KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Jag er visuelt kunstner bosat i Spanien, og KromaTiK er mit alter ego. Navnet KromaTik, eller Kroma, som mine venner plejer at kalde mig, refererer til brugen af farve som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrækker jeg at befinde mig i anonymitet.

Bosat i Barcelona, hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med mærker i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for mærker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.

Jeg har en bachelor i billedkunst, jeg har en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst, og en videregående uddannelse i plastiske kunst og design i tekstilkunst. Jeg har taget etikette- og undervisningscertifikatet, hvor jeg kombinerer min passion for maleri, som jeg arbejder med i 90%, med undervisning i 10%. Især i socialt samfundsarbejde kan jeg godt lide det, da jeg ser vigtigheden af kunst i mindre privilegerede miljøer: "kunsten kan ændre menneskers mentalitet, og det er folkene, der kan forbedre verden".

Jeg kan lide kunstundervisning, også fordi det tvinger mig ud af studiet og til at omgås mennesker, at skabe reelle forbindelser og afspejle dem i mit billedlige arbejde.

Jeg har udstillet i gallerier som: Ola-galleriet i Barcelona og La Panartería, specialiseret i by- og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Mit værk har også været en del af udstillingen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med bykunst, installation og vægmaleri. Jeg har skabt adskillige store vægge i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltaget i talrige festivaler for bykunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid og vundet prisen for plakatdesign i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har modtaget adskillige omtaler, og mine samlere er over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begyndte på billedkunstuddanelsen kom jeg fra matematik og fysik, så jeg er meget interesseret i emner som kosmos og universet, videnskab og menneskelige og universelle forbindelser.

Selvom jeg kommer fra en akademisk klassisk og figurativ uddannelse fra Kunstakademiet, kan jeg bedst lide at arbejde med abstrakt kunst, fordi det tvinger mig til at male uden at være alt for opmærksom på, hvad der dukker op i lærredet, og jeg accepterer og udnytter uheldet. Det er gestuel og intuitiv maleri, der forbinder mit mest primitive og ærlige jeg. Jeg arbejder ofte i serier, fordi det hjælper mig med at organisere følelser og følelser.

Jeg bliver inspireret af film som "Contact" eller "Interstellar" og de påvirker min maleri direkte med deres æstetik og deres syn på dystopiske fremtider, der får min fantasi til at flyve. Jeg har også været påvirket i mit plastiske sprog af kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky.

Jeg kan lide at skabe forbindelser med mine kunder; jeg tror, det er den måde at lukke cirklen mellem kunstner og samler på, hvor energien i det kollektive omdannes og giver mening til skabelsesakten.

Dette værk udforsker menneskelige og universelle forbindelser gennem danse af penselstrøg, teksturer og farver og skaber en vital strøm. Dialogen mellem menneskeheden og naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.

Teknik: Blandingsmedie: akryl, spray, voks. Ingen prints.

De angivne målinger er for stoffet. Når det er spændt op på en trækonstruktion, vil målene være mindre for monteringen.

Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør).

Værket er skabt ud fra fri improvisation. Signeret i bagpå. Inkluderer certifikat for ægthed.