Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Serigrafi af Joost Swarte (*)
Titel: “Eindelijk vrijheid”.
Luksusudgave på høj krahælt papir (bomuldsvellum) med høj gramværdi (300 g/m2).
Håndsigneret af kunstneren.
Inkluderer Certifikat for Autenticitet (COA).

specifications:

Dimensioner: 70 x 50 cm
År: 1988
Forfatter: Atelier Swarte, Haarlem.
Status: Fremragende ( dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, derfor sælges det i perfekt stand).
Oprindelse: Privat samling.

Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en forstærket papkasse. Forsendelsen vil være begrænset med sporingsnummer (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Forsendelsen vil desuden inklusiv transportforsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusjon ved tab eller skade, uden omkostning for køberen.

(*) Joost Swarte, født den 24. december 1947 i Heemstede, er en af Hollands mest berømte tegneserie-tegnere. Han studerede ved Eindhoven Design Academy og begyndte at udgive i sit eget magasin Modern Papier. Han har ikke begrænset sig til tegneserierne; han har også vist sig som en succesfuld designer, arkitekt og glaskunst-tegner, altid genkendelig på sin klare linje. Som medejer af forlaget Oog & Blik står han ansvarlig for designet af mange hollandske prisvindende bøger. Han var en af grundlæggerne af Haarlem International Comics Weeks, Holland, og han har etableret sig som en fortaler for tegneserier i kunstverdenen.
Uden tvivl er Joost Swarte en af de ikoniske tegnere i moderne tegneserier; hans stil synes at ligne Hergés og hans skabelser, og det giver mening, for intet bedre til at sikre karakterers og tegneseriers succes end at ligne eksisterende modeller tiltrækkende. I denne forstand, Swarte, som stadig lever i dag, blev født i 1947, er ikke tidsmæssigt jævnår Hergé, og hans skabelser opstod med en forskydning på nogle årtier, Tintin var allerede et fuldt konsolideret produkt.
Swarte skaber nogle af sine karakterer med visse ligheder, hvad angår æstetik, med hvad Hergé tilbød, og også en af dem giver han en eventyrhistorie, måske mindre sofistikeret end Tintin, men som tillod som et skjult mål for mange tegneserieskabere i det 20. århundrede at flytte børnene, om bare i deres fantasi, til breddegrader, de næppe ville besøge i virkeligheden.
Det særlige ved denne genialte hollandske tegner og det, han især trykker på i sine tegninger, er, at hans akademiske grundlag er industridesign, og det får, at i sammensætningen af hans panels gør figurerne stærkere gennem baggrund, møbler og landskaber, der udgør dem. Han tegner ikke for at bygge en historie; hans tegninger er selve historien, hans karakterer er mere troværdige i en fictiv forstand, fordi hans paneler har en stor ekspressiv rigdom.
Denne akademiske baggrund er en investering, hvormed Swarte giver os udsyn; det er som om han vil vende tilbage til designeren, hvis han skal tegne en maskine, er det ikke en simpel genstand; det er det stik modsatte, han forsøger at gøre den mere sofistikeret, det er en farvekodet katalog af produkter fra en møbelforretning, værktøj, maskiner, biler, bygninger og endda mode.
Når han har mulighed for at tegne dem, får hans mekanismer liv; det er som om det er skitsen eller prototypen af noget, der kan blive en realitet, noget som, hvis man følger hans instruktioner, kan sættes i gang. Jeg ved ikke hvilke mekaniske kundskaber Swarte eventuelt har, men sikkert er hans designs ikke blot en fantasi.
Og så er der hans karakterer; lad os antage at læsningen af hans tegneserier er noget let sælsom, surrealistisk, måske excentrisk, men nogle af hans figurer er så surrealistiske, at de er menneskeliggjorte dyr, tobenede hunde klædt som mennesker, eller dyr der taler og ræsonnerer ligesom dig og mig.
Det er ikke underligt, at nogle af hans mest kendte figurer er vanskelige at definere; som Jopo de Pojo, en ung skørling, uden ondt, der kommer i problemer uden helt at ville, alt sammen som følge af dobbelttydigheder, fejltagelser, distraktioner, tilfældigheder... Det ikoniske Jopo de Pojo er en dreng, der kunne være af sort race, kunne være en abe og har en fjerkam der også er svær at passe til en dyrefigur.
En anden af hans figurer, denne fuldt menneskelig, er Anton Makassar, en slags skør forsker (designer), der i nogen grad vækker professor Bacterio (Mortadelo y Filemón) hos vores berømte og ikke tilstrækkeligt anerkendte Ibáñez (han fortjener en stor pris i livet, men får ikke).
Vi har også et interessant transgressivt element i Swarte, med det store af hans skabelse og modenhed i 70'erne og 80'erne, er en formidler af en central-europæisk kultur, hvor man ikke gik rundt med åbenbare eller skrupler i forhold til sex og pornografi; i denne henseende har hans figurer ingen skam eller problem med at fremstå nøgne (hele) og med deres sengescener, uden at det forstås som incitament til promiskuitet over for den ungdom. Og det er sandt, for intet er værre for de seksuelle udskud som at forsøge at se noget skadeligt i noget så naturligt som vores krop; disse undertrykkelser er dem, der har skabt mange seksuelle rov i vores nyere historie.
Fra Joost Swarte er der en dimension, der skiller sig ud i enhver biografi, en dimension der overskrider tegneren selv og som han som man begyndte; han fik chancen for at designe og virkelig udføre, idet han designede Toneelschuur-teatret i Haarlem. Haarlem, Holland, er en af de byer, ikke spørg hvorfor, personlige årsager som jeg gerne vil besøge en dag og frygter ikke at nå. Hans design er, mindst på den ene måde, nysgerrigt, og jeg opfatter det som en fortsættelse af hans tegneserier. Han har også designet lejlighedsbygninger.
Swarte er mere end en tegner; hans design spænder over alt; glasmalerier, vægmalerier, plakater og reklamer (som i dag er ægte samlerobjekter), kort, tæpper, gavepapir... Uden tvivl en tegner nødvendig for at tænke den moderne tegneseries udvikling.