene mest pålidelige rekvisitte i aristokratisk portrætions historie er fjernet, og uden et palads at stå i, må kostummet gøre hele arbejdet. Det gør det. Det beviser blot ikke noget længere.

Hvorfor det er værd prisen

Dette er et stort, museumsstort maleri—130 x 180 cm—bygget på en joke, der bliver ved med at åbne sig. Læs hurtigt, og det er et fortrinligt renæssanceportræt i vild farve. Læs langsomt, og det er et portræt om det faktum, at renæssanceportrætter i sig selv var en form for cosplay, og at trang til at klæde sig ud som en person mere betydningsfuld end en selv ikke har ændret sig i fire hundrede år—kun budgettet.

Bertermann kombinerer hastigheden i håndteringen—hurtige akrylfelter, beslutsom oliekridt-linier—with en trænet arkitekts instinkt for struktur, så en ruff, en snørt bodice og to enorme ærmer aldrig taber deres volumen eller plads i rummet. Ansigtet er den mest stille passage i billedet og grunden til, at det fylder et rum: blegt, præcist og lidt træt inden for en storm af orange. For samlere tilbyder det det bedste af Bertermann—udtryksfuld, høj-klang kraft disciplineret af komposition, om et emne med den holdbarhed, god satire har.

Visuel beskrivelse & tilstand

Kompositionen er et bredt, halvlangt portræt, der fylder næsten hele lærredet. I midten hviler en kvinde kinden mod sin hævede højre hånd, hoved tiltende, tegnet i sikker kontur over brede, gestiske felter af akryl. Hendes ansigt er malet i kølig myntehvid med mørke buede bryn, øjne omgivet af turkis og dybgrøn, og en livlig orange mund; fine grønne og røde oliekridt-linjer følger kinden og kæben. Hendes hår er en masse af dyb blå og violet, omgivet af orange.

Hun bærer en bred, skovlformet ruff i hvidt og lyve lavendel. Under den er en orange snørret bodice vevet med hvidt og lila snor, trukket som løkker og krydslukninger i oliekridt. Ærmerne er billedets motor: to enorme runde volumener i flad, strålende orange, en på hver side, ribbet med violet oliekridt-linjer der læses som sømme og polstring. Hendes venstre hånd, malet i hvid med sort kontur, hviler over snøringen i midten nedre. En blok af syregrøn sidder nederst til højre, og baggrunden er næsten sort, afbrudt af en grøn bevægelse øverst til højre og lange rødinstrumenter af maling langs begge kanter. Farver træder ud over beskrivelse og bliver ren fornemmelse: flammeorange, violet, syregrøn og kridt hvid mod sort. Værket er signeret "Bertermann" i rød farve nederst til højre.

Værket er urammet og ikke spændt. Tilstanden er fremragende. Alle overflade uregelmæssigheder er intentional og en integreret del af kunstnerens proces.

Baggrund / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann arbejder inden for nutidig udtryksfuld figurativ maleri, fokuseret på tilstande af væren frem for blot repræsentation. "Cosplay Royale" placerer en enkelt figur inden for det visuelle sprog af det historiske statslige portræt—ruff, oppustede ærmer, hvidt ansigt, eftertænksom hånd—og skærer derefter alt væk, der ville gøre påstanden troværdig: omgivelserne, afstamningen, seriøsiteten. Hvad der er tilbage, er kostummet og den person, der bærer det, hvilket sandsynligvis altid var det egentlige indhold i genren.

Teknisk hører værket til den gren af hans figurative praksis, der bygger på separation: en hurtig, malerisk akrylgrund overlejret med uafhængig oliekridt-tegning, billedet konstrueret fremad i stedet for lagvis og skrabet som hans abstrakte værker. Perspektiv og anatomi bliver presset ud over realisme for at give modellen vægt, og den højeste farvetone i Bertermanns palet bruges til at gøre, hvad guldblade og ermine engang gjorde—to annoncere betydning, og lade beskueren afgøre, hvor meget af det man tror.

Praktiske detaljer for købere:

Originalt, unikt kunstværk
Akryl og oliekridt på lærred
Dimensioner (H x B): 130 x 180 cm (51 x 71 inches)
Signeret af kunstneren på forsiden og bagsiden
Certifikat for ægthed inkluderet
Leveres rullet (uden ramme eller spænding)
Professionel indpakning og verdensomspændende forsendelse med premium fragtfirmaer som UPS.

Lærredet inkluderer en yderligere kontinuerlig hvid kant på cirka 10 cm (ca. 4 inches) på alle sider ud over det malede overflade. Denne margen giver mulighed for, at kunstværket professionelt kan spændes igen på museumskvalitets strækestænger op til 6 cm (ca. 2,4 inches) i dybden, hvilket resulterer i en ren, rammefri, galleristil præsentation uden behov for en dekorativ ramme.

Bemærk venligst, at kunstværket sælges urammet og uden strækkestænger. Professionel spænding er køberens ansvar. Maleriet sendes rullet for sikker internationel transport og fleksibel installation efter købers foretrukne.

Kunstværket er signeret på både for- og bagside, med titel, år og kunstnerens fulde navn indskrevet på bagsiden.