Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #43

04
dage
13
timer
48
minutter
08
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Anthony Chrisp
Ekspert
Udvalgt af Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.

Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream – Heart Edition #43 (2026), et mixed media værk på ecoprint lærred, 40 × 40 cm, håndsigneret med certifikat, original, naturen.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at fusionere blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedræt, der langsomt udbreder sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonalvariation er uforlignelig og vogter essensen af de naturlige pigmenter, som den tager liv af.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt NUMRERET og SELVSTYRELSE, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og i udtryk af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spændebåndet, da det kan skade værket.
*Det anbefales at få en erfaren billedskærer til at montere rammen optimalt.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hans værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
MATERIALERNE, de ufuldendte tegn og udtræk bliver et følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke noget, de fremkalder noget.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativt og abstrakt, placerer sig i panoramaet af den nye italienske samtidsmaleri og dialog med temaer om identitet, stilhed og metamorfose.
Hans værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde præges af en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og tætte værker, der taler om sår, minder og intern transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udtræk, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, hvilket gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i individuelle og gruppeudstillinger i Italien og internationalt.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en dybt personlig og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos den, der har formået at omdanne malerigtige handlinger til ren følelse i en søgen, der gennemtrænger tiden og markedet for samtidskunst. Dybet i farven bærer den samme spænding som Francis Bacon’s ikoniske penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Dette stykke passer ind i modernistisk kunst på samlerplan og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskets udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine kunstarter, der altid søger unikke værker, der kan placeres blandt Pop Art og konceptuel kunst store navne.
Et unikt stykke for kærlige til kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvebog, der gør hvert stykke unikt og uopretteligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med en tydelig og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og har bidraget til at definere et sammenhængende og karakterfuldt visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunstmarkedets og kunstinvesteringens højborge. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtryksform.

Tekniske egenskaber:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Enkeltværk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien; hendes værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og ønsker at fremstille forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters opmærksomhed verden over.

Hun er efterspurgt til at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer den dybe forbindelse mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse favner både traditionen for kultegning og innovationen i ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at følge en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at fusionere blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedræt, der langsomt udbreder sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonalvariation er uforlignelig og vogter essensen af de naturlige pigmenter, som den tager liv af.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt NUMRERET og SELVSTYRELSE, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og i udtryk af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spændebåndet, da det kan skade værket.
*Det anbefales at få en erfaren billedskærer til at montere rammen optimalt.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hans værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
MATERIALERNE, de ufuldendte tegn og udtræk bliver et følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke noget, de fremkalder noget.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativt og abstrakt, placerer sig i panoramaet af den nye italienske samtidsmaleri og dialog med temaer om identitet, stilhed og metamorfose.
Hans værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde præges af en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og tætte værker, der taler om sår, minder og intern transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udtræk, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, hvilket gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i individuelle og gruppeudstillinger i Italien og internationalt.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en dybt personlig og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos den, der har formået at omdanne malerigtige handlinger til ren følelse i en søgen, der gennemtrænger tiden og markedet for samtidskunst. Dybet i farven bærer den samme spænding som Francis Bacon’s ikoniske penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Dette stykke passer ind i modernistisk kunst på samlerplan og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskets udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine kunstarter, der altid søger unikke værker, der kan placeres blandt Pop Art og konceptuel kunst store navne.
Et unikt stykke for kærlige til kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvebog, der gør hvert stykke unikt og uopretteligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med en tydelig og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og har bidraget til at definere et sammenhængende og karakterfuldt visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunstmarkedets og kunstinvesteringens højborge. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtryksform.

Tekniske egenskaber:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Enkeltværk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien; hendes værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og ønsker at fremstille forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters opmærksomhed verden over.

Hun er efterspurgt til at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer den dybe forbindelse mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse favner både traditionen for kultegning og innovationen i ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at følge en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #43
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
842
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst