Tony Agostini (1916-1990) - Chaise Verte

Dit farverige oliemaleri af Tony Agostini er et karakteristisk eksempel på hans intime interiør- og blomsterstilleben, rodfæstet i traditionen fra École de Paris.

- Kunstenner: Tony Peter Agostini (1916-1990)
- Medium: oliemaling på lærred
- Måttn: 22 x 12 cm (uden ramme); 39 x 29 cm (med ramme)
- Periode: +/- 1960
- Signeret: nederst til højre og på bagsiden af lærredet
- Solgt med ramme

Det til salg tilbudte værk vedrører ingen litografi, men et unikt, originalt, håndmalet signeret oliemaleri. Stilleben med landstol (chaise rustique) tilhører de mest eftertragtede og ikoniske motiver i Agostinis oeuvre. Dette er ikke en 'mellemliggende studie', men et fuldgyldigt, repræsentativt nøgleværk.

Midtpunktet er en klassisk, rustik træstol med flettet sæde, hvor en glasvase med en frodig, varmt farvet blomsterbuket er placeret. Agostini skaber kontrast ved at suppleret de dybe, livlige turquoise- og petrolblå nuancer i stolen med de varme honning- og terracotta-lignende farver i riet og blomsterne. Baggrunden er opbygget af abstrakte, vertikale strøg i mørke, melankolske nuancer, hvilket får den centrale komposition til at springe frem og give en teatralsk dybde.

Blomsterne er tilført med en tyk, mærkbar malingsstruktur (impasto). Dette giver roserne eller peonerne en skulpturel, tredimensionel tekstur og en levende dynamik.

Biografi

Tony Agostini (født Antoine Sylvestre Agostini) var en fremtrædende fransk maler og litograf, tilhørende den efterfranske post-krigs kunstbevægelse École de Paris. Han er kendt for sine kraftfulde stilleben og sin evne til at omdanne hverdagens interiører til ekspressive, farverige kompositioner.

I kunstnerkvarteret Montmartre mødte han indflydelsesrige personer som maleren Gen Paul og forfatterne Francis Carco og Marcel Aymé. Disse møder inspirerede ham til fra 1946 at vie sit liv fuldt ud til kunsten.

Hans levende farvebrug blev stærkt påvirket af hans nabo Gen Paul. For den stramme formgivning og komposition så han til principperne hos Paul Cézanne, kombineret med kubistiske forvrængninger. I sine tidlige år malede han primært dynamikken i menneskemængder og det nattelige Paris-sstadsliv med en mørk palet. Senere lysnede hans værker op, og hans fokus flyttede til landskaber, atelierinteriører og intime stilleben.

Fra hans første udstillinger i 1947 og 1948 stillede han regelmæssigt ud hos fremtrædende gallerier som Galerie Visconti (1951-1952) og Galerie Charpentier (1957-1963) i Paris. Fra 1959 tiltrak han international opmærksomhed med soloudstillinger i New York og San Francisco. Han var et fast ansigt ved førende årlige Parisiske salons, herunder Salon des Peintres Témoins de leur Temps (fra 1953), de indflydelsesrige School of Paris-udstillinger i Galerie Charpentier og Salon des Tuileries (1957).

Værker af Tony Agostini er optaget i en række førende nationale og internationale museums-samlinger: Musée d'Art Moderne de Paris, Stedelijk Museum i Amsterdam, Pinakothek der Moderne i München, Musée Fesch i Korsika, Musée Toulouse-Lautrec i Albi, Frankrig og Musée Matisse i Le Cateau-Cambrésis, Frankrig.