Hubert Duprilot - 2026, acrylique sur toile 30X30cm





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original 2026 akryl på lærred portræt af Hubert Duprilot, 30×30 cm, underskrevet nederst til højre, i fremragende stand, Frankrig.
Beskrivelse fra sælger
Hubert Duprilot er født i Tours (Frankrig) i 1975.
2026, akryl på lærred (30x30 cm) "signeret nederst til højre"
Kunstneren neo-expressionistisk, Hubert Duprilot maler og udstiller i mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren tidens spændinger, samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelser og til at forny os.
Fra flere år har han, idet han vurderer at traditionelle udstillinger mobiliserer meget tid og energi for at nå et publikum, som ofte er begrænset og indstuderet, valgt at investere i byrum. Ved at vende sig mod street art giver han sine figurer en ny frihed, og får dem til at forlade værkstedet for at blive skrevet ind i selve byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligt publikum i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed et ude-sky galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen, vækker spørgsmål, følelser og møder.
Hubert Duprilot er født i Tours (Frankrig) i 1975.
2026, akryl på lærred (30x30 cm) "signeret nederst til højre"
Kunstneren neo-expressionistisk, Hubert Duprilot maler og udstiller i mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren tidens spændinger, samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelser og til at forny os.
Fra flere år har han, idet han vurderer at traditionelle udstillinger mobiliserer meget tid og energi for at nå et publikum, som ofte er begrænset og indstuderet, valgt at investere i byrum. Ved at vende sig mod street art giver han sine figurer en ny frihed, og får dem til at forlade værkstedet for at blive skrevet ind i selve byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligt publikum i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed et ude-sky galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen, vækker spørgsmål, følelser og møder.

