VANTA - Nimbus IV - NO RESERVE
04
dage
12
timer
13
minutter
24
sekunder
 | € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
VANTA præsenterer Nimbus IV - NO RESERVE, et håndunderskrevet originalt moderne maleri i mixed media på lærred, 140 x 100 cm, lavet i 2020+ i Østrig og solgt direkte fra kunstneren i fremragende stand.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Nimbus
Nimbus er en malerieserie, der undersøger den bløde lysring, der ser ud til at samle sig omkring en lysende form — den stille farvehåld af farve, der omgiver en mættet kerne, svævende ved grænsen mellem objekt og atmosfære. Hver krop fokuserer på et strålende farvefelt, der synes at afgive sin egen omgivelsernes glød, et farvelegeme indpakket i det blødere lys, det kaster omkring sig selv.
Værkerne er i samtale med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons luftige installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photograms’ bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form gør andre steder. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lyse værker ligger også stille i baggrunden — en slægtskab af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet rodfæstet i Bauhaus’ farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lærred arbejdes med finmalet akryl på bomulds-lerred, spredt ud i tynde, levende felter. En bred pensel føres over overfladen i en enkelt, gentagen bevægelse, indtil pigementet fortyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i det underliggende lærred gløder igennem. Under visse lysforhold læses malerierne ikke længere som maling, men ser ud til at være oplyste indefra og få en næsten lysende, lampe-lignende kvalitet, der ændrer sig gennem dagen. En tung beskyttende lak giver hvert værk en blank, reflekterende skal, der fordyber fornemmelsen af at se ind i i stedet for på overfladen — en arkivsnit til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten i et privat hjem, et designfokuseret rum eller en gallerisammenhæng.
Signeret samtidsabstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk, der passer til minimalistiske, mid-century modern eller nutidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aureole, som en farve kaster ud i sine omgivelser, og den stille måde, en nuance kan beholde sin egen atmosfære og gløde blidt ved kanten af sig selv.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel indpakning, rullet i et rør). Det kan nemt spændes ud igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den øgede forsendelsesomkostning, når malerier sendes spændte.
De angivne mål er for maleriet, som det er spændt og monteret i en ramme (De faktiske mål på lærredet er større for at kunne monteres i en ramme, der er 2-4 cm tyk).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesbilleder inkluderet i annoncen viser studier og værker i arbejde, samt nærbilleder der viser lærredets struktur.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætNimbus
Nimbus er en malerieserie, der undersøger den bløde lysring, der ser ud til at samle sig omkring en lysende form — den stille farvehåld af farve, der omgiver en mættet kerne, svævende ved grænsen mellem objekt og atmosfære. Hver krop fokuserer på et strålende farvefelt, der synes at afgive sin egen omgivelsernes glød, et farvelegeme indpakket i det blødere lys, det kaster omkring sig selv.
Værkerne er i samtale med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons luftige installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photograms’ bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form gør andre steder. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lyse værker ligger også stille i baggrunden — en slægtskab af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet rodfæstet i Bauhaus’ farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lærred arbejdes med finmalet akryl på bomulds-lerred, spredt ud i tynde, levende felter. En bred pensel føres over overfladen i en enkelt, gentagen bevægelse, indtil pigementet fortyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i det underliggende lærred gløder igennem. Under visse lysforhold læses malerierne ikke længere som maling, men ser ud til at være oplyste indefra og få en næsten lysende, lampe-lignende kvalitet, der ændrer sig gennem dagen. En tung beskyttende lak giver hvert værk en blank, reflekterende skal, der fordyber fornemmelsen af at se ind i i stedet for på overfladen — en arkivsnit til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten i et privat hjem, et designfokuseret rum eller en gallerisammenhæng.
Signeret samtidsabstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk, der passer til minimalistiske, mid-century modern eller nutidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aureole, som en farve kaster ud i sine omgivelser, og den stille måde, en nuance kan beholde sin egen atmosfære og gløde blidt ved kanten af sig selv.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel indpakning, rullet i et rør). Det kan nemt spændes ud igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den øgede forsendelsesomkostning, når malerier sendes spændte.
De angivne mål er for maleriet, som det er spændt og monteret i en ramme (De faktiske mål på lærredet er større for at kunne monteres i en ramme, der er 2-4 cm tyk).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesbilleder inkluderet i annoncen viser studier og værker i arbejde, samt nærbilleder der viser lærredets struktur.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Nimbus IV - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
