Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #50

04
dage
21
timer
23
minutter
49
sekunder
Nuværende bud
€ 2
Ingen mindstepris
Côme De Drouas
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 2
IT
€ 1

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream - Heart Edition #50, originalt værk fra 2026 i blandet teknik på lærred 20 × 20 cm, håndsigneret, i fremragende stand, produceret i Italien, med certifikat for ægthed, solgt direkte af kunstneren.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstår gennem mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om naturens takttag i materialet.
Farven fremtræder ikke som et plettet mærke, men som en åndedræt, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonalvariation er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket fødes.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og giver form til en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Denne opus er udført på tavle uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under ramning for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det sande og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret malemåde fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det fortaber sig, fragmenteres og transformeres.
Det malede materiale, ufuldkomne tegn og dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men vækker erindring.
Hvert ansigt, hvert tegn, er et fragment af nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placeret i det nye italienske samtidsmaleri-paraply og i dialog med identitetstemaer, stilhed og metamorfose.
Hendes værker bærer en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centraleuropa.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og oprigtig forskningsrejse.

Værket, udført i mixed media og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft af en kunstner, der har formået at omdanne malerhandlingen til ren følelse i en forskning, der gennemstrækker tiden og det moderne kunstmarked. Dybet i farven bærer samme spænding, som gjorde Francis Bacon ikonisk i sine penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der passer ind i det moderne samlermarked, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig resonance, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, og som trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art-masterne og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws står dette værk ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signaturr.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et konsekvent og særegent visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvestorers hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske kendetegn:
Materialer: Eco-print lærred med tegning i kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-udgave: Ægthedscertifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien; hendes værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst, siden hun var en ung pige, og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og teknologisk nyskabelse, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gjort hende til en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance blander ecoprinting-teknikken og kulen og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgiven af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den fine balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både kultegningens tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, indbyder beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser blevet værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i at fusionere kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Pigment Dream – Heart Edition opstår gennem mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blødt med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgange, der minder om naturens takttag i materialet.
Farven fremtræder ikke som et plettet mærke, men som en åndedræt, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonalvariation er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket fødes.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og giver form til en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Denne opus er udført på tavle uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under ramning for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det sande og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret malemåde fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det fortaber sig, fragmenteres og transformeres.
Det malede materiale, ufuldkomne tegn og dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men vækker erindring.
Hvert ansigt, hvert tegn, er et fragment af nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placeret i det nye italienske samtidsmaleri-paraply og i dialog med identitetstemaer, stilhed og metamorfose.
Hendes værker bærer en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centraleuropa.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og oprigtig forskningsrejse.

Værket, udført i mixed media og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft af en kunstner, der har formået at omdanne malerhandlingen til ren følelse i en forskning, der gennemstrækker tiden og det moderne kunstmarked. Dybet i farven bærer samme spænding, som gjorde Francis Bacon ikonisk i sine penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der passer ind i det moderne samlermarked, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig resonance, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, og som trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art-masterne og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws står dette værk ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signaturr.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et konsekvent og særegent visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvestorers hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske kendetegn:
Materialer: Eco-print lærred med tegning i kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-udgave: Ægthedscertifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien; hendes værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst, siden hun var en ung pige, og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og teknologisk nyskabelse, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gjort hende til en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance blander ecoprinting-teknikken og kulen og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgiven af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den fine balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både kultegningens tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, indbyder beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser blevet værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i at fusionere kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #50
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
20 cm
Bredde
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
856
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst