Boris Mikhailov - Yesteday's Sandwich II - 2019





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Boris Mikhailov’s Yesterday's Sandwich II, første udgave i hardback, udgivet af Super Labo i 2019, engelske og japanske tekster, 104 sider, 24,5 × 17 cm, meget god stand, begrænset til 1.000 eksemplarer.
Beskrivelse fra sælger
*Yesterday's Sandwich II* udvider en af Boris Mikhailovs mest banebrydende fotografiske undersøgelser og præsenterer et bemærkelsesværdigt udvalg af værker fra den berømte serie skabt mellem midten af 1960'erne og begyndelsen af 1980'erne. Udgivet af Super Labo i 2019 introducerer volumenet nittiø (ni) ikke tidligere offentliggjorte dobbelt-ekspozitionskompositioner, der ikke optrådte i det oprindelige *Yesterday's Sandwich*, og giver en rigere og mere omfattende indsigt i et af de mest innovative værker inden for post-krigsfotografi. Produceret i et begrænset oplag på 1.000 eksemplarer forstærker bogen den varige betydning af dette ekstraordinære projekt.
Oprindelsen til serien er både tilfældig og revolutionerende. Mens han arbejdede med farve slides opdagede Mikhailov, at lagdeling af to transparenter skabte et helt nyt billede. I stedet for at betragte dette som en teknisk fejltagelse omfavnede han fænomenet som et kreativt værktøj. Ved at kombinere fotografier taget på forskellige tidspunkter og steder frembragte han komplekse visuelle kompositioner, hvor separate realiteter smelter sammen i én ramme. Lang tid før digital billedmanipulation blev almindeligt, skabte Mikhailov sofistikerede flerlagede fotografier udelukkende gennem analoge processer og forvandlede et simpelt fotografisk eksperiment til et radikalt kunstnerisk sprog.
Gennem *Yesterday's Sandwich II* overlejres bylandskaber, anonymiserede skikkelser, industriel arkitektur, stille interiører og hverdags sovjetisk liv med portrætter, nøgne kroppe, naturfragmenter og intime personlige øjeblikke. Disse juxtapositioner føles aldrig tilfældige. Hver kombination skaber nye betydninger og opfordrer beskueren til at spørge, hvordan fotografier konstruerer virkeligheden og hvordan mindet selv bygges gennem fragmenter, associationer og overlappende erfaringer. De resulterende billeder eksisterer et sted mellem dokumentar, drøm og metafor og modstår enhver entydig fortolkning.
I stedet for at give direkte politisk kommentar afslører Mikhailov kontradiktionerne i sovjetisk samfund gennem billedlig tvetydighed. Offentlige rum kolliderer med privat begær, stiv arkitektur opløses i sensuelhed, og almindelige øjeblikke bliver spændt ud med psykologisk spænding. Fotografierne antyder, at under overfladen af ideologisk orden fandtes en parallel verden af individuel følelse, fantasi og frihed. Ved at nægte direkte repræsentation skaber Mikhailov billeder, der taler ikke kun om livet i Sovjetunionen, men også om menneskelig opfattelses kompleksitet i sig selv.
Et af værkets mest overbevisende aspekter er dets bemærkelsesværdige tidsløse sans. Selvom det er rodede i en specifik historisk og politisk kontekst, føles fotografierne stadig overraskende aktuelle. Deres lagdelte konstruktion forudgriber nutidens digitalt manipulerede billeder, samtidig med at de forbliver fuldstændig håndlavede. Hver dobbelt ekspression afspejler en ekstraordinær forståelse for farve, komposition og visuel rytme, og demonstrerer Mikhailovs evne til at omforme teknisk eksperiment til følelsesmæssig og konceptuel dybde.
Bogens sequencering er lige så sofistikeret. I stedet for at fungere som isolerede værker engagerer fotografierne i en kontinuerlig dialog, hvor tilbagevendende former, farver og temaer skaber uventede forbindelser på tværs af siderne. Denne omhyggelige pause opfordrer til langsom betragning og giver hver komposition mulighed for at afsløre nye relationer og subtile detaljer over tid. Ligesom hukommelsen selv udfolder fortællingen sig gennem ophobning frem for kronologi og inviterer til flere læsninger ved hver tilbagevenden til bogen.
Super Labo's udgave afspejler den japanske udgiveres enestående ry for håndværk. Trykningen gengiver trofast rigdommen i de originale farve-transparenter og bevarer den delikate balance mellem de overlappende lag, så hvert nuancer i Mikhailovs visuelle eksperimenter træder tydeligt frem. Den tilbageholdte design sætter fuld fokus på fotografierne og forstærker den hævede oplevelse af bogen.
Mere end femti år efter at mange af disse billeder blev skabt, forbliver *Yesterday's Sandwich II* en af de mest piece-innovative udforskninger af analogt fotografi nogensinde udgivet. Den viser, at fotografisk innovation ikke udelukkende afhænger af teknologi, men af evnen til at gentænke mediet selv. Gennem lagdelte realiteter, uventede visuelle dialoger og poetisk tvetydighed forvandler Boris Mikhailov fotografi til en meditation om hukommelse, identitet, begær og de skrøbelige grænser mellem fakta og fantasi.
*Yesterday's Sandwich II* er langt mere end en ledsagerudgave til den oprindelige publikation. Det er en væsentlig udvidelse af et af Boris Mikhailovs karrieres definerende projekter og et landmærke inden for fotografibøger, der fortsat udfordrer konventionelle ideer om dokumentarisk praksis og fotografisk sandhed. Rigt på visuel opfindsomhed og konceptuel dybde står den som en af de vigtigste fotobøger for enhver, der er interesseret i udviklingen af eksperimenterende fotografi og i arven efter et af Ukraines største kunstnere.
Sælger's Historie
*Yesterday's Sandwich II* udvider en af Boris Mikhailovs mest banebrydende fotografiske undersøgelser og præsenterer et bemærkelsesværdigt udvalg af værker fra den berømte serie skabt mellem midten af 1960'erne og begyndelsen af 1980'erne. Udgivet af Super Labo i 2019 introducerer volumenet nittiø (ni) ikke tidligere offentliggjorte dobbelt-ekspozitionskompositioner, der ikke optrådte i det oprindelige *Yesterday's Sandwich*, og giver en rigere og mere omfattende indsigt i et af de mest innovative værker inden for post-krigsfotografi. Produceret i et begrænset oplag på 1.000 eksemplarer forstærker bogen den varige betydning af dette ekstraordinære projekt.
Oprindelsen til serien er både tilfældig og revolutionerende. Mens han arbejdede med farve slides opdagede Mikhailov, at lagdeling af to transparenter skabte et helt nyt billede. I stedet for at betragte dette som en teknisk fejltagelse omfavnede han fænomenet som et kreativt værktøj. Ved at kombinere fotografier taget på forskellige tidspunkter og steder frembragte han komplekse visuelle kompositioner, hvor separate realiteter smelter sammen i én ramme. Lang tid før digital billedmanipulation blev almindeligt, skabte Mikhailov sofistikerede flerlagede fotografier udelukkende gennem analoge processer og forvandlede et simpelt fotografisk eksperiment til et radikalt kunstnerisk sprog.
Gennem *Yesterday's Sandwich II* overlejres bylandskaber, anonymiserede skikkelser, industriel arkitektur, stille interiører og hverdags sovjetisk liv med portrætter, nøgne kroppe, naturfragmenter og intime personlige øjeblikke. Disse juxtapositioner føles aldrig tilfældige. Hver kombination skaber nye betydninger og opfordrer beskueren til at spørge, hvordan fotografier konstruerer virkeligheden og hvordan mindet selv bygges gennem fragmenter, associationer og overlappende erfaringer. De resulterende billeder eksisterer et sted mellem dokumentar, drøm og metafor og modstår enhver entydig fortolkning.
I stedet for at give direkte politisk kommentar afslører Mikhailov kontradiktionerne i sovjetisk samfund gennem billedlig tvetydighed. Offentlige rum kolliderer med privat begær, stiv arkitektur opløses i sensuelhed, og almindelige øjeblikke bliver spændt ud med psykologisk spænding. Fotografierne antyder, at under overfladen af ideologisk orden fandtes en parallel verden af individuel følelse, fantasi og frihed. Ved at nægte direkte repræsentation skaber Mikhailov billeder, der taler ikke kun om livet i Sovjetunionen, men også om menneskelig opfattelses kompleksitet i sig selv.
Et af værkets mest overbevisende aspekter er dets bemærkelsesværdige tidsløse sans. Selvom det er rodede i en specifik historisk og politisk kontekst, føles fotografierne stadig overraskende aktuelle. Deres lagdelte konstruktion forudgriber nutidens digitalt manipulerede billeder, samtidig med at de forbliver fuldstændig håndlavede. Hver dobbelt ekspression afspejler en ekstraordinær forståelse for farve, komposition og visuel rytme, og demonstrerer Mikhailovs evne til at omforme teknisk eksperiment til følelsesmæssig og konceptuel dybde.
Bogens sequencering er lige så sofistikeret. I stedet for at fungere som isolerede værker engagerer fotografierne i en kontinuerlig dialog, hvor tilbagevendende former, farver og temaer skaber uventede forbindelser på tværs af siderne. Denne omhyggelige pause opfordrer til langsom betragning og giver hver komposition mulighed for at afsløre nye relationer og subtile detaljer over tid. Ligesom hukommelsen selv udfolder fortællingen sig gennem ophobning frem for kronologi og inviterer til flere læsninger ved hver tilbagevenden til bogen.
Super Labo's udgave afspejler den japanske udgiveres enestående ry for håndværk. Trykningen gengiver trofast rigdommen i de originale farve-transparenter og bevarer den delikate balance mellem de overlappende lag, så hvert nuancer i Mikhailovs visuelle eksperimenter træder tydeligt frem. Den tilbageholdte design sætter fuld fokus på fotografierne og forstærker den hævede oplevelse af bogen.
Mere end femti år efter at mange af disse billeder blev skabt, forbliver *Yesterday's Sandwich II* en af de mest piece-innovative udforskninger af analogt fotografi nogensinde udgivet. Den viser, at fotografisk innovation ikke udelukkende afhænger af teknologi, men af evnen til at gentænke mediet selv. Gennem lagdelte realiteter, uventede visuelle dialoger og poetisk tvetydighed forvandler Boris Mikhailov fotografi til en meditation om hukommelse, identitet, begær og de skrøbelige grænser mellem fakta og fantasi.
*Yesterday's Sandwich II* er langt mere end en ledsagerudgave til den oprindelige publikation. Det er en væsentlig udvidelse af et af Boris Mikhailovs karrieres definerende projekter og et landmærke inden for fotografibøger, der fortsat udfordrer konventionelle ideer om dokumentarisk praksis og fotografisk sandhed. Rigt på visuel opfindsomhed og konceptuel dybde står den som en af de vigtigste fotobøger for enhver, der er interesseret i udviklingen af eksperimenterende fotografi og i arven efter et af Ukraines største kunstnere.

