Joan Vila Arimany (1944) - El antiguo lavadero

Pictura Auktioner præsenterer dette magnifikke kunstværk tilhørende Vila Arimany, som forestiller en ældgammel stenvask, omgivet af træer og vegetation, beliggende ved siden af en historisk buet bygning oplyst af et blødt lys. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store maleri-kvalitet, det formidler.

· Mål med ramme: 95x113x5 cm.
· Mål uden ramme: 73x92 cm.
· Olje på lærred signeret af kunstneren på højre nederste hjørne, Vila Arimany.
· Værket er i god konserveringsstand.
· Værket sælges med smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtigt: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af partiet. Digital gengivelse i mockup er vejledende; der kan være forskelle i forhold til den faktiske artikel i farver, skala og detaljer.

Malet vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved hjælp af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne ved professionel indpakning og selve transporten.
Forsendelsen vil blive foretaget af Correos, GLS eller NACEX med sporing. Forsendelser er tilgængelige internationalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri præsenterer et historisk og stille hjørne, hvor en ældgammel stenstruktur, et rektangulært vaskesteder og en tæt skov sameksisterer i fuld harmoni. Kompositionen fører blikket fra de store stammer i forgrunden til en bro eller aquedukt med to buer, placeret på venstre side og delvist oplyst af et blødt lys. På højre side optager et bredt stenvaskested en privilegeret position og tilfører landskabet en daglig dimension, der vækker mindet om, hvordan stedet kunne have været brugt gennem generationer.

Rummet synes at være adskilt fra byens kerne, beskyttet af høje træer og gamle mure. Ingen menneskelige skikkelser, køretøjer eller moderne elementer viser sig, hvilket understreger roen i omgivelserne. Denne fravær forstærker følelsen af at være et sted, der står stille i tid, bevaret som vidne til et liv, der før var forbundet med vandet, husligt arbejde og fællesskab.

Vaskestenen udgør det primære element i forgrunden. Den store rektangulære basin strækker sig fra nederste højre hjørne mod midten, og skaber en markant diagonalt bane, der leder øjet mod træerne og baggrunden. Dens geometriske former står i kontrast til de uregelmæssige stammer, grene og vegetation, som omgiver sammensætningen.

Strukturen er afgrænset af tykke sten- og cementmure, ældet af tidens slid. De øvre kanter virker nedslidte og viser en bred vifte af grå, brune, violet, hvide og små ocres reflekser. Disse farvetoner antyder vandets vedvarende virkning, fugt og årenes gang på overfladerne.

Indeni ses en lang skrå plade, som sandsynligvis tjente som vaskebord. Dens form følger den rektangulære kontur af basinen og er gennemskåret af talrige lyse og mørke striber. Grå, blålige og grønlige nuancer videregiver stenens kølighed og giver indtryk af konstant kontakt med vandet.

Længs væggen inde ses en række små rektangulære åbninger. Disse huller danner et regelmæssigt rytme, der giver strukturens dynamik og forøger dybden. Deres mørke står i kontrast til de oplyste overflader og giver variation og understøtter rummets funktionelle karakter.

I den ene ende skelnes en lille afløb eller rør, der stikker ud af væggen. Dets tilstedeværelse bekræfter vandets betydning i hele samlingen og giver mulighed for at forestille sig den vedvarende lyd af en blid strøm, der fylder basinen. Selvom scenen er visuelt stille, vækker denne detalje en auditiv fornemmelse for vandets hvislen.

Den nederste del af vaskestenen bevarer en blålig zone, der kan tilsvare vandophobning eller en overflade påvirket af fugt. Klare og mørke reflekser giver dybde og antyder en frisk baggrund, beskyttet mod direkte lys. Den blå smalle stripe skaber også en farvekromatisk relation til skyggerne i terrænet og træerne.

Væggen omkring vaskestenen strækker sig ud imod midten af scenen. Den rette linje danner en grænse mellem det opbyggede rum og det grønne område bagved. Øverste del får et varmt lys, der fremhæver kanterne, mens den lodrette flade er dækket af brune, violet- og grålige skygger.

Snavs- og farveforandringerne på muren afslører dens alder. Nogle områder ser forvitrede ud, andre har gullige og rødlige reflekser, og flere områder står i dunkel grønlig skygge. Denne mangfoldighed giver overfladerne en levende tilstedeværelse, som om hvert aftryk bærer lidt af stedets historie.

I den yderste højre ende rejser en mørk mur sig og lukker rummet delvist. Dens overflade domineres af dybe gråtoner, brune og sorte, afbrudt af lys- eller slitagebånd. Øverste del er kranset af en stenkant, der følger en svag diagonal og fører blikket mod landskabet i baggrunden.

Mørkets tilstedeværelse i denne mur giver stor visuel tyngde til højre side og fremhæver venstre side lysstyrke. Den forstærker også følelsen af intimitet, idet den gør vaskestenen til et beskyttet og sammensat rum. Det ser ud til at være et sted designet til at forblive køligt selv i de varmeste timer.

Træerne udgør det store naturlige element i kompositionen. Flere stammer står lodret op fra jorden og strækker sig næsten hele vejen op i billedet. Deres uregelmæssige former og markante bark kontrasterer med murenes geometri og giver bevægelse og variation til hele scenen.

I venstre forgrund står en særligt robust stamme. Dens bark er grå, violets, brune og blålige reflekser, mens en beskåret gren gør en lysere oval overflade synlig. Dette detaljer forstærker nærheden til træet og giver mulighed for at se dets alder og udvikling.

Ved siden af hovedstammen står et andet tyndere og let hældende træ. Begge fungerer som en naturlig ramme for den bagvedliggende arkitektur. Træstammenes opstigning leder blikket mod topkronerne, der breder sig ud i den øverste del og danner en grønne hvælving over indhegningen.

