Lluís Domingo Abelló (1917) - La costa

Pictura Subastas præsenterer dette magnifikke kunstværk tilhørende Domingo Abelló, som forestiller en farverig stilleben med en buket blomster og en blå fontæne fuld af frugter, der fremkalder naturens skønhed, overflod og livets harmoni i hverdagen. Maleriet udmærker sig ved sin udmærkede teknik og den store billedlige kvalitet, der formidles.

· Indrammede dimensioner: 71x82x4 cm.
· Uden ramme: 45x54 cm.
· Oliefarve på bord plade signeret i hånd af kunstneren øverst til venstre på værket, Domingo Abelló.
· Værket er i god stand.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtigt bemærkning: de inkluderede fotografier er en integreret del af lotebeskrivelsen. Digital repræsentation i mockup, vejledende; der kan være forskelle i forhold til den faktiske artikel i farver, skala og detaljer.

Lyndet vil blive emballeret professionelt af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Leveringsprisen dækker både omkostninger til professionel emballage og selve transporten.
Levering sker via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering muligt til internationalt niveau.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri viser et lyst kystlandskab, hvor jord, hav og himmel mødes under en atmosfære med stærkt skiftende vejr. Fra en hældning dækket af vegetation åbner blikket sig ud over en bred udstrækning af blå vand, gennemskåret af lyse og mørke striber, som antyder bølgernes kontinuerlige bevægelse. I det fjerne rejser flere klippeøer sig ved horisonten, mens fyrretræerne i forgrunden følger kysten og indrammer scenen med deres grønne kroner. Kompositionen formidler øjeblikkeligt den vigende skønhed ved den middelhavsagtige kyst, et område hvor naturen samtidig synes at være rolig, vild og dybt levende.

Den forreste plan domineres af en ujævn skråning dækket af buske, græs og små træer. Vegetationen fordeler sig spontant uden at danne en velordnet have, hvilket forstærker naturkarakteren i landskabet. Mørkegrønne nuancer, intense gula nyanser, okker, jordfarver og små rødlige nuancer blandes på markens overflade og skaber et rigt og foranderligt underlag. Denne farvetonevariation tillader at forestille sig en vegetation udsat for solen, havvinden og den tørre kystklima.

I bunden former græsset og buskene en dynamisk bredde, der sætter seeren ind i scenen. Visse områder viser gule og gyldne toner, som om planterne var tørret af varmen, mens andre bevarer dybe og friske grønne nuancer. Blandt dem fremkommer små orangerøde, brune og rødgule prikker, der giver varme til helheden. Mangfoldigheden af former og farver formidler fornemmelsen af en overflod af natur, der vokser frit på en klippete jord.

fyrretræerne i forgrunden udgør et af landskabets mest karakteristiske elementer. Træstammerne er snævre og let skrånende og strækker sig fra skråningen op til de runde, tætte og uregelmæssige kroner. Nogle står i midten, adskilt fra hinanden, mens andre grupperes mod kanterne. Deres tilstedeværelse vækker straks associationer til de Middelhavskyster, hvor disse træer tilpasser sig vinden og titter ud over havet fra klipper og forhøjelser.

Kronerne af fyrretræerne indeholder talrige nuancer af grøn. I de mere oplyste områder fremtræder grønalige og strålende toner, mens de indre dele mørknes op mod dybblå og sort. Denne vekslen giver træerne volumen og antyder en skiftende belysning, filtreret gennem skyerne. De runde kronedes former står i kontrast til havets horisontale linjer og tilfører kompositionen en organisk rytme.

Til venstre rejser en højere og mere kompakt vegetation en stor naturlig ramme. Flere kroner overlappes og danner en irregular silhuet, der glider ud over himmel og hav. Smaragdfarver, oliven og gullige nuancer optræder ved siden af meget mørke områder og skaber en bemærkelsesværdig dybde. Denne gruppe af træer udgør en væsentlig del af det visuelle vægt og leder blikket mod det maritime åbning til højre.

Skråningen skråner ned mod vandet og afslører huler af creme, beige, okker og grå nuancer. Disser klare flader er delvis dækket af vegetation, som om stenen træder frem mellem buskene. Forbindelsen mellem klipper og planter formidler en fornemmelse af ujævnt terræn, formet gennem årene af vind, regn og havets nærhed. Det er ikke en glat kyst, men et landskab fuld af niveauer og skygger.

