Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Jeg er visuel kunstner bosat i Madrid, hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med brands i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for brands som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.

Jeg er uddannet i billedkunst, har en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst og en videregående grad i plastisk kunst og design i tekstilkunst.
Jeg tog certifikat for pædagogisk kompetence, hvor jeg kombinerer min passion for maleri, som jeg arbejder på ca. 90%, med undervisning 10%, især inden for sociale projekter, da jeg mener kunsten har betydning i mindre gunstige miljøer: "kunsten kan ændre menneskers tankegang, og det er menneskene, der kan forbedre verden".
Jeg holder af kunstundervisning, også fordi det tvinger mig til at forlade atelieret og møde mennesker, kunne skabe reale forbindelser og afspejle dem i mit malerarbejde.

Jeg har udstillet i gallerier som: Galería Ola i Barcelona og La Panartería, specialiseret i bykunst og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Mit arbejde har også været en del af udstillingen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med bykunst, installation og vægmaling. Jeg har skabt adskillige store vægmalerier i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltaget i talrige festivaler for bykunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid og vundet prisen for design af plakat i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og i FemFabrik i Barcelona.
Jeg har modtaget diverse omtaler, og mine samlere findes over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg studerede billedkunst kom jeg fra matematik og fysik, så jeg er meget interesseret i emner som kosmos og universet, videnskab samt menneskelige og universelle forbindelser.

Selvom jeg kommer fra en klassisk akademisk og figurativ uddannelse ved Kunstakademiet, er det abstrakt kunst, jeg elsker at arbejde med, fordi det tvinger mig til at male uden at lægge for meget mærke til, hvad der dukker op på lærredet, at acceptere og udnytte tilfældet. Det er en gestuel og intuitiv malerstil, der forbinder med mit mest primitive og autentiske jeg. Jeg arbejder ofte i serier; det hjælper mig med at ordene følelser og stemninger.

Jeg bliver inspireret af film som "Contact" eller "Interstellar" og de påvirker direkte mit maleri med deres æstetik og deres fremtidsbillede af dystopier, som får min fantasi til at flyve. Ligeledes har kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky også påvirket mit plastiske sprog.

Jeg kan lide at skabe forbindelser med mine kunder; jeg tror, det er måden at lukke cirklen mellem kunstner og samler, hvor energien i det kollektive forvandles og giver mening til skabelsesakten.

Dette værk udforsker menneskelige og universelle forbindelser gennem dansen af penselstrøg, teksturer og farver og skaber en vital flydende strøm. Dialogen mellem menneskeheden og naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.

Teknik: Mixed media: akryl og markeringspen. Ingen prints.

Rundt lærred på 50x50 cm. Montred på lærredsspand. (professionel emballage). Værket kan hænges fra forskellige perspektiver.

Underskrevet i hånden på bagsiden. Inkluderer certifikat for ægthed.