Tijs Dragtsma (1992) - What Darkness Kept Soft






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 241 | ||
|---|---|---|
€ 221 | ||
€ 201 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Tijs Dragtsma (1992) præsenterer What Darkness Kept Soft, et samtidsk værk i mixed media på 51 × 51 cm, signeret, originaludgave, 2026, Nederlandene, i fremragende stand, med ramme og direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
JULEFRAGT*
What Darkness Kept Soft er et samtidskunstværk om erindring, sårbarhed og uskylden, der overlever inden for skaden.
Skikkelsen træder frem fra den totale mørke. Ikke gennem lys tilført, men gennem fjernet overflade. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet eksisterer, fordi akrylglasset er blevet åbnet, mærkefor mærke, indtil noget ømt bliver synligt i dybden.
Der er en spænding i dette billede, som er svært at navngive. Skuldrene bærer en voksent vægt, en holdning som noget oplevet og slidt, men læsningen af sårbarheden på formen tilhører noget meget tidligere. Noget der aldrig blev helt forladt. What Darkness Kept Soft er ikke svaghed. Det er alt det, der overlevede.
Værket bevæger sig. Når lyset glider over acrylglasset, ånder figuren med ny dybde og kontrast. Set på afstand læses det som en enkelt monumentalt form, der rejser sig ud af den absolutte sorte. Tættere på opløses det i kontrolleret overfladeskade, et felt af mærker som holder billedet sammen kun når betingelserne er rette.
Den usikkerhed er pointen. Erindringen forbliver ikke fast. Uskylden annoncerer sig ikke. Begge eksisterer i en slags svagt lys, der kun viser sig, når du står helt stille.
What Darkness Kept Soft fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsprog konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade snarere end pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.
"Nogle ting overlever netop fordi de aldrig blev fuldt set."
Om Art with Scratch
Art with Scratch er en samling værker, hvor billedet ikke er tegnet, men frigivet. Uskåret linje for linje i en dyb sort overflade fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og bringer form ud af mørket.
På afstand ser billedet næsten fotografisk ud. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Alligevel, tæt på, opløses værket i et tæt felt af enkelte mærker. Fine, skrøbelige og næsten vægtløse. Det der syntes solidt viser sig som et delikat net af linjer, hver især en bevisst gestus, hver især afgørende for helheden.
Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Når lyset glider over overfladen, ånder billedet. Fra en vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden blødes den op og sklaler tilbage mod mørket, fra hvilket den kom, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight bliver kontrasten dybere og billedet får en skulpturel, næsten luminescerende kvalitet.
Hvad der gør dette medium så fascinerende, er dets stille spænding. Ridseakten er direkte og irreversibel. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, sanseligt og levende af bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver nærvær.
I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlåst. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge skifter billedet med perspektiv og stemning. På bestemte tidspunkter synes motivet at træde frem fra den sorte. Andre gange synker det tilbage i stilhed. Det er i den bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket kommer til live.
Som alle materialer, der rører tid, bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse rummer et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke bare et billede, men en nærvær, der fortsætter med at åbenbare sig med hvert lysskift.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af en konstant trang til at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse forenes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio behandles hver værkgruppe som sin egen verden, med sin egen logik, stemning og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og føling. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk, der fanger opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse undersøgelser samles. Det er ikke blot et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særligt, intentionelt og levende.
*Alle køb foretaget mellem 3. august og 16. august vil ikke blive afsendt inden for de sædvanlige tre virkedage på grund af min ferie.
Disse køb vil blive omhyggeligt pakket og afsendt mellem 17. august og 23. august senest. Efter dit køb vil jeg personligt holde dig informeret om den forventede afsendelsesdato.
Tak for din forståelse.
JULEFRAGT*
What Darkness Kept Soft er et samtidskunstværk om erindring, sårbarhed og uskylden, der overlever inden for skaden.
Skikkelsen træder frem fra den totale mørke. Ikke gennem lys tilført, men gennem fjernet overflade. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet eksisterer, fordi akrylglasset er blevet åbnet, mærkefor mærke, indtil noget ømt bliver synligt i dybden.
Der er en spænding i dette billede, som er svært at navngive. Skuldrene bærer en voksent vægt, en holdning som noget oplevet og slidt, men læsningen af sårbarheden på formen tilhører noget meget tidligere. Noget der aldrig blev helt forladt. What Darkness Kept Soft er ikke svaghed. Det er alt det, der overlevede.
Værket bevæger sig. Når lyset glider over acrylglasset, ånder figuren med ny dybde og kontrast. Set på afstand læses det som en enkelt monumentalt form, der rejser sig ud af den absolutte sorte. Tættere på opløses det i kontrolleret overfladeskade, et felt af mærker som holder billedet sammen kun når betingelserne er rette.
Den usikkerhed er pointen. Erindringen forbliver ikke fast. Uskylden annoncerer sig ikke. Begge eksisterer i en slags svagt lys, der kun viser sig, når du står helt stille.
What Darkness Kept Soft fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsprog konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade snarere end pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.
"Nogle ting overlever netop fordi de aldrig blev fuldt set."
Om Art with Scratch
Art with Scratch er en samling værker, hvor billedet ikke er tegnet, men frigivet. Uskåret linje for linje i en dyb sort overflade fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og bringer form ud af mørket.
På afstand ser billedet næsten fotografisk ud. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Alligevel, tæt på, opløses værket i et tæt felt af enkelte mærker. Fine, skrøbelige og næsten vægtløse. Det der syntes solidt viser sig som et delikat net af linjer, hver især en bevisst gestus, hver især afgørende for helheden.
Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Når lyset glider over overfladen, ånder billedet. Fra en vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden blødes den op og sklaler tilbage mod mørket, fra hvilket den kom, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight bliver kontrasten dybere og billedet får en skulpturel, næsten luminescerende kvalitet.
Hvad der gør dette medium så fascinerende, er dets stille spænding. Ridseakten er direkte og irreversibel. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, sanseligt og levende af bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver nærvær.
I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlåst. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge skifter billedet med perspektiv og stemning. På bestemte tidspunkter synes motivet at træde frem fra den sorte. Andre gange synker det tilbage i stilhed. Det er i den bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket kommer til live.
Som alle materialer, der rører tid, bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse rummer et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke bare et billede, men en nærvær, der fortsætter med at åbenbare sig med hvert lysskift.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af en konstant trang til at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse forenes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio behandles hver værkgruppe som sin egen verden, med sin egen logik, stemning og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og føling. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk, der fanger opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse undersøgelser samles. Det er ikke blot et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særligt, intentionelt og levende.
*Alle køb foretaget mellem 3. august og 16. august vil ikke blive afsendt inden for de sædvanlige tre virkedage på grund af min ferie.
Disse køb vil blive omhyggeligt pakket og afsendt mellem 17. august og 23. august senest. Efter dit køb vil jeg personligt holde dig informeret om den forventede afsendelsesdato.
Tak for din forståelse.
