yamila velazquez - El ángel del rumbo

Om værket:
Stykket, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, udført digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver print er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og autenticitet. På bagsiden findes alle relevante oplysninger om værket, nummerering og signatur.
Totale dimensioner: 100 x 65 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og ydre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, satin. Vi garanterer et holdbart produkt med visuelt høj kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og langvarig kvalitet.

Certifikat for ægthed:
Hvis køberen ønsker det, kan kunstneren udstede et certifikat for ægthed. Dette skal anmodes om udtrykkeligt ved købet.

Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer inden for digital intelligens, og hun bor og arbejder i øjeblikket i Alicante, Spanien. Ejer og partner i et firma, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst og undersøger medieaktuelle temaer relateret til natur, landskab og den nære relation mellem kvinden og hendes omgivelse. Hendes værker tackler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin ømhed, altid i rammer af omsluttende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en levende og ekspressiv æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske influenser med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt vækkende værker. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt balancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag med høj æstetisk værdi.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt emballeret af en professionel og afsendt i en hård paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre integriteten under transport. Forsendelser foregår via pålidelige kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destination og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver sag.
Den forventede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af destinationen.
Billedet skildrer en ung, vingerig kvinde med et roligt ansigt og øjne, der henvender sig til beskueren med dybde, mens hun holder et gammeldags passer i sine hænder. Den tekniske behandling når det idealiserede realisme-niveau, som store akademiske portrætmalere fra det 19. århundrede som John William Waterhouse eller Edward Burne-Jones havde, men med en nutidig og fornyet udførelse, der søger at formidle mere end at efterligne.

Farvepaletten er blød, domineret af elfenben, blågrå nuancer og varme guldnuancer, sammen med den blomsteragtige baggrund og den centrale symmetri i kompositionen, skaber en guddommelig og ethereal atmosfære. Teksturen i kjolen og det detaljerede arbejde med vingerne fremkalder renhed og stilhed, med en visuel harmoni, der transcenderer dekoration og går ind i det symbolske.
Den vingsmede figur er en arketyperk repræsentation af en engel eller åndelig guide, men ikke i sin religiøse dimension, men som universelt symbol på indre vejledning. Passeren, værkets centrale element, bliver her en metafor for søgen efter mening, retning og “nord” i forvirringstider. Det faktum, at han holder den op ved hjertet, understreger dens betydning: den sande vej findes gennem intuition og bevidsthed.

Dette værk er en stille opfordring til tilbagetrukkethed og indre lytning. Englen flyver ikke: den bliver, observerer, guider. Den er vokter af balance, af tidsløst øjeblikket, af det væsentlige.
Værket placerer sig stærkt inden for den moderne bevægelse af symbolsk realisme, en strøm der genopliver de tekniske værdier i klassisk kunst for at opbygge eksistentielle og følelsesmæssige budskaber, dybt aktuelle. Billedet henviser også til malerisk symbolisme fra slutningen af det 19. århundrede, hvor hverdagsgenstande (en kompas, en blomst, et stykke tøj) bærer filosofiske eller åndelige betydninger.

I en verden fuld af visuel støj foreslår dette værk en æstetik af ​​den stille hellighed, kunsten som et spejl af det indre. Ideel til kontemplationsrum eller samlinger, der værdsætter det åndelige inden for det figurerede.