I midten til højre grupperes flere træer med smalle stammer. Deres bark får små reflekser i lyserøde, hvide og gyldne nuancer, der står frem mod de dybe skygger i vegetation. Denne gruppe skaber en behagelig lodret rytme og adskiller vaskestenen fra bagmurene.

Kronerne danner en tæt og mørk masse af grønne, blå og sorte nuancer. Bladene overlapper hinanden og skjuler det meste af himlen og skaber en kølig skygge over området. I visse punkter trænger lyset gennem bladverket og skaber små oplyste områder, der animerer gulvet, murene og stammerne.

Den nedsænkede vegetation omkring træernes rødder er særligt tæt. Planter, buske og urter fylder tomrummet mellem bygningerne og blander lysegrønne, blå, gule og små røde accenter. Den naturlige tilstedeværelse bløder stenens hårdhed op og viser, hvordan landskabet langsomt har omfavnet de ældre strukturer.

Jorden er dækket af en blanding af blålige, grønne, violet og brune skygger. Nogle områder virker fugtige, mens andre fårgylne og rosa glitrer fra det filtrerede lys. Den farvemættede mangfoldighed giver fornemmelse af rødder, faldne blade, jord og små ujævnheder.

Terrænet fører visuelt mod åbningen af den store bue til venstre. Bagved denne passage fremkommer en grøn og lys zone, der står i kontrast til skyggerne i forgrunden. Klarheden fungerer som en invitation til at krydse arkitekturen og opdage landskabet, som fortsætter på den anden side.

Den bageste stenbygning har en stor bue og en mindre passage. Hovedbuen optager store dele af venstre side og åbner sig med en bred og solid kurve. Dens rektangulære blokke står tydeligt, idet de understreger bygningens gamle og monumentale karakter.

Hver sten viser små variationer i grå, brun, violet og okker. Den ordnede række af blokke giver en fornemmelse af bygningens robusthed, mens slidede områder tilfører naturlighed. Buen ser ud til at have holdt stand i lang tid og er fuldt integreret i landskabet.

Til højre for hovedbuen findes en mindre åbning. Dens runde form gentager kurven i den større struktur og skaber en interessant arkitektonisk korrespondance. Igennem den skimtes oplyste områder, vegetation og blålige nuancer, der antyder fortsættelsen af stien.

Den dobbeltåbning skaber forskellige dybder. Den store bue rammer et markområde og en lille sti, mens den mindre bue fører til et mørkere og mere mystisk rum. Denne kombination inviterer til at forløbe visuelt gennem scenen og forestille sig stierne, som ligger bag murene.

Langs bygningen ud for længere væk ses en blød skråning i okker, grønne og lyserøde farver. Dens lysstyrke står i kontrast til den skyggefulde atmosfære ved vaskestenen. Sklinen ser ud til at bade i solen og udvider landskabet og viser, at stedet ligger tæt ved et åbent landligt miljø.

I øverste højre hjørne dukker endnu en bjergkæde op. Dens former er skabt gennem grå, brune, dæmpede grønne og små varme reflekser. Selvom området er lille, placerer det hele i en bredere region og giver dybde til baggrunden.

Lys spiller en afgørende rolle. Det trænger primært fra venstre, oplyser buens åbning og når nogle dele af terrænet, stammerne og murene. Vaskestenen står i en kølig dunkelhed, men dens kanter får tilstrækkelige reflekser til klart at definere dens struktur.

Denne lys-struktur opdeler scenen i en åben, solrig ydre og et intimt, træbeskyttet rum. Buens område udgør udgangen mod engen, mens vaskestenen bevarer en skyggefyldt, fugtigt og helliget atmosfære. Begge områder komplementerer hinanden og beriger hinanden.

Farbpaletteen domineres af grå, grønne, blå og brune nuancer. Mindre strejf af gul, rosa og okker tilfører varme og forhindrer, at scenen virker alt for kold. Denne kombination formidler friskheden ved et skygget sted, tæt ved vand og omgivet af vegetation.

Fraværet af mennesker gør objekter og arkitektur til bærere af minder. Vaskestenen minder om en fælles aktivitet, der engang fyldte stedet med stemmer, bevægelser og lyde. Nu står den tom, bevaret kun gennem mærker af dens funktion og naturens stille tilstedeværelse.

Scenen kan tolkes som en reflektion over tidens gang. stenen består, men viser slid; træerne vokser omkring murene; og vegetation fylder alle tilgængelige rum. Stedet synes at befinde sig mellem bevarelse og forladthed, og bevarer sin skønhed trods årene.

Vandets tilstedeværN, selvom det kun næsten er synligt, bliver en underforstået tilstedeværelse. Røret, basinen og fugtpletterne giver mulighed for at forestille sig vandets strømning. Dette usynlige element forener arkitektur, vegetation og pladsens hukommelse og minder om hvor vigtigt vandet har været for samfundet.

Det store buevæsentlige symboliske betydning. Dets åbning forbinder skygge og lys, det lukkede rum med marken og fortiden med det nuværende landskab. At gennemgå det mentalt betyder at forlade vaskestenenes stilhed og bevæge sig mod et lyst og åbent miljø.

Sammen tilbyder dette smukke maleri et dybt roligt syn på en gammel sten-vask beliggende mellem høje træer, ældgamle mure og en historisk bygning med store buer. Det lys, der gennemtrænger den primære passage, de blålige skygger i rummet, den rige vegetation og fugt-mærkerne skaber en forfriskende, intim og mindeværdig atmosfære. Den harmoniske sameksistens mellem arkitektur og natur forvandler dette stille hjørne til en poetisk erindring om tidens gang, fællesskabet og den skønhed, der består i gamle steder.