Tijs Dragtsma (1992) - Echo of Elton John

REJSE-OGVIDERE-SHIPPING*

Echo of Elton John er et nutidigt kunstværk om tilstedeværelse, spektakel og den stille kraft, der lever bag et ikonisk billede.

Portrættet fanger ham i sit mest genkendelige udtryk. De signifikante briller. Den selvsikre blik. Den kantede lys, der rammer kanten af et ansigt formet af årtier på scenen. Han optræder ikke her, og alligevel føles værket som en optræden. En ekko af alt, hvad han har givet et rum fuld af mennesker, der allerede kendte hvert ord.

Billedet viser sig gennem kontrolleret overfladeskade på akrylglas. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Hver ridse fanger lyset i en anden vinkel og trækker langsomt ansigtet frem fra dyb skygge. Portrættet er ikke placeret på overfladen. Det er trukket ud af den.

Fra afstand er værket monumentalt. En skarp silhuet, der stiger frem af mørket, oplyst fra siden, stiv og sikker. Kom tættere på opløses billedet til et felt af kontrollerede ridser, hver enkelt tilhører helheden, ingen af dem betyder meget alene. Ansigtet samles kun, når lyset passerer.

Der er noget passende ved det. Elton John har altid eksisteret mellem spektakel og stilhed. Kostumerne, arenaerne, solbrillerne der blev et symbol, og under det hele noget langt mere skrøbeligt. Dette værk rummer begge dele. Billedet samler sig og adskiller sig afhængigt af, hvor du står, afhængigt af hvordan lyset falder over overfladen.

Echo of Elton John fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedimporten konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade i stedet for pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skader ikke er ødelæggelse, men struktur.

"Et ikon, afsløret gennem de mærker, der er tilbagekommet."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er en kropsværk, hvor billedet ikke tegnes, men frigives. Uskåret lag for lag i en dyb sort overflade, fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og bringer form ud af mørket.

Fra afstand fremstår billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Men tæt på opløses værket i tusindvis af individuelle mærker. Fine, skrøbelige og næsten vægtløse. Hvad der syntes solidt viser sig som et delikat net af linjer, hver især et bevidst gestus, hver især essentiel for helheden.

Lys giver dette værk liv. Den sorte overflade absorberer, mens de ridsete linjer reflekterer. Når lyset skifter over overfladen, ånder billedet. Fra en vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden blødes den op, trækker sig tilbage, næsten forsvinder i den mørke, hvorfra den kom. Under et fokuseret spotslys fordybes kontrasten og billedet får en skulpturel, næsten glødende kvalitet.

Det, der gør dette medium så fængslende, er dets stille spænding. Handlingens ridning er direkte og irreversibel. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke barskt. Det er intimt, atmosfærisk og fuldt af bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver nærvær.

I værker som dette portræt er figuren aldrig fuldt fastfrosset. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke ser motivet ud til at træde frem fra det sorte. Andre gange tilbagtrækker det sig, efterlader kun et hvisk af form. Det er i denne bevægelse, mellem synlighed og forsvinden, at værket kommer til live.

Som alle materialer berørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse holder et øjeblik, et åndepust, en gestus. Sammen danner de ikke blot et billede, men en nærvær, der fortsætter med at åbenbare sig ved hver lysændring.

Om kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse går sammen.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Denne søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio tilgås hvert værk som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig nærvær.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem, hvad der er synligt og hvad der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk der fastholder opmærksomhed, indbyder til eftertanke og fortsætter med at åbenbare sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke blot et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særligt, tilsigtet og levende.

*Alle køb betalt mellem 3. august og 16. august vil ikke blive afsendt inden for de sædvanlige tre arbejdsdage på grund af min ferie.

Disse køb vil blive omhyggeligt pakket og afsendt mellem 17. og 23. august som absolut seneste. Efter dit køb vil jeg personligt holde dig informeret om den forventede afsendelsesdato.

Tak for din forståelse.