Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
€ 100 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Emilio Isgrò, Sans titre, 2014, serigrafi, begrænset udgave på 40 eksemplarer, 80 × 60 cm, Italien, solgt af Galleria Grafica Manzoni.
Beskrivelse fra sælger
De mest erfarne samlere og auktioner vil bemærke en utrolig sjælden særhed i dette værk af mesteren Emilio Isgrò, nemlig denne nuance af sletningen, disse ord kun delvist synlige for dem, der er opmærksomme og nysgerrige.
Dette er et karakteristisk træk for dette serigrafi trykt i kun 40 exemplarer, som gør det til et særligt værk inden for mesteren Martin, som normalt enten sletter ordet helt eller lader det være synligt; her tilføjes i stedet “sletningens nuancer”.
Emilio Isgrò med sletningen var en stor forløber for notifikation om værdiforringelse og forfald af ordet, af sproget, af den værdi, ordene besidder, et fænomen som vi i dag oplever mere end nogensinde.
Mesteren begyndte i 1964 at advare om det, der nu er dagligdags, mulige, bemærk, vi mærker manglen på ordets værdi, forstået som et medium af ideer, afledt i alle dets former, fra tv-debatter, i trykte nyheder, i formidlingen af massemedierne og i det stadig mindre læsende samfund, som vi er ved at skabe.
Færre ord, mindre kultur i cirkulation, men dette uanset kritiske diskussioner om kunst, hvad indebærer det i det sociale? Evnen til at tænke, og jeg vil tilføje evnen til at tænke med en kritisk og egen tænkning, bestemmes af mængden og kvaliteten af de vokabularer, et individ besidder; vi kan ikke tænke ud over de ord, vi kender, ligesom man ikke kan bygge et hus uden alt tilgængeligt materiale; jo mere materialet mangler, desto mindre vil huset være komplet, stabilt og gennemførligt.
Ved at begrænse ordene begrænses også de begreber, som man kan skabe, og evnen til at udtrykke dem eller udtrykke sig.
Inklusiv aksiomet om færre ord = færre tanker gør Isgròs arbejde særligt værdifuldt kulturelt og kunstnerisk.
At få ord bag slør af sletningen er en måde for mesteren at vække nysgerrighed hos modtageren af værket, en måde at opmuntre os til at gå under ordet, at forestille os, hvad der kunne være i forhold til det, der bliver “frit” læsbart.
En konceptuel proces, opdagelse, undersøgelse, refleksion over ord og deres placering, næsten som om Isgrò antog rollen som pædagog og lærer, samt som intellektuel.
Men Isgrò er ikke kun en “underviser”, han er også en skaber af nye syntaktiske og formelle regler, en udvikler af nye historier, men også en opmærksom satiriker; mesteren er det, en intellektuel burde være, en “genopvågner af samvittighederne”.
Emilio Isgrò placerer sig derfor i kunsthistorien som en vogter af ordet og i forlængelse af kulturen, en grundlæggende rolle som vi i stigende grad har brug for.
Værkets dimensioner er 80 x 60 cm.
Antallet af trykket kan ikke svare til antallet af fotografiet.
Oprindelsen af værket er fra Grafica Manzoni-galleriet, som udsteder autencitetscertifikatet.
De mest erfarne samlere og auktioner vil bemærke en utrolig sjælden særhed i dette værk af mesteren Emilio Isgrò, nemlig denne nuance af sletningen, disse ord kun delvist synlige for dem, der er opmærksomme og nysgerrige.
Dette er et karakteristisk træk for dette serigrafi trykt i kun 40 exemplarer, som gør det til et særligt værk inden for mesteren Martin, som normalt enten sletter ordet helt eller lader det være synligt; her tilføjes i stedet “sletningens nuancer”.
Emilio Isgrò med sletningen var en stor forløber for notifikation om værdiforringelse og forfald af ordet, af sproget, af den værdi, ordene besidder, et fænomen som vi i dag oplever mere end nogensinde.
Mesteren begyndte i 1964 at advare om det, der nu er dagligdags, mulige, bemærk, vi mærker manglen på ordets værdi, forstået som et medium af ideer, afledt i alle dets former, fra tv-debatter, i trykte nyheder, i formidlingen af massemedierne og i det stadig mindre læsende samfund, som vi er ved at skabe.
Færre ord, mindre kultur i cirkulation, men dette uanset kritiske diskussioner om kunst, hvad indebærer det i det sociale? Evnen til at tænke, og jeg vil tilføje evnen til at tænke med en kritisk og egen tænkning, bestemmes af mængden og kvaliteten af de vokabularer, et individ besidder; vi kan ikke tænke ud over de ord, vi kender, ligesom man ikke kan bygge et hus uden alt tilgængeligt materiale; jo mere materialet mangler, desto mindre vil huset være komplet, stabilt og gennemførligt.
Ved at begrænse ordene begrænses også de begreber, som man kan skabe, og evnen til at udtrykke dem eller udtrykke sig.
Inklusiv aksiomet om færre ord = færre tanker gør Isgròs arbejde særligt værdifuldt kulturelt og kunstnerisk.
At få ord bag slør af sletningen er en måde for mesteren at vække nysgerrighed hos modtageren af værket, en måde at opmuntre os til at gå under ordet, at forestille os, hvad der kunne være i forhold til det, der bliver “frit” læsbart.
En konceptuel proces, opdagelse, undersøgelse, refleksion over ord og deres placering, næsten som om Isgrò antog rollen som pædagog og lærer, samt som intellektuel.
Men Isgrò er ikke kun en “underviser”, han er også en skaber af nye syntaktiske og formelle regler, en udvikler af nye historier, men også en opmærksom satiriker; mesteren er det, en intellektuel burde være, en “genopvågner af samvittighederne”.
Emilio Isgrò placerer sig derfor i kunsthistorien som en vogter af ordet og i forlængelse af kulturen, en grundlæggende rolle som vi i stigende grad har brug for.
Værkets dimensioner er 80 x 60 cm.
Antallet af trykket kan ikke svare til antallet af fotografiet.
Oprindelsen af værket er fra Grafica Manzoni-galleriet, som udsteder autencitetscertifikatet.