Kontrasten mellem vegetation og klippe beriger især forgrunden. De mørke, runde former af fyrretræerne står op ad de klare landflader, mens gule og orange pletter blødgjorde overgangen mellem de to elementer. Denne farvecyklus af varme og kolde toner skaber dybde og hjælper med at skelne mellem forskellige planer i skråningen. Hvert træ ser ud til at have en bestemt plads i rummet, fra de nærmeste til dem der daler mod kysten.

Havet åbner sig fra midten og optager en stor del af komponeringen. Overfladen er konstrueret af en række vandrette bånd i marineblåt, turkislilla, hvidt og gråt. De mørkere striber antyder dybere zoner eller delvist skygge fra skyerne, mens lyse streger fremkalder skum og lysreflektioner. Vandet virker ikke helt roligt, men beriget af en konstant bølgeslag, der tilfører energi til hele scenen.

De mange hvide linjer, som løber hen over havet, kan fortolkes som kammene af små bølger skubbet af vinden. Nogle strækker sig ud over lange afstande, andre fremstår fragmenterede og skaber en ujævn rytme. Denne gentagelse giver en tiltalende fornemmelse af bevægelse og får overfladen til at virke som om den bevæger sig mod kysten. Havet får dermed en auditiv tilstedeværelse, som om man kunne høre brusen mod klipperne.

Havets blå nuancer udviser en ekstraordinær variation. Tæt ved horisonten dominerer mørke og dybe nuancer, mens de nærmere områder viser turkise, lyseblå og hvide reflekser. Denne farvemæssige overgang giver landskabet bredde og forstærker afstanden mellem kysten og øerne. De klare områder synes at modtage direkte lys fra himlen, mens andre står i kølige og tætte skygger.

Horisonten deler tydeligt men ikke stift kompositionen. Dens bane afbrydes af de små klippeøer, der dukker op i det fjerne, og af farvevariationerne i vandet. Horisonten strækker sig ud i begge ender af billedet og giver en følelse af uendelighed og åbenhed. Overfor den tætte vegetation i forgrunden giver denne fjerne strimmel ro og tillader blikket at glide ud i havets bredde.

I midten ses adskillige lavt og irregulart profiløer. Deres brune, okker og grålige toner kontrasterer med havets blå og gør dem til referencepunkter i det store våde rum. Nogle synes at være forbundet, mens andre ligger adskilt og lader smalle strimler vand passere mellem dem. Afstanden udvisker deres konturer og giver dem et ensomt, næsten mysterium-agtigt udtryk.

Disse øer tilføjer dybde og en mulig narrativ dimension. De synes at være ubeboede territorier, udsat for vinden og omgivet af vandets konstante bevægelse. Deres tilstedeværelse inviterer til at forestille små fordybninger, havfugle eller skibe, der sejler omkring deres kyster. Selvom de kun dækker en lille flade, er de afgørende for at balancere kompositionen og forhindre at havets udstrækning bliver helt tom.

Himlen dominerer den øverste halvdel af værket og præsenterer sig gennem en rig kombination af blå, hvide, grå og bløde violtuøse nuancer. Den fremtræder ikke som en ensartet overflade, men som et rum gennemskåret af store skyer, der synes at bevæge sig hurtigt. Nogle områder er klare og lyse, mens andre bliver mørkere og antyder en kommende vejrforandring. Denne variation giver landskabet en stærk fornemmelse af nærvær.

Skyerne fordeler sig i brede, uregelmæssige former, der overlager og åbner i forskellige retninger. De cremegule hvide farver lever sammen med blålige, himmelblå, purpur og små gulnakket reflekser. På visse steder ser himlen ud til at klare op og tillade passage af et strålende lys; andre steder samler skyerne sig og får større tæthed. Denne vekselvirkning gør himlen til en aktiv tilstedeværelse, der påvirker alle landskabets elementer.

Lyset synes at filtrere sig forskelligt gennem skyerne. Nogle trætoppe og områder af landskabet får gule og strålende reflekser, mens andre forbliver dækket af grønne og blå skygger. Den samme effekt mærkes også i havet, hvor lyse og mørke striber ser ud til at svare på masserne af skyer. Således forenes himmel, vand og jord i en fælles belysning.

