Hiones (XX-XXI) - Pressure XL





€ 25 | ||
|---|---|---|
€ 20 | ||
€ 20 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Pressure XL er et originalt street art-verk af Hiones fra Portugal, fra 2026, udført med airbrush og spraymaling på bomuldslærred, 116 × 90 cm, i fremragende stand, sendt uindrammet i rør med COA.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomulds lærred.
Værket sendes uden ramme i et ekspeditionsrør af DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Pressure fanger øjeblikket, hvor følelser og spænding overskrider grænsen for kontrol. Portrættet, præget af en intens og visceral udtryksform, gør skriget til et visuelt sprog for frigørelse, modstand og sårbarhed. Figuren træder frem fra et mørkt og stilfældigt miljø, som om hele kompositionen samles omkring dette eksplosive øjeblik af følelsesudladning.
Den hyperrealistiske tilgang forstørrer hver fysisk detalje — ansigtsmusklernes sammentrækning, muskelspændingen, den ekstreme åbenhed i stemmen — mens de geometriske, fragmenterede elementer i baggrunden introducerer en fornemmelse af psykologisk tryk og indre støj. Der eksisterer en konstant dualitet mellem menneskelig tilstedeværelse og visuel forstyrrelse, mellem identitet og ydre pres.
I Pressure bliver skriget ikke længere blot lyd, men et symbol: en reaktion på overskuddet, det akkumulerede stilhed og intensiteten i den moderne oplevelse.
Værket konfronterer observatøren med ofte undertrykte følelser og afslører den skrøbelighed og styrke, som sameksisterer i selve handlen med endelig at frigøre det, der har været for længe indeholdt.
Om Hione
Hione er en visuel kunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figürative tilgange og uddybe kunstens indflydelse i de rum, den omgir.
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomulds lærred.
Værket sendes uden ramme i et ekspeditionsrør af DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Pressure fanger øjeblikket, hvor følelser og spænding overskrider grænsen for kontrol. Portrættet, præget af en intens og visceral udtryksform, gør skriget til et visuelt sprog for frigørelse, modstand og sårbarhed. Figuren træder frem fra et mørkt og stilfældigt miljø, som om hele kompositionen samles omkring dette eksplosive øjeblik af følelsesudladning.
Den hyperrealistiske tilgang forstørrer hver fysisk detalje — ansigtsmusklernes sammentrækning, muskelspændingen, den ekstreme åbenhed i stemmen — mens de geometriske, fragmenterede elementer i baggrunden introducerer en fornemmelse af psykologisk tryk og indre støj. Der eksisterer en konstant dualitet mellem menneskelig tilstedeværelse og visuel forstyrrelse, mellem identitet og ydre pres.
I Pressure bliver skriget ikke længere blot lyd, men et symbol: en reaktion på overskuddet, det akkumulerede stilhed og intensiteten i den moderne oplevelse.
Værket konfronterer observatøren med ofte undertrykte følelser og afslører den skrøbelighed og styrke, som sameksisterer i selve handlen med endelig at frigøre det, der har været for længe indeholdt.
Om Hione
Hione er en visuel kunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figürative tilgange og uddybe kunstens indflydelse i de rum, den omgir.

