Hubert Duprilot - (2026) acrylique sur papier 65x50cm






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hubert Duprilot præsenterer et originalt neoexpressionistisk acrylmaleri på papir, 65 x 50 cm, år 2026, med titlen «(2026) acrylique sur papier 65x50 cm», solgt direkte af kunstneren i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Hubert Duprilot blev født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir 300g (50x65 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
værket vil blive sendt rullet.
Neo-ekspressionistisk kunstner, Hubert Duprilot har malet og udstillet i mere end tre årtier i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren spændingerne i vores tid samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe bånd og at genopfinde os selv.
I flere år har han, da han vurderer at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og indstillet, valgt at flytte sig ud i byens rum. Ved at vende sig mod street art tilbyder han sine figurer en ny frihed, ved at få dem til at forlade atelieret og placere dem i byens hjerte.
På væggene møder disse tavse tilstedeværelser et større, mere forskelligartet publikum i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen, fremkalder spørgsmål, følelser og møder.
Hubert Duprilot blev født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir 300g (50x65 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
værket vil blive sendt rullet.
Neo-ekspressionistisk kunstner, Hubert Duprilot har malet og udstillet i mere end tre årtier i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren spændingerne i vores tid samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe bånd og at genopfinde os selv.
I flere år har han, da han vurderer at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og indstillet, valgt at flytte sig ud i byens rum. Ved at vende sig mod street art tilbyder han sine figurer en ny frihed, ved at få dem til at forlade atelieret og placere dem i byens hjerte.
På væggene møder disse tavse tilstedeværelser et større, mere forskelligartet publikum i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen, fremkalder spørgsmål, følelser og møder.