Kompositionen organiseres gennem en balance mellem vandrette og vertikale former. Horisonten, bølgerne og havets farvbånd giver stabilitet og bredde, mens fyrtræstammerne indfører opstegende linjer, der forbinder jord og himmel. Skråningens diagonaler leder blikket fra de nærmeste områder til vandet. Denne kombination undgår stivhed og gør landskabet dynamisk uden at miste ro.

Derudover fremhæves kontrasten mellem nærhed og fjernhed. I forgrunden er vegetationen rig, intens og fuld af variation; i afstand forenkles havet, øerne og horisonten gradvist. Denne overgang skaber en overbevisende rumlig fornemmelse og placerer beskueren på et forhøjet udsigtspunkt ved kysten. Scenen synes at blive betragtet fra et naturligt udsigtspunkt, måske ved en sti omgivet af fyrretræer.

Fraværet af menneskelige figurer forstærker værkets contemplative karakter. Ingen huse, fartøjer eller konstruktioner bryder naturens domæne. Landskabet fremstår som et frit, stilfældigt og afsondret rum, hvor kun vinden, vandets bevægelse og træk af træerne synes at eksistere. Denne ensomhed er ikke trist, men dybt rolig og helende.

Maleriet formidler fornemmelsen af et konkret øjeblik, præget af en ustadig himmel og skiftende lys. Man kan forestille sig en blæsende formiddag efter regn eller en eftermiddag, hvor skyerne bevæger sig hurtigt over kysten. Det stormfulde hav og de vippende kroner antyder tilstedeværelsen af en intens brise. Alligevel bevarer scenen en naturlig harmoni, som om hvert atmosfærisk skift er en del af stedets balance.

Farveskemaet etablerer en stærk relation mellem kolde og varme farver. Blå, turkis og grå dominerer himlen og vandet og skaber friskhed og dybde. Over dem tilføjes de varme og lyse nuancer af gul, okker, orange og grønne, som giver varme og nærhed. Denne modstilling fremhæver kysten og lader havet bevare sin storhed uden at miste den visuelle rigdom.

De mørkere nuancer optræder som strategiske punkter, især under træernes kroner, i visse vandløb og omkring klipperne. Disse dybe områder strukturerer kompositionen og fremhæver de klare farver. Himmellivets hvide og havets hvide nuancer får større klarhed og lys pga. tæthed med marineblå og mørkegrønne nuancer. Resultatet er et billede fuldt af kontraster, men samlet af en gennemgående atmosfære.

Landskabet har en tydeligt mediterranean karakter, kendbart i de kystnære fyrretræer, den lyse klippe, den lave vegetation og havets intense blå farve. Uden at lokke efter en bestemt placering, vækker landskabet fordybede bugter og klipper badet i skiftende lys. Dens skønhed afhænger ikke af monumental arkitektur eller menneskelig tilstedeværelse, men af det direkte forhold mellem naturens elementer.

Billedet inviterer til langsom betragning af hver zone. Blikket kan hvile først på de nære træer, derefter følge skråningens nedstigning, bevæge sig over havets bevægende striber og hvile til sidst på øerne ved horisonten. Derfra rejser det op mod himlen og følger igen skyerne, indtil det vender tilbage til forgrunden. Denne cirkulære rejse gør kompositionen omsluttende og kontinuerligt fornyet.

Ud over sin beskrivende karakter kan landskabet tolkes som en fejring af frihed og naturens vedvarende tilstand. Havet repræsenterer det åbne, foranderlige og ubegribelige; fyrtræerne udtrykker modstand og forankring; klipperne symboliserer stabilitet; og skyerne minder om tidens konstante gang. Alle disse elementer lever i en scene, der udstråler styrke, ro og en dyb forbindelse til territoriet.

Samlet set fremstiller værket en bred udsigt over den middelhavskyst, set fra en skråning dækket af fyrretræer, buske og vild vegetation. Forgrunden, rig i grønne, gule, okker og jordfarver, leder mod et blå hav gennemtrukket af talrige skummende linjer, mens flere klippeøer rejser sig i det fjerne under en himmel fuld af klare og grå skyer. Horisontens bredde, havets bevægelse, træernes beskyttende tilstedeværelse og himlens skiftende lys skaber en atmosfære af frihed og kontemplation. Mere end blot at vise et lille kysthjørne, fejrer maleriet landskabets kraft, Middelhavets skønhed og den udødelige harmoni mellem jord, hav og himmel.