STRINK - SUGAR DADDY






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 2 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
SUGAR DADDY er et originalt mixed-media street art værk af STRINK, lavet i 2026 på en håndlavet betonblok, cirka 22 cm høj og 15 cm bred, vægt 2000 g, håndsigneret, i fremragende stand, oprindelse Frankrig og solgt direkte fra kunstneren, med teknikkerne spraymaling, stencil, collage og tuschpen.
Beskrivelse fra sælger
Sculpture i 3D lavet på en håndformebetonblok af kunstneren selv.
Hver stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra ca. 2 kg beton, hvilket giver fødsel til en rå, mineralsk og yderst bypræget støtte. Dimensioner: ca. 22 x 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løftet af byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, i et bibliotek eller i et udstillingsvindue. Det passer ind i ethvert rum og tilfører en stærk og moderne tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Beton, en industrimateriale og kold substans, bliver her et lærred for udtryk. Det er ikke blot en støtte, men et stykke byarkitektur forvandlet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt med henblik på at bevare graffitiens visuelle kraft samtidig med at den indrammes i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og dens mikrofejl deltager i dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver skabning har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og moderne bykunst indfanger dette særlige værk byens væggers rå energi i en intim og samlerbar størrelse.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blæk er hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op dér, hvor officielle tale ikke når ud, men hvor væggene taler højt. Hvor stencils erstatter opslag, og hvor kunsten bliver den ultimative sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, skaber uro.
"Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene."
Drevet af denne nødvendige udtalelse uddanner han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation med effekt.
Hver værk er en kortslutning i synet.
Et sammenstød mellem det man tror og det man lever.
En steril verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at flække den. At give en ny vinkel, hvor man kun så en facade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid skarpt kontrasteret, farver så stærke som alarmer, tydelige linjer som slogans.
Han arbejder i gaden, på lærred eller i begrænset edition. Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthedsrejsning, selv hvis kort, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
Sculpture i 3D lavet på en håndformebetonblok af kunstneren selv.
Hver stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra ca. 2 kg beton, hvilket giver fødsel til en rå, mineralsk og yderst bypræget støtte. Dimensioner: ca. 22 x 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løftet af byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, i et bibliotek eller i et udstillingsvindue. Det passer ind i ethvert rum og tilfører en stærk og moderne tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Beton, en industrimateriale og kold substans, bliver her et lærred for udtryk. Det er ikke blot en støtte, men et stykke byarkitektur forvandlet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt med henblik på at bevare graffitiens visuelle kraft samtidig med at den indrammes i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og dens mikrofejl deltager i dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver skabning har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og moderne bykunst indfanger dette særlige værk byens væggers rå energi i en intim og samlerbar størrelse.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blæk er hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op dér, hvor officielle tale ikke når ud, men hvor væggene taler højt. Hvor stencils erstatter opslag, og hvor kunsten bliver den ultimative sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, skaber uro.
"Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene."
Drevet af denne nødvendige udtalelse uddanner han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation med effekt.
Hver værk er en kortslutning i synet.
Et sammenstød mellem det man tror og det man lever.
En steril verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at flække den. At give en ny vinkel, hvor man kun så en facade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid skarpt kontrasteret, farver så stærke som alarmer, tydelige linjer som slogans.
Han arbejder i gaden, på lærred eller i begrænset edition. Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthedsrejsning, selv hvis kort, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
