Tijs Dragtsma (1992) - What Empires Cost

HOLIDAY SHIPPING*

What Empires Cost er et samtidskunstværk som handler om magt, ofre og vægten af et liv givet til et imperium.

Figuren står i næsten mørke. En romersk general, rustningen fanger kun lyskantet, ansigtet bærer udmattningen af en mand der har givet alt og ved at det ikke var nok. Dignitet forbliver. Men også omkostningen.

Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet træder frem gennem kontrolleret overfladeskade på akrylglas. Lyset afslører ham langsomt, og kun delvist. Når betrakteren flytter sig, skifter skyggerne, og portrættet bevæger sig mellem klarhed og skygge, mellem den mand der var og ruinerne der fulgte.

På tæt hold er overfladen et felt af kontrollerede ridser. På afstand træder et portræt frem, der kommanderer rummet. Den afstand er en del af værket. Imperier blev også bygget på afstand, på en størrelse der gjorde individet usynligt.

Der er noget i selve materialet der spejler emnet. En overflade der er mærket, ændret og slidt. Skaden er ikke fiasko. Det er form. Generalen forsvinder ikke ind i ridserne. Han er lavet af dem.

Dette værk fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsprog konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade frem for pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.

"Hvad imperier koster, betales aldrig af imperier."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er en samling værker hvor bildets ikke tegnes, men udløses. Snit for snit ind i en dyblænk overflade, fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser der fanger lyset og bringer form ud af mørket.

Fra afstand fremtræder billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuld af nærvær. Men tæt på opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der syntes solidt, viser sig som et delikat net af linjer, hver en fejlfuld gestus, hver en del af helheden.

Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridende linjer reflekterer. Når lyset bevæger sig over overfladen, ånder billedet. Fra en vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden blødner den og giver plads til mørket den kom fra, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight forstærkes kontrasten og billedet får en skulpturel, næsten lysende kvalitet.

Hvad der gør dette medium så fængslende er dets stille spænding. Handlinge af ridsning er direkte og irreversibel. Hver linje er en beslutning der ikke kan fortrydes. Men resultatet er ikke hårdt. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver nærvær.

I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlagt. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke ser motivet ud til at træde frem ud af det sorte. På andre tidspunkter sætter det sig tilbage i stilhed. Det er i denne bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket kommer til live.

Som alle materialer rørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse holder et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke blot et billede, men en tilstedeværelse, en der fortsætter med at åbenbare sig ved hvert lys-skift.

Om Kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser bliver til en helhed.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelser. Den søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio mødes hver værkgruppe som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuel identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det der binder dem sammen er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig nærvær.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk som fastholder opmærksomheden, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet hvor disse undersøgelser mødes. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk der virker særpræget, intentionelt og levende.

*Alle køb betalt mellem 3. august og 16. august vil ikke blive afsendt inden for sædvanlige tre virkedage på grund af min ferie.

Disse køb vil blive omhyggeligt pakket og afsendt mellem 17. august og senest 23. august. Efter dit køb vil jeg personligt holde dig informeret om den forventede afsendelsesdato.

Tak for din forståelse